当照片里有了“对比反差”，就能让人过目不忘！

许多行业普遍会在它们的产品中运用对比反差元素，因为人们对于对比反差的反应非常明确。

想象一下精致餐馆的菜单，其中的菜肴充满了不同风味和食材的对比。

酸甜味道已成为一种适合各年龄的流行组合。我甚至在图森的餐馆吃过墨西哥辣椒冰淇淋。巧克力的甜味之后是混有墨西哥辣椒冰淇淋的微辣口感。吃甜点成为一种体验。

在摄影画廊，我看见有一张照片中的一个小女孩旁边坐着一头成年大象。这张照片是如此迷人，以至于我无法移开视线。

那么是什么让冰淇淋吃起来如此特别，又是什么让小女孩和大象的照片如此吸引人，答案很简单—对比反差！

要想在自己的摄影作品中融入对比反差，只要思考一下相反的事物就可以了。

旧与新

在拍摄外景地，可以将带有一些新东西的老建筑或者旧式装饰风格组成一对。一对时尚的夫妇依靠在老建筑旁是非常理想的方式。

宾馆通常会以某一特定时期的风格装饰走廊和图书馆，并且保持风格统一。

这种旧式装潢会赋予这些公共场所迷人的魅力，同时也让你有机会创造出新旧对比。

在爱尔兰的一个游客中心，我在一本小册子里看见一座废弃的小镇，镇上的房屋都是使用原始材料建造的。这是一个拍摄新旧对比照片的好地方。

拍摄对象的人物姿态是那个时代的典型姿势，也就是男人和他的妻子彼此站在对方身边直视镜头。

这对夫妇的手臂自然下垂，而且他们的眼神里并没有流露出过多的表情。但显而易见的是，新娘穿着露肩婚纱，新郎佩戴的领带带有领带夹，这两者都是现代元素。

我将焦点放在手推车上，使新娘和新郎轻微的失焦。

早期的照相机因为长时间曝 光需要拍摄人物站立时静止不动，所以会导致图像略微失焦。因此，在上图所示的照片中，我吸收了老旧照片的特点，并利用人物姿势来突出这一点。

照片中，新郎和新娘牵手朝着远离照相机的方向走去。这张照片很不错，但只是一对夫妇走在一片草地上，不具有鲜明的对比。

现在看一下同一张照片，这张照片没有裁剪掉新娘和新郎身旁的爱尔兰建筑废墟。

这些废墟本身宏伟巨大，但当这对现代夫妇融入其中时，从这个视角看过去，废墟就显得更加引人注目。

大与小

当大物体放在小物体旁边时，大的物体看起来会比实际大很多，而小的看起来会更小。

在洛杉矶市中心的一场婚礼中，我的客户和我去著名的迪士尼音乐厅拍摄照片 。

我抬头仰视这座建筑， 立刻想到要突出强调它的规模。

广角镜头可以让对象看起来比实际上更大，而且根据角度的不同也可以使其看起来更小。

我把镜头换成了 16-35mm，并用 16mm 拍摄。我使用了离机闪光灯使建筑物曝光不足，同时照亮拍摄主体。

我非常喜欢使用离机闪光灯，因为它可以把背景和拍摄主体分隔开，这一 点很重要。

彻底了解你的镜头可以使你更轻松地创造对比反差。熟悉变焦镜头在不同焦距下的特性。

明与暗

明与暗可能是拍摄中的一种最常见的对比方式。它不仅很容易实现，而且很容易营造出兴趣点。

剪影是明与暗对比的一种形式。这项技术只要求拍摄主体的脸部一边比另一边的亮很多。

在婚礼拍摄中，我经常不得不拉上所有的窗帘并关闭灯光，使房间陷入完全黑暗。然后我开始一点点慢慢地打开窗帘，直到适量的光照亮拍摄主体。

拍摄这张新郎的照片就运用了这种暗室技术。

还有另一种方法可以在不是全黑的房间拍摄也能获得类似效果，那就是使用离机闪光灯，将闪光功率设置到最大并启动高速同步功能。

这样在捕捉场景时，快门速度足够快，可以使得房间处于黑暗中，而拍摄对象能够正确曝光。

