34年前神曲再现！网友惊呼当年神仙打架，感慨如今群魔乱舞

还有一周时间就要在台北小巨蛋开最后告别演出的费玉清，提前火了起来。

因为一个34年前的MV重新发行，小哥当年的青涩跃然网上，引起“小哥”粉丝的欢呼雀跃。

这首MV就是10月25日，沉寂许久的滚石唱片突然抛出的“《明天会更好》MV高清版”。

《明天会更好》，传唱度最高的华语经典之一，1985年录制成功，迄今34年整！

相对费玉清年初开启全年告别演出时的一个人的秀场，这一回“澎湃”报道“重见天日”的华语经典时用了说进很多人心窝里的四个字“诸神同框”。

一片怀旧杀几天来不断刷屏。这个60名歌手合唱的华语经典中有不少是歌迷非常熟悉的大神级歌手。

可是相对85后、90后、00后三组当下的主力消费人群，只有小哥费玉清才是他们熟悉的。

当然熟悉小哥的段子，要比他的歌多。

34年前的费玉清，面容清爽，刚刚出道的菜鸟张学友还在比赛现场向“评委费玉清老师”讨教演唱技巧。

一首《明天会更好》60个明星演唱，他一个人就占据了7句歌词。

那之前的1984年，《梦驼铃》为他赢得了“金钟奖最佳男歌星奖”，那之后的1986年，他演唱了红遍大陆的台剧《一剪梅》的同名主题曲。

当然小哥还不是最红的那个。

写歌的罗大佑，刚刚三十一岁，已经登上了华语流行音乐的神坛。

那时候他的每一首歌不仅是流行，用“振聋发聩”更合适。高晓松曾经说“当我还是小学生时，已经在墙上抄写罗大佑的歌词”。

罗大佑出现在MV片头的录音室里，他创作的《明天会更好》成了传世的经典。

但是一直顽固不肯接受网络、社交媒体的他终于在上个世纪红遍两岸三地后，于新世纪渐渐没落。

世纪之交时，他首次来到上海开演唱会，当时的60后、70后歌迷甚至包了一架波音737和8节火车组团去追星。

还是崇拜者高晓松，曾在《晓说》里描述当年的场景，

“演唱会结束后，上海整条街的酒吧，大家抱琴歌唱，一首又一首罗大佑，大家在那里怀念自己的青春，怀念那些热血沸腾的岁月。”

可是千禧年之后，随着华语歌坛新一届天王周杰伦的上位，年轻人更爱口齿不清地“哼哼哈兮”，而没人再去往前追“满脸凝重，一板一眼”的罗大佑了。

他也不像小他四岁的李宗盛，虽然退隐了，但时不时搞出点让中老年人泪流满面的音乐鸡汤，人不在江湖，但依然保持着一代宗师的热度。

不服人气小生的罗大佑自信满满要和流量试比高。2017年小巨蛋的演唱会，让他第一次尝到了“英雄白头”的苦涩，差不多一半的座位是空的，还因为亏损百万上了新闻。

这比黄国伦在鸟巢开演唱会爆亏两千万还轰动。

2019年6月8日罗大佑巡演北京站，售票网上明晃晃地标着六折，现场三折就能买到。

天后王菲在上海的演唱会，最高卖到了7800块，还一票难求。

近几年的罗大佑也时不时地写几首新歌出来，只是如石子掷水面，几个涟漪而已。

没什么奇怪，周杰伦不也一样在几个月前遭到了一样的质疑。谁能保证这一次在超话上力挺周杰伦的粉丝在五年后还会再来捧他？

“前浪被拍在沙滩上”是江湖永远不变的更替规律。

人不会永远红下去，但是歌会。

所以《明天会更好》在高清版投入网络后掀起了如此大的声响。

轰动网络的一个原因是很多年轻人看到了今天仍然活跃的传奇，当年是那么唇红齿白的年轻俊美。

这里面至今仍在演出的除了即将正式归隐的费玉清外，唱第一句歌的蔡琴也是宝刀不老地在老中青三代人心目中都占有重要位置。

当年唱《明天会更好》的时候，民歌天后蔡琴和台湾最伟大导演杨德昌结婚没多久。

一代才子和佳人的结合在外界看来无疑是一段佳话，只是没人料到却是一段长达十年的无性婚姻的开始。

现在的80后中年人识得蔡琴，大多是在港片最后的辉煌《无间道》中。梁朝伟饰演的卧底经常在音响店里播放蔡琴的歌曲。

“是谁，在敲打我窗……”一晃又已经十七八年过去。

比蔡琴更大牌的是苏芮。

淡出歌坛整20年的苏芮是华语歌坛一个划时代的人物。

她的声音曾经像台风一样迅速涤荡了几十年温软甜美的华语乐坛，带来了一场石破天惊般的女声神话，公正的评价是“苏芮提前十年终结了邓丽君时代”。

至今听到苏老师的“一样的月光”还会让我起鸡皮疙瘩地激动。

她的声音具有如此般的强劲穿透力，穿过海峡，多少人都是从模仿苏芮开始的音乐之路，程琳、那英、杭天琪、黄绮珊、张惠妹等等。

那英后来和苏芮同台演出时兴奋地像个追星族，和罗志祥见到木村拓哉一样激动得手足无措。

百度一下很容易就搜到了苏芮当红的八十年代，在大陆出版过翻唱苏芮歌曲的那英们的盒带就有四五十盘。

苏芮31岁才走红，是大龄女青年职场逆袭的楷模。

当年曾和她一起在酒吧唱歌，却先她十年走红的是黄莺莺。在《明天会更好》中，别人独唱的歌词是两句，只有她是四句。

为什么？江湖地位。她也被称为“巨星中的巨星”

