绝句第14讲
一、绝句的风格与流派
我国古代诗词作品可谓浩如烟海，优秀诗人词人灿若群星。如果从艺术风格方面来看，不同诗人词人的诗词篇章有着不同的艺术风格特点；如果从创作流派方面来看，无数的诗人词人可以归进不同的诗派和词派。
刘勰在《文心雕龙》将艺术风格归并为八体，“一曰典雅，二曰远奥，三曰精约，四曰显附，五曰繁缛，六曰壮丽，七曰新奇，八曰轻靡。”为了便于大家欣赏诗词作品，下面介绍十二种艺术风格不同的作品特点。
1、自然：写出的诗词，不留雕琢的痕迹，不使人感到是做作之词，这可称为自然。李白曾用荷花出水作比说明自然这一风格。“清水出芙蓉，天然去雕饰”。荷花是美的，出在清水之上，天然而成，这才更美。谢灵运《登池上楼》中的“池塘生春草”便被南宋人葛立方称为“浑然天成”。王安石《百家夜休》中的“欲别更携手，月明洲渚生”，写离别又不忍离别，月照洲渚，更加烘托了友情的深厚，抒情写景，所想所见，不加雕饰是很自然的。
2、平淡：与自然有相同之处，即不加雕琢；与自然又有不同之处，即语言力求朴素。自然讲究天然而成，并不排斥在辞藻上下功夫；而平淡，则不尚词藻，显现出质朴无华的特点。如陶渊明《饮酒》第五首中的“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还”。句句都很平淡。平淡，并非平而无味，而是于平淡之中蕴含着深意。葛立方在《韵语阳秋》中说，陶渊明的诗“平淡有思致”，即指表面平淡而内有深意。所以说，平淡并不易达到。梅尧臣欲写平淡诗，方觉平淡不易，在《赠杜挺之》中写道：“作诗无古今，欲造平淡难”。
3、工丽：与平淡比较，有着截然不同的特点。平淡不尚词藻，而工丽既讲究词藻华丽，又讲究对仗工整。如杜甫《观山水图》中的“红浸珊瑚短，青悬薜荔长”，就有词藻华丽、对仗工整的特点，并且在每句开头用颜色词构成一幅色彩鲜明的画面，可算得上工丽的诗句。然而，仅仅词藻华丽和对仗工整，并不能称为真正的工丽。是否工丽，还要看意境如何。《唐诗三百首》的编者，把李白写的“烟花三月下扬州”称为“千古丽句”，就是从意境着眼的。词中的丽句，如柳永《望海潮》中的“重湖叠巘（yǎn）清佳，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。”杭州西湖的风景情物，在柳永的笔下，多么华艳绮丽。
4、委婉：抒情或叙事，不直接写出，而是经过委曲婉转，然后透露出来，此为委婉。具有委婉风格的诗词又有不同的情况。
一是通过写与本意无关的事物而委婉表现内心情感。如金昌绪的《春怨》，诗的本意是表现征人之妻的怀念之情，但是，一开始却写这个夫人去打黄莺儿，经过委曲婉转，才在最后说明，黄莺儿的啼叫惊扰了她的好梦，使她“不得到辽西”，不能同出征的丈夫在辽西相会。
二是通过想象的情景而委婉表现内心情感。如李商隐的《夜雨寄北》，诗的本意在于作者对妻子的怀念，但是，没有直接地写出，而是写了“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”，意思是，到什么时候能回到家中，一边剪着烛花，一边促膝交谈，将在巴山做客时的情景，都说给你听。委婉地透露了对妻子无限思念之意。
三是通过对比而委婉地表现内心情感的。如杜甫《秦州杂诗》第二首中的“清渭无情极，愁时独向东”，用渭水的东流反衬自己的西行。说渭水无情是要表达自己的悲愁，内心的情感就是通过对比而委婉表达的。清人王夫之《薑斋诗话》中说，“情语能以转折为含蓄者，唯杜陵居胜”，就是推崇杜诗之委婉。
5、流畅：这种风格，是侧重音韵说的，指音节声韵流畅而又婉转的。如张若虚的《春江花月夜》：
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明。