明亮的婚纱和新娘 的剪影实现了对比和平衡的完美结合

婚纱在窗户光的照射下亮度合适，但新娘远离窗户而呈现出剪影轮廓，两者正好实现了光线对比与相互平衡。

依照新娘脸部曝光使得房间其他部分变暗，从而形成所期望的对比效果

新娘步入婚姻殿堂前写下誓言的瞬间。我关掉闪光灯，让漂亮的窗户光照亮新娘的左侧。

这个房间没有粉刷成白色， 所以墙壁不会反射太多光线。

依照新娘脸部最亮的区域曝光，会使整个房间变暗，这样就营造了我所期望的对比效果。

表情对比

表情对比可能是我最喜欢的一种对比方式。

当每个人表情凝重时，可以让拍摄主角露出微笑。在合影中，除了其中一人以外其他人都不注视镜头。

这两个创意可用于创建表情对比，当然创意不止于此。

这种拍摄技术使得观者猜测为什么那个人表情和其他人不一样。

最关键的是，你知道这种方式已经使得照片看上去有趣多了。

毕加索和新娘的照片。正是 这种表情对比让这张照片与众不同

现在再来看一下这张照片，用拇指遮着新娘，看看这张照片在没有对比的情形下看起来是什么样子？

现在遮住毕加索同时将焦点放在新娘的身上，这下你可以很清楚地看出来表情对比是怎样让普通照片脱颖而出的。

可用于对比的表情不仅限于开心和严肃两种。

两种对比成就了这张图片。画面中只有一个男孩，而他惊讶的表情和其他女孩放松的表情相映成趣

首先，画面中只有一个男孩。其次，画面的女孩子表情也很放松，但是，这个男孩子的表情看起来非常惊讶。如果画面中的男孩表情也很放松，这张照片就会失去魅力。

颜色对比

使用一面纯色背景墙将会极大地强化所拍摄的主题。这也是极其简单的拍摄方式，因为纯色的背景到处都是。

作为一名婚礼摄影师，我经常拍摄白色婚纱和黑色的礼服。

因此，任何颜色都能形

成令人满意的对比。我更喜欢纯色墙壁，它能避免相互冲突的颜色进入我的背景。

我想要新娘成为照片中的明星，而不是墙壁。

明亮的橙色背景墙与新婚夫妇的白色和黑色的服装形成漂亮的对比

这些橙色墙壁是我的首选拍摄背景，单单是明亮的橙色就可以与白色婚纱和黑色礼服形成鲜明的对比。

这面墙上还有其他我要寻找的元素，墙壁是纯色的并且左边的铁门和右边的美术 作品互相平衡。

打破常规

这种技术背后的理论就是运用通常被社会所接受的理念，然后做出与此恰巧相反的行为。

人们每天都会经历很多习以为常的事情。比如，驾驶汽车，走路，打电话等。

这些日常活动不能引起人们的关注，因为这些都太平常了。有时我们太习惯于什么是正常的，以至于我们只会运用常规的思维方式进行思考。

在过去差不多 5 年时间里，摄影师已开始让新郎而不是新娘手持花束了。这就是打破常规的例子。

如果我们看到一张照片中新娘手持花束，我们不会过多注意， 但是，如果是新郎拿着花束，那就会一下子吸引你的注意力 。

我有一个打破常规的灵感来自于颇受好评的摄影师 Lauren Greenfield。在她的美容系列作品中， 她描绘深受洛杉矶美容文化影响的女性，如何让自己看起来更好，更漂亮。

在此系列中，大部分照片关注十几岁女孩或者年纪更大一些的群体，她们穷尽任何可能的方式改变自己的身体，使自己适合这个美丽、完美、令人着魔的城市。

看看这些少女们对自己做的事情，全都是不正常的，这样每一张照片都打破常规，描绘了这些少女在追求完美身材时的阴暗面。

记住，Lauren Greenfield 的作品让我产生灵感，任何时候都不拍那些所谓“正常的”照片。打破人们的视觉习惯，你将得到他们的关注。