作为一个歌手的王菲，可以有多好？

2020年，51岁的王菲仍然有很多并不那么亮眼的身份：

影视演员王菲，公益使者王菲，王牌助演王菲，以及我们每个人经常说的：

那个谢霆锋最喜欢的女人王菲。

即便如此，对我们这些热爱音乐的人来说，她仍然以那个最重要，也最有分量的身份在发光：

王菲，确切的说，可能是华语乐坛进入音乐新时代以来最好的那个女歌手。

作为一个歌手的她，究竟有多好呢？

要回答这个问题，我们得明白，如何从多个方面说明歌手的“好处”。

在我个人看来，这一切无非包括三个重要方面：

唱歌的能力够不够好，歌曲本身够不够好，以及同样很重要的，有没有可开创性。

以下是相关的解释：

王菲实在是一个很特别的女歌手。

每次我提到这个女人，说出的第一句话总是这样的：

任何试图在作品角度低估王菲的行为都是耍流氓。

如果你是一个真正喜欢听歌的人，对上面这句话应该不会有任何异议。

现在我想说的是，为什么会有这个结论。

仅就新时代华语乐坛这个范畴来说，王菲作为歌手，尤其是作为女歌手最大的好处，在于她依靠自己和团队的力量，最大限度的拓宽了华语流行音乐的边界。

这意思是，以歌手而言，王菲本人是一个风格极其多变，角度诠释极为独特，同时个人“唱商”奇高的女人。

恰恰是这样特质的存在，让她和她的音乐，在很长一段时间内处于极其特别，同时又极有相关深度的位置。

考虑到当下的乐坛仍然有无数人试图去完善自己唱歌的技术，很大程度上忽略了对于个人音乐视野和基本格局的发掘——

王菲在音乐性上的特立独行和自我意识，如今看来仍显难能可贵。

可能有朋友要提到——你这谈的只是个人的基本效果，落实到作品上呢？

非也，作品本身恰恰是王菲区别于同时代任何一个女歌手的最大不同。

1995年，王菲发表了专辑《DI-DAR》，正是从这张专辑开始，王菲真正脱离了“模仿”这个旧时代女歌手们都会陷入的小圈子。

用她当时的话说：“这是我第一次意识到在做自己的音乐。”

听来似乎很奇怪，但实情的确如此。

或许正是这样独立的基本音乐效应，成就了王菲日后在“三大神专”阶段真正确立地位的那些岁月。

《浮躁》更看重那些最基本的曲调，大幅弱化了歌词为主导的意义。

《唱游》风格多变，同时在音乐艺术模式和商业价值上双管齐下。

《只爱陌生人》从未被真正解读为神专，却让无数人爱上了迷幻摇滚。

至于“二十年后依旧是巅峰”的《寓言》，则是她在音乐上的光辉顶点之一。

众所周知，《寓言》中一共有五首王菲作曲，林夕填词的歌曲。

在基本的音乐评价上，这五首歌通常被称为“爱情五部曲”。

五首歌前后连缀，构成一个流畅且完整，但不那么完美的故事。

听到最后，我们只好觉得，求而不得的段落实在太多，其中蕴藏的情绪也冲突得太过激烈。

于是很多东西自然就诞生了。

这种效果太过真实，以至于就连王菲都意识到：

看见的熄灭了，消失的记住了。

林夕接受采访时说“我相信自己和王菲是无名分之夫妻”，同时他还说“我觉得王菲悟性很高”——

子曾经曰过：但凡悟性很高的人最适合去做的事情就是拥有智慧和自己的感悟。

这意味着：如果我们听到的是林夕的词，王菲的唱，它诠释的就是智慧和领悟。

许多歌迷不得不承认，这是王菲作为歌手的另一重要好处：

她不止是个杰出的歌者，更是一个聪明的女人。

清楚的意识到自己的优势、特质和节奏感在哪里，找到之后，便纵情发挥着。

在如今这个浮躁的年代里，有许多顶着歌手头衔的人，无法做到这一点。

所以“歌曲本身够不够好”对她来说基本是个无需研究的命题。

独一无二的拖音唱腔，颤音运用和空灵音色，加上极高的唱商。

这是告诉我们“唱歌的能力够不够好”。

关于开创性这件事情——我们不妨借用张亚东老师的那句话：

许多时候我们不用看音乐，要看王菲的性格。

哪怕《童》是写给女儿的温馨小品，我仍然觉得其中的点睛之笔，解释的其实是王菲自己，因为她这么唱：

“你不能去学坏，你可以不太乖”。