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月，江月何年初照人。
……
这是前面十二句，写了月夜春江的绚丽景色，音节声韵流畅而又婉转。婉转是通过四句一换韵造成的。明人胡应麟在《诗薮》中，便很称誉《春江花月夜》的“流畅婉转”。
6、直率：这不像委婉那样，而是毫不隐晦，毫不修饰，依照情感的原样子直接写出。如《诗经·相鼠》中的“人而无礼，胡不遄（chuán）死”，是对处于高位的剥削者的斥责，咒他为什么不快点死。吐露真情，多么直率。
7、奔放：与直率有相同之处，但比直率有气势。要抒发的内心情感达到相当激烈的程度时，便一下迸发出来，淋漓酣恣。如屈原的《离骚》，其中有不少奔放的诗句，把心中的怨愤倾出，有些简直是大声疾呼了。李白的《将进酒》，抒发的虽是怀才不遇的郁结心情，但很奔放，开头的第一个起兴“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，便是奔放的诗句，以下接着的是淋漓尽致的抒怀，有不可遏制的气势。
8、雄奇：气势很雄伟，立意又奇特。如李贺的《梦天》，假想飞上了天空，从天而望，人世间竟渺小得很，“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻”，九州小得像九个烟点，大海小得像倒在杯子里的一汪水。如此雄奇的诗句，没有丰富的想象力是不可能写出来的。
9、雄浑：同雄奇一样，气势是雄伟的，但又有不同。雄奇的立意奇特，雄浑的含意深沉。如陆游的《迎凉有感》，先以“三万里河东入海，五千仞岳山摩天”的诗句，描绘了北方山河的壮丽，后用“遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年”的诗句，表达了北方人民渴望统一的愿望。深沉的含意和雄伟的气势，浑然一体，高昂而厚重。
10、沉郁：沉指深沉而不浮，郁指厚重而不薄。沉郁，在深沉厚重方面同于雄浑，但不像雄浑那样高昂，而是多顿挫。如辛弃疾的《贺新郎》，写与茂嘉十二弟分别，通过“杜鹃声住，鹧鸪声切”的气氛渲染和一连串的离别故事，不仅同情茂嘉十二弟的被逐，而且也含有自己被压抑的愤慨，联系南宋时代抗战派与投降派的斗争，就可以体味出，抒发的不仅是个人的离情，而且有深沉的思想在里面。词的笔法，抑扬顿挫，令人回肠荡气。清人陈廷焯在《白雨斋诗话》中说：“稼轩词，自以《贺新郎》一篇为冠，沉郁苍凉，跳跃动荡，古今无此笔力。”
11、清幽：清静而又幽深，表面看来虽平淡自然，细细体味却不着边底。如王维的《鹿柴》：“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”前两句写出了不见人影而闻人声的情景，烘托出山的深广而空荡；后两句写出了夕阳返照之光映着深林中的青苔，把山的深广而空荡又作了进一步渲染。
12、风趣：具有这种风格的诗词，不单纯是让人发笑，而于诙谐幽默之中含有深意。如辛弃疾的《沁园春》，写自己与酒杯的对话开头便是“杯汝来前，老子今朝，点检形骸，”饶有风趣。此词不是滑稽之作，而有深意在焉，表面上诙谐幽默，实际上是抒发壮志未酬的苦闷。在杜甫的诗中，有不少风趣横生的细节描写，如《遭田父泥饮》中的“高声索果栗，欲起时被肘”，写田父高声喊叫家里人给杜甫拿果栗来，杜甫想起来劝阻，被田父抓住不放，十个字便活现出田父的热情和他们之间的无拘无束的关系，真是亲切，趣味盎然。清人仇兆鳌在《杜少陵集详注》中转引别人的话说：“子美善谑”，确实如此。
以上所举的艺术风格，是一些常见的，也是值得称道的。有一些却是不值得称道的，其表现的艺术特点是有害艺术的。比如：做作、平庸、绮靡、晦涩、险怪、轻浮等等。做作是自然的反面；平庸是平淡不成的结果；工丽的极端是绮靡；委婉的恶化是晦涩；险怪不能算奇特；轻浮同深沉相反。诸如此类不值得称道的风格特点，为相当多的诗词所具有，像绮靡之诗，曾在南朝盛行，李白在《古风》第一首批评说：“自从建安来，绮丽不足珍”。虽不足珍，却要我们在写作时，引以为鉴。
