阿旃陀石窟，最美的佛教壁画
从同学那里看到的，
五十年代印刷简陋图片模糊的画册，
也只是石窟壁画的小片段，
无限的喜爱透过黑白的图片已经刻在一个学画孩子的心里。
四十年后，
对阿旃陀石窟的向往一直都不曾减损。
在研究考察西藏古代壁画的日子里，
阿旃陀作为现存最完整的早期佛教绘画遗存，
作为古印度笈多绘画艺术的经典，
一直是西藏绘画研究的重要参照。
继犍陀罗艺术之后，
笈多艺术传播到整个亚洲的佛教地区，
阿旃陀就是笈多绘画的经典，
是对后世影响深远的《造像度量经》成书的年代，
通过接续其后的帕拉王朝时代，
笈多传统也间接地影响了西藏早期绘画的面貌。
这次印度考察的最重要的目的之一就是亲临阿旃陀，
在画册里在网上我像是已经非常熟悉了梦里的石窟。
想不到，
走进石窟是从来不曾经历过的激动和震撼。
我被一千四百多年前这些残破的墙壁彻底征服了。
从公元前一二百年石窟开凿算起到六世纪后被荒弃，
在这个时间段里比较东方和西方，
阿旃陀绘画的成就应该是人类之最了。
迄今为止阿旃陀仍然是最好的佛教绘画。
构图的自由多变使得交错的时空中，
佛陀、菩萨、王子、天人活在故事里；
形象的真实丰富如写生一般的可信，
就像我在印度见到的老幼男女；
画技的活泼灵动全不是一般印象里东方绘画的拘谨勾勒，
复勾书写、积色塑造、立体渲染，
打通了西方的写实和东方的装饰。
无论宏观气魄和微观精妙。
都是印刷品和电子图片无法呈现的。
我终于身临其境！
这是一个学不尽的宝库，
我将被阿旃陀改变。
最精彩的壁画主要集中在五到六世纪的石窟当中，
一号石窟集中了阿旃陀石窟壁画的巅峰之作。
本帖里的图片主要翻拍自一号窟。
这是最著名的持花菩萨，是阿旃陀石窟的“形象大使”。
这个深肤色的舞蹈女孩美到不可方物。
悉达多王子的故事以最美的方式进入一千多年以前的画面。
在佛祖降生的画面里，我们见到用美丽的人体表现摩耶夫人的早期形态。
沉思的脸美丽动人
天花板彩绘颜色如新
这三张图来自一幅被尘垢遮蔽的长卷壁画，是阿旃陀最早的作品，被保护在玻璃罩内。据考证是公元前一或二世纪石窟开凿时代的作品，已经有两千多年了。人物造型风格和服装打扮与桑奇大塔浮雕确有相似，也是如大乘佛教产生以前的艺术那样，没有出现佛陀的形象。
最为称奇的是这几个武士，写实程度可以堪比同时代的古希腊了。
在这个局部中可见后期作画的佛陀形象“打破”了最早的壁画。
被叫做“CHINA公主”的形象
阿旃陀石窟的雕塑虽然没有埃洛拉石窟的规模和数量，也是代表了笈多艺术的最高水平，在时间上与埃洛拉石窟首尾相接，预示着更精彩的石雕史诗的时代将惊心动魄地到来。
（网络文字）
在公元前2世纪至公元7世纪（正值中国西汉至隋唐），在瓦格拉河畔陆续开凿了29座石窟。这些石窟沿着高约76米的崖壁从东到西排列，错落有致，连绵长达五百多米。中国唐代高僧玄奘于公元638年在印度游历取经时，曾到过此地，并在『大唐西域记』对此处做过详细记载，时名“阿折罗伽蓝”。
公元五至六世纪笈多王朝时期，随着佛教诸派别的分裂及印度教的兴起，佛教在印度本土式微，阿旃陀石窟逐渐被废弃，当年繁盛的石窟寺院逐渐被荒草密林遮蔽掩映，再无人烟。直到英国军人史密斯于1819年偶然间的发现，才重现了这一沉睡千年的佛教艺术宝库的真容。此后印度及英国画家纷纷来临摹阿旃陀壁画，阿旃陀石窟的声名才逐渐远播全球。
故事发生在1819年，印度德干高原上的一处悬崖边。一位专程为猎虎而来的英国军人约翰史密斯，从悬崖上发现有只大老虎伏在前方。他按耐住急躁的心情，架起了枪扣下扳机，可惜没命中。受惊的老虎随即跃下悬崖，渡了河消失在爬满藤蔓的岩壁之间。为了找寻老虎的踪影，史密斯拿起望远镜眺望对岸悬崖，不经意看见茂密的藤蔓间隐隐约约露出了仿佛石头建筑的结构。当地藩王听说后，派出大批人马清除岩壁周边的藤蔓，于是发现了后来举世闻名的阿旃陀石窟寺院群。
这位老先生带领指导我们参观埃罗拉和阿旃陀石窟，他的博学令人敬佩。
来源：喜雅艺术