嫁到新加坡的黄莺莺曾改名黄露仪，依然奉献了不少金曲。大陆歌迷比较熟悉的是《雪在烧》《哭砂》以及《葬心》。

还有一部在大陆刚播出10集就被禁播的新加坡武侠剧《怒海萍踪》，片头曲和片尾曲都是黄露仪演唱的。

电视剧虽然被拦腰斩断，但是歌曲却流行了好久。

《明天会更好》里的巨星还有那个时候大陆观众最为熟悉的声音——甄妮。

因为83版《射雕》现象级的播出，甄妮和罗文演唱的主题曲红遍大江南北。

也是在她最红的1983年，她的老公、邵氏当红小生傅声遭遇车祸身亡。

那之后也是她最为低落的几年。

在《明天会更好》中，她是唯一一位来自香港的歌手。

这首歌中姐俩歌手是齐豫和齐秦，一对影响台湾和大陆的超级巨星。

弟弟齐秦在大陆的名声更大。在唱这首歌时刚刚退伍的他推出了个人首张创作专辑——《狼》。

在八十年代中后期，刚起步的大陆流行歌手中，女的大多模仿苏芮，男的就是齐秦了。

1991年的元旦晚会上，第一次上大陆电视的齐秦在表演结束后亲了献花的女观众，头回见到这场面的台下和电视机前的观众都兴奋地尖叫。

更令人惊喜的是那一年他在北京开了个人演唱会——齐秦狂飙演唱会。

这场演唱会虽然没有像那1994年魔岩三杰在香港的摇滚之夜那么知名，但是它的轰动效应一点不弱于后者。

下个月上映的霍建华和马思纯主演的《大约在冬季》，故事背景就是这场经典演唱会，据说齐秦会出演28年前的自己。

姐姐齐豫是《明天会更好》最后一段压轴演唱的。

她的《橄榄树》曾经打开了一代人的耳朵。她的专辑没有弟弟那么多，但每一张都是经典。

她的声音曾经不为现在的年轻人所熟悉，但是在今年芒果台的《歌手》节目里，齐豫出现，90后们“惊为天人”。

演唱《明天会更好》的时候，台湾还在流行磁带，但是飞碟唱片决定追赶潮流发行CD。这台湾历史上第一张CD《回声》就是齐豫发行的。

《回声》不是齐豫的个人专辑，另一个演唱者是《明天会更好》里紧接着苏芮演唱的潘越云。

她在大陆的知名度和她在台湾的天后地位完全不匹配，绝大多数人只知道那首《我是不是你最疼爱的人》。

在台湾著名的广播人陶晓清和儿子马世芳等人主编的《1975-1993台湾流行音乐百张最佳专辑》中，潘越云以6.5张专辑的数量在所有人中独占鳌头。

那0.5张就是和齐豫合作的《回声》。

《明天会更好》里另外一个歌迷有印象的巨星则是90年代滚石的当家歌手陈淑桦。

她是滚石唱片最为伤感的一个歌手。

曾经是台湾正式统计销量时代的第一个百万销量歌手——李宗盛打造的陈淑桦经典唱片《跟你说，听你说》。

在2006年李宗盛《理性与感性》演唱会上，梁静茹代替陈淑桦演唱了《梦醒时分》后，屏幕上打出一封写得歪歪扭扭的信——李宗盛写给陈淑桦的信。

TO：淑桦

淑桦，一切还好吗？

但愿你已从失去母亲的深切哀伤里平复过来……

台下没有陈淑桦。

就连那之后李宗盛罗大佑周华健等人组成纵贯线，原本第四个歌手就要找陈淑桦。

避世于红尘滚滚中的昔日天后在精神支柱母亲1998年猝然离世后，就逃离了歌坛逃离了台北的千万豪宅，只和老父蜗居在台北不知名的陋室里。

好事的狗仔后来偷拍到她面容憔悴又苍老，歌迷不免心痛。在这次高清版MV中，我们得以看见彼时风华正茂时的她。

一切恍如隔世的沧海桑田。

“谁能不顾自己的家园”，但是陈淑桦却早已不顾苦苦等待她的歌迷。

陈淑桦的绝情不如培养她出名的滚石这么多情，《明天会更好》高清版的发行，让我们在多年后终于有机会在小时候就听出耳油的经典中有更多发现。

尽管名单早就知道，但是镜头扫过仍是另一种恍然隔世的感觉，原来当年他是这个样子。

譬如很多人都不知道的《龙的传人》首唱者李健复，他的侄子就是王力宏。

唱“谁能忍心看那昨日的忧愁”的娃娃，她更为出名的歌曲是《漂洋过海来看你》。

郑怡，以《小雨来得正是时候》走红，她还有个身份很多人不知道——乐坛教父李宗盛的初恋女友。

江蕙，曾经的第一届台湾金曲奖最佳女演唱人奖得主。