二、诗词赏析
古典诗词是中华民族文化的瑰宝，是高度浓缩的汉语言的精华。由于古代诗词远离当代生活，时间久远，语言的跳跃性很大，意象比较模糊，加上目前大家对古代诗词读得较少，鉴赏能力较弱，所以，赏析历来是广大学员学习的一道难题。赏析古典诗词，要注重平时积累，从章法和意境入手，把握意象兼顾表达技巧，努力进行整体赏析。具体地说，应从以下几方面进行：
1、从诗词章法结构入手，了解作者谋篇布局的匠心。
我们共同来赏析一下刘禹锡的七律《酬乐天扬州初逢席上见赠》：
巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。
怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。
沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。
今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。
唐敬宗宝历二年（826），刘禹锡罢和州刺史任返洛阳，白居易从苏州归洛，两位诗人在扬州巧逢。白在宴席上以诗相赠，刘便写此诗酬答。首联接过白诗的话题，着重述说自己在特殊环境的特殊感受；颔联借典说明自己被贬的时间之长和人事的沧桑；颈联针对赠诗“举眼风光长寂寞，满朝官职独蹉跎”的同情和不平，刘禹锡却以沉舟和病树自比，固然感到惆怅，却又相当达观。沉舟侧畔，有千帆竞发；病树前头，正万木争春。表现出豁达的襟怀。尾联收合全篇点明酬答的题意。这首虽是即席之作，然起承转合章法流畅，诗情起伏跌宕，沉抑中见豪放，是酬赠诗中优秀之作。
2、从诗词意象入手，悟出意境和诗情。
诗是由意象构成意境，再由意境体现诗情的。意象是诗的基础，意境是诗的灵魂，诗情是诗的内涵。赏析一首诗必须从意象着手分析意境，再由意境感悟诗情。“意象——意境——诗情”是鉴赏古诗从局部到整体的合理流程。
诗词中的意象是诗人所写的景与物，但这些意象又不再是单纯的景和物了，而是融入了诗人的情感，使这些物象附着上某些特点，这些独特的物象实际上就是作者情感的外化。如王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》中，“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”这两句诗，作者所写的物象是“雨”和“楚山”，它们的特点分别是“寒”和“孤”，这些特点就是作者孤寂心情的体现。又如柳宗元《江雪》中的“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，这两句诗的“舟”和“江雪”也有“孤”和“寒”的特点，作者孤独的心情从这些物象很容易体会到。再如“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，“古道西风瘦马，夕阳西下”。“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”等句子，特定的意象构成一幅幅特定的画面，都饱含着诗人特定的浓浓情感。
有时从景物的色彩也可看出作者情感基调。暧色调自然是积极的、欢快的、昂扬的感情基调，而冷色调则就是一种悲苦的、孤寂的、冷清的基调。如王维《田园乐》中“桃红”“柳绿”这些暖色调，就暗含作者愉快的心情。把握住诗歌中的主要意象和特点，就不难理解作者的情感了。
3、从标题入手，体会诗词的情感。
标题是窥探诗境的窗口，是读者了解诗词内容的重要线索。它常常会揭示诗歌的题旨和情感。
诗题或是点明或暗示情感，如杜甫《恨别》中的“恨”，沈如筠《闺怨》中的“怨”，柳中庸《征人怨》中的“怨”，直接点明诗人的情感。要么直接描写对象，要么透露所写的事情或背景，如陈子昂的《春夜送友人》、李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》等，从标题的“送”字可看出是送别诗。送别诗往往写的是诗人送别时所见所想所感，表达作者依依不舍之情，或抒发送友人时的离愁别绪。又如李白的《越中览古》、苏轼的《念奴娇赤壁怀古》，从标题可以看出这些怀古诗，怀古诗表达对古人的缅怀之情，或表达怀才不遇的感叹。又如：
征人怨 （柳中庸）
岁岁金河复玉关，朝朝马策与刀环。
三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。
（1）为什么这是一首边塞诗？结合诗句具体说明。
（2）诗题为“征人怨”，通篇虽无“怨”，但句句有“怨情”，请作简要赏析。
第一题问：为什么这是一首边塞诗？它实际考查的是我们对题目“征人”的理解。如果理解“征人”，去寻找描写“边塞”的景物和描写征人生活的细节，这一问题就可以迎刃而解。很显然，“金河”“玉关”“青冢”“黄河”“黑山”等词都是一些边塞的地名，也是边塞的典型景物。诗歌描写了战士年年与“马策”“刀环”为伴，守卫边关的戍边生活。第二题实际上考查的是我们对题目中“怨”的理解。整首诗没有一个与“怨”有关的词语，也没有很明显的“怨”情的抒发。但是题目明明白白告诉我们这是写“征人之怨”的。所以我们还得从题目出发，到字里行间去寻找“怨”的痕迹，体会“怨”的情感。诗的开头两句写征人生活。“岁岁”“朝朝”句就有怨戍守边关时间之长，征调之频繁，战争之艰辛的意思。后两句写景色，写征人埋骨沙场之景，写边塞景物亘古不变，以无限雄浑的自然来反衬有限的人生，衬托出战士的悲惨遭遇。后两句的“白雪”和“青冢”“黄河”和“黑山”不但在视觉上给人凄怆之感，而且在境界上显得沉郁悲凉。理解了这些就可以感觉到这首诗实际上是字字含怨，而且怨得深沉，怨得悲怆。如果没有题目中“征人”对事情的指引和“怨”对情感的提示，我们可能难以理解这首诗。
4、从修辞方法入手 ，赏析多姿多彩的创作技巧。
我国的古典诗词浩如烟海，其表达方法可谓是异彩纷呈百花齐放。了解一些表达方法，必然会提高我们的鉴赏能力。
比兴手法是古代诗歌中较常见的修辞方式，如“孔雀东南飞，五里一徘徊”（《孔雀东南飞》）。对比手法，如“朱门酒肉臭，路有冻死骨”（杜甫《自京赴秦先县咏怀五百字》），将封建统治集团的穷奢极欲、醉生梦死，与劳动人民的被奴役、被掠夺、冻死路旁的悲惨状况，作了鲜明的对照；象征手法，如李白的“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”（《行路难》），表现了诗人对理想的执著追求及对人生的乐观态度；渲染烘托，如白居易的“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”（《琵琶行》），渲染了一种萧条悲凉的气氛。
又如李煜的“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”（《虞美人》），运用醒目的设问、形象的比喻、极度的夸张，使之产生强烈的艺术感染力。尤其要注意到诗歌中运用的典故。诗歌中常常引用古书中现成的故事或词句，因为诗歌要“寓万于一”，以简括体现丰富。理解典故需要把握两点，一是典故本身的内容，二是作者用典的意图。例如辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》就用了五个典故（孙权、刘裕、宋文帝、佛狸、廉颇），这些典故的运用，借用历史事实很好地表了自己的思想感情。