江蕙曾经在台上问费玉清，怎么还不向自己求婚。小哥用段子躲过去了，估计是忘了当年曾说过如果双方都未婚的话，很愿意和她在一起。

还有不少如杨林、林淑容、林慧萍、邰肇玫等等都是曾经磁带时代我们熟悉的名字，也有彼时初出茅庐的日后巨星童安格、巫启贤，以及上过春晚唱红了《三百六十五里路》的文章等等。

台下的明星也依然耀眼。

写出这首传世之作的罗大佑，但是他当年的歌词并不是现在这样。

据张艾嘉说，罗大佑写的歌词相对消极，因而她和张大春、詹宏志、李寿全、邱复生等人都对歌词进行了重新创作，才成了现在的模样。

网络让我们有机会见到原始的歌词，领略到真实的罗大佑。

已经仙逝的编曲陈志远，更是磁带年代我们经常在歌词页上经常见到的一个名字。作为著名音乐人，他曾经是小虎队、王杰、姜育恒、苏芮等著名歌手的幕后推手。

这首诞生在1985年的《明天会更好》之所以如此大阵仗，是赶全世界的时髦。那时非洲遭受罕见的大饥荒，百姓生活得水深火热。

英国歌手Geldof在新闻里看到埃塞俄比亚大饥荒的新闻，于是倡议由Bob Geldof担任召集人，由数十位当红艺人Phil Collins等以Band Aid为名共同灌录单曲在圣诞节前义卖，《Do they know it's Christmas》由此诞生。

大洋彼岸的迈克尔·杰克逊和莱昂纳尔·里奇听后很受震动，改编为《We Are The World》（《天下一家》），MJ更是力邀45名歌手录制了MV火爆全球。

于是在1985年7月13日，才有了那场演出时间长达16小时的“LIVE AID”（拯救生命）演唱会，而且是在伦敦和费城两地跨洋同时举行。

有关这场演唱会的规模和传奇，奥斯卡颁奖季时我们曾经在大银幕上的《波西米亚狂想曲》里被震撼到。

几乎当时世界上顶级的音乐巨星都来了。

因此没那么顶级的华语音乐重镇宝岛台湾的音乐人们坐不住了。在已经到香港拍电影风生水起的张艾嘉召集下，于1985年10月25日录制了这首MV。

当然这一天还有着台湾光复40周年纪念日的噱头，而且这首歌后来也曾经有一些政治上的龃龉不再赘述。

《明天会更好》的影响之一就是到了1986年的大陆，由郭峰创作，100名歌手一起演唱的《让世界充满爱》。

1986年5月里的一天，北京首体，骑着自行车先后赶来的韦唯、程琳、杭天琪、付笛声、蔡国庆、崔健、孙国庆、常宽等当时最出名的一百名歌星录制了这首大陆音乐史的传奇之作。

领唱者是刚刚在全国通俗大奖赛首轮就被淘汰的崔健。

那一年老崔还在这百名歌星演唱会上演唱了在当时“惊世骇俗”的《一无所有》。

用呐喊宣告了中国内陆流行音乐的存在。

一晃三十多年过去。

如今华语音乐却似乎面临着和当年一样的窘境。

打个比方说，小时候我们想多看书，但是没有那么多书可看，于是阅读量很小。现在的孩子则面临着海量的阅读资源，不知道看什么，于是依然阅读量很小。

当年的音乐人不知道怎么做音乐，因为视野很小，不知道怎么写；今天的音乐人视野很大，却依然创作不出好的音乐来。

更简单直接地说，这首《明天会更好》里的音乐人是神仙打架，每一个都很牛逼，现在的则是群魔乱舞，每一个在抖音里都很牛逼。

许多传奇在流传过去后都难免有繁华落尽的寂寞和无奈，从来都如此。

2017年在罗大佑遭遇了史无前例的“空场”后，另一个华语流行乐的标志性人物娃娃出现在了“新歌声”的舞台上，和后辈们一起企图通过综艺节目“复活”。

可惜的是她没有唱自己的经典之作《漂洋过海来看你》，导师们无人转身，娃娃旋即被淘汰。

那些曾经让歌迷们无限敬仰的巨星们，现在不是退隐就是大多在中国三四线城市的拼盘演唱会里贡献余热。

那年站在小巨蛋舞台上，罗大佑无奈地跟空荡荡的坐席上的观众们说：“你们来小巨蛋一定没这么舒服过吧！”

34年过去，曾经吟唱《明天会更好》的我们，看见MV中当年那一张张年轻俊美的脸，会不会想，如果他们知道这个世界今天会如此，他们还会笃信明天会更好吗。