总之，古代诗词的赏析主要靠平时的积累，要靠个人学识水平的修养。平时不仅多读、多背一些名篇作品，还要多掌握一些赏析方法，逐步提高自己的欣赏能力，就会从不同的角度去赏析诗词作品了。
三、渔洋第十二法
1、主要内容：此法于诗中必要有对偶，或一、二句对，或三、四句对，或在句中对。
灞桥寄内二首之一
王士祯
长乐坡前雨似尘，少陵原上泪沾巾。
灞桥两岸千条柳，送尽东西渡水人。
注释：
我们在学渔洋十二法之三时读过《灞桥寄内二首之二》。这首也是王士祯寄给妻子的诗。
太华终南万里遥，西来无处不魂销。
闺中若问金钱卜，秋雨秋风过灞桥。
两首诗写于康熙十一年壬子（1672年），据作者《张宜人行述》：“予奉使入蜀时，两丧爱子，宜人病骨支床。初秋朔日出都，宜人强起门内送予，反袂拭面，意若永诀者。予途中寄诗，次灞桥再寄诗云云，宜人见之，揽涕而已。”
长乐坡：今西安市灞桥区十里铺街道长乐坡村，位于西安市城东的长乐东路上。隋文帝杨坚曾在路北侧建长乐宫，并于长乐东路南侧（今华山厂北），建望春亭，亲自命名浐河岸坡名长乐坡（今长乐坡村）。
少陵原：少陵原又作少陵塬，是西安市城区东南方向的一块黄土沉积台地，位于浐河、潏河之间，位置在今西安市长安区杜陵乡、杜曲镇、大兆乡之间，汉代称鸿固原。后来汉宣帝杜陵建于此，亦称杜陵原，汉宣帝许皇后死后葬在杜陵南，陵墓较小，被称为小陵，因为古代“少”“小”二字通用，所以就有了少陵原的叫法。
沾巾：化用王勃《送杜少府之任蜀州》“城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在岐路，儿女共沾巾”句，表达思妻之情。
渡水人：渡过灞水之人。指离别之人。
译文：
长乐坡前细雨飘洒像烟尘，
少陵原上我的离泪沾汗巾。
灞桥两岸垂挂的千枝柳条，
送尽了灞水上东往西去人。
先看全诗脉络：
全诗以“雨”“泪”“柳”“人”四个物象为主线，用“似”“沾”“送”“渡”四个动词，加上形容词“尽”，点出内心所想。
再看句法特点：
1、起句对仗：
起承两句用对偶手法，“长乐坡”对“少陵原”，地名对地名；“前”对“上”，方位对方位；“雨”对“泪”，名词对名词；“似”对“沾”，动词对动词；“尘”对“巾”，名词对名词。虽然不工，却也对得巧妙。
转句则用灞桥柳这个送别之物，带出合句“送人”，这正是“泪沾巾”的缘故，是因为离愁。再由合句做出总结。这就是渔洋十二法最后一法的精髓。
我们都知道，绝句并不要求对仗。在绝句中运用对仗，能使绝句句式增加对称美，突出强调，更好地表达作者的情感。
据有人统计，历代七绝首二句对仗不如五绝首二句对仗的数量多。而这首诗，一二句用对偶手法，首句入韵，尾字平声，打破了对仗上句尾仄，下句尾平的一般要求。但这并非王士祯所创。唐诗、宋诗也有不少这样的手法所作的诗。明清两代至今，也有不少批评王士祯此诗的声音，认为一二句14字，用8个字 “长乐坡前”和“少陵原上” 写灞桥附近之景，又在第三句重提灞桥，是浪费篇幅。更有甚者，直言此联空洞无物。但是，大家可以看到，两句的后三并非空洞无物，仅用6个字，把前面浪费的篇幅救回来，可见功力。“雨似尘”，“尘”，应指密。是为下句的“泪”作烘托。密集的雨中独自一人，雨泪交织，更添离愁。“泪沾巾”，是以行为借代心情。而全诗最出彩的是合句“送尽东西渡水人”。在秋雨绵绵中，自己如灞桥柳一样送尽告别的人，想起离别的妻子，又怎能不令人销魂？这与《灞桥寄内二首之二》的“西来无处不魂销”“秋雨秋风过灞桥”是相呼应的。
2、章法特点：
此诗是二段式，前两句对仗为一段，后两句为一段。但与王士祯其他诗的起承转合不一样的是，这首诗的起承转合为：
景起（雨似尘）；事承（泪沾巾）；景转（桥、柳）；事结（送、渡人）。
徐晋如教授总结为：
此法诗中必要有对偶（但不一定对仗），或一二句对，或三四句对，或在句中对。既用对偶，复有领起或总结，诗中胎息则一气奔腾直下矣。
《茅山进香曲四首（之一）》
【清】王士祯
家住茱萸湾复湾，年年三月上茅山。
白沙江边吹笛去，赤山湖上赛神还。
【注释】；
茅山，位于江苏省金坛市与句容市（位于镇江西南部）交界处，是著名的道教圣地。相传汉元帝初元5年（公元前44年），陕西咸阳茅氏三兄弟来茅山采药炼丹，济世救民，被称为茅山道教之祖师，后齐梁隐士陶弘景集儒、佛、道三家创立了道教茅山派，唐宋以来，茅山一直被列为道教之“第一福地，第八洞天”，
进香：到寺庙拜神。
茱萸湾：位于扬州市区东北5公里。因汉朝此地遍植茱萸树祛邪造福而得名。又因刘长卿《送子婿崔真甫、李穆往扬州四首之二》“半逻莺满树，新年人独远。落花逐流水，共到茱萸湾”而扬名。此地应为王士祯任扬州推官时的住处。
复：连接之意。
白沙江：应为江名。暂无资料佐证这是哪里的江。
赤山湖：在今江苏省句容县西南三十里。
赛神：是神祗崇拜的一种活动方式。
【译文】：
我家住在茱萸湾湾接湾，
每年的三月都要上茅山。
先要到白沙江边去吹笛，
再到赤山湖上拜神而还。
【手法】：
这首诗起承两句交代此行的时间、起点和目的地：自家住处在茱萸湾，离茅山很近，所以每年三月都要去茅山烧香。
转句则转到到茅山的具体活动，与合句对仗：“白沙江边”对“赤山湖上”，地名相对；“吹笛”对“赛神”，人的活动相对；“去”对“还”，动词相对。
与前面《灞桥寄内二首之一》不同的是，这首诗的章法是全述事句，没有景句。
从我们前面所引的王士祯的七绝，说明，在绝句中，起承转合并无定法。所以，我们写绝句，不必依循四句各句分别承担起承转合的任务这一死规矩。
王士祯用此法的七绝还有：
1、首联对仗：
棹歌
红叶碛边红叶飞，黄鱼沱上黄鱼肥。（碛，qì ）
百丈牵江怯西上，三巴迎客好东归。
新滩二首之一
上滩嘈嘈如震霆，下滩东来如建瓴。
瞥过前山才一瞬，鹧鸪啼处到空舲。
2、尾联对仗
瓜洲渡江二首之一
昨上京江北固楼，微茫风日见瓜洲。
层层远树浮青荠，叶叶轻帆起白鸥。
德云庵晓起
宿鸟惊寒解报更，夜闻林雨达天明。
迢迢绝涧千重瀑，寂寂中峰一磬声。
博望城
持节西穷万里源，至今黄鹄怨乌孙。
空闻宝马归天厩，不见征人入玉门。
3、句内自对：
叶欣离宫秋晓
翠华寂寂罢宸游，苑树声凄碧水流。
一片败荷千点叶，灵波宫外不胜秋。
“一片败荷千点叶”，“一片”对“千点”。
襄阳口号
岂有酖人羊叔子，更无悔过窦连波。
残碑堕泪回文锦，一种销沉可奈何。
“残碑堕泪回文锦”，“残碑”对“回文”。
到此，渔洋十二法已学习完毕。
现在我们把徐晋如教授归纳的渔洋十二法综合如下，其中一些仅有细微差别。
法一：前二句或赋陈，或起兴，或议论，第三句以否定词转接。
法二：前二句说一事，第三句以转折连词承接。
法三：第三句故作假设或设问之辞，第四句答之。
法四：前二句说今事，第三句追忆畴昔，多用年来、忆、记等词。
法五：前二句说往事，第三句则用而今、此日等词点明今事，以见今昔之感。
法六：前二句直赋眼前景，第三句以好是、分明、好到等词著以作者的评论。
法七：一二句就题直起，亦直赋眼前景、心中情，第三句以叙写人事转接，而结句则必由实返虚，所谓不著一字尽得风流，读渔洋最须注意此等处，以其有神韵也。
法八：以第四句为主，然第三句亦不可轻忽，多用时间状语或转折连词、因果连词与之有一呼应。
法九：第四句作诘问，第三句或呼应，或不呼应。
法十：前三句皆写今事，而第四句则归结到诗人身上，追忆往昔，但不具体说出，自有无限风流蕴藉。这与法五第三句点明今事固不相同。
法十一：前三句皆是烘托，结句归结自身，笔力沉雄清健。
法十二：诗中必要有对偶（但不一定对仗），或一二句对，或三四句对，或在句中对。既用对偶，复有领起或总结，诗中胎息则一气奔腾直下矣。