漫议《珠帘寨》之“三大贤”唱段（敬余）
《珠帘寨》一剧为谭鑫培所创并首演，旨在凭此剧与刘鸿声抗衡，后经不断加工整理，便成为
谭派名剧。可惜谭大老板当年并未留下此剧的任何声响资料便溘然长逝。但令人庆幸的是，被认为
是学谭造诣最高的余叔岩1935在高亭唱片公司录制了此剧中“昔日有个三大贤”一段，余叔岩时年
35岁，在继承谭派基础上，渐成沿革而形成了自己的特点，唱腔清新雅致，刚劲有力。他录制的这
段唱腔成为了后人学习此段的范本。几十年来，宗谭、余、杨的老生演员在演唱此段时虽难免有部
分出入，但大风格依然是余门风范。
是整剧的核心唱段，从【导板】、【原板】、【二
六】、【快板】再到【散板】，板式变换复杂，音域起
伏，极难把握。余先生此段唱的确是爽若金风掠树，秋
水微波，堪为佳品。首句【导板】“个”字的用腔上便
尽显功力，高低婉转，行腔自如。二句中“结义”的
“义”字，余先生的脑后音与胸腹腔共鸣绝佳，直冲颅
顶，无半点拖泥带水之感。“在”字的“归韵”是典型
的余派特点，自然地收入喉嗓之中，与《乌盆记》中
“休把我当作了妖魔论”一句中“我”字的“归韵”有
异曲同工之妙，且“在”字隐约中要有一点发“菜”的
音（据老生名家孙岳所讲），这样，这个字的立度一下
就高了，就立得住了，气势也出来了。下一句中最末一
个字“散”字是个喷口，余先生在处理喷口上，好比抽
出去的鞭子,迅速有力地甩出去,但不是不管了,仍要收回来，可谓收放自如，游刃有余，把一个字
唱得完完整整。下一句“古城相逢又团圆”中“逢”字好像从喉嗓中快而有力纵出来, 一闪就过,
给后面的“又”字在润色上留下充分的余地，余先生在“又”字上加了个小擞，又俏又帅。“关二
爷马上呼三弟”一句改为“一七”辙，“一七”辙对脑后音有很强的要求，余大师唱来却得心应
手，潇洒自如。下句中“怒发冲冠”四字都有力度，一下子就让人感觉到了那个性如烈火的张三爷
暴跳如雷的神态。下一句是个转折，尺寸要加快，余先生唱的是稳中渐快，不慌不乱，板槽严谨。
下一句中首字“老”字一定要发“涝”的音，正是所谓的“逢上必去”的原因。下两句余先生的尺
寸很稳，并不像现在许多人唱得很快，如果此时尺寸过快,那后面的“三通鼓”也就不好唱了,与
《锁五龙》道理一样，前面单雄信要把［快板］唱足了，后面也就无法“见罗成”了。后面这“三
通鼓”可谓是此段中的重点和难点，极难把握，虽唱词上有重复的地方，但决不应是千人一面、处
理相同。要想唱好，必须把余先生此六句的唱逐一解剖，细致分析，找出关键和技巧，方能唱好。
第一个“哗啦啦”开始要延续上句的尺寸，不能突快，到“关二爷提刀跨雕鞍”一句速度方能起
来，也正是反映了战斗一触即发、不可避免的态势。且第一个只唱两个“啦”字，到第二通鼓时，
才唱三个“啦”，好似鼓也越打越猛，“人又精神马又欢”一句一定要唱出必胜的信心，此句不仅
是在说关羽，更主要应是李克用自己的内心写照。到第三个“哗啦啦”已经是气势如虹了，余先生
翻高唱，唱得满宫满调，我尤其欣赏其最后一个“鼓”字，好似从喉间弹出一样，晶莹剔透，清脆
悦耳。
下一句是“三通鼓”的收尾，余先生唱得干净洗练，后人唱时有乱加虚字的，造成了拖沓的感
觉。整个的“三通鼓”是一个有机的整体，不可唱散，要保持一致，待到第三通鼓时，一定要把感
情推至高潮，方能紧紧抓住听者，引起共鸣。“一来是老儿命该丧”一句，早期出版的余先生的唱
腔集中，多印作“命该斩”，“斩”字在这里不太符合逻辑，如用“斩”字，应为“头该斩”方为
贴切。聆听余大师所歌，确实唱的是“丧”字，不知“斩”字由何而来。余大师唱此字，用的是小
喷口，现有些年轻演员在此舔板唱，虽不及余大师唱的响亮，但此法易讨俏，故模仿者甚多。下一
句余先生唱的是“二来弟兄得团圆”，现今人多爱唱“弟兄们得团圆”，也无伤大雅。后两句一定
要唱得一气呵成，从“贤弟”起至“过几年”不可停顿，方能把李克用此时之欲擒故纵的神态和说
话的语气勾勒出来，尤其“过”字，万不可读成“裹”音，否则大拙矣。然后让过一个垫头，唱最
后五个字，余先生的唱法是先唱出“落的”两个字，再迅速唱出“个”字，但要马上闪过，好似蜻
蜓点水一般，而后立刻唱出“清”字，“清”字上有腔，且不断，继而唱出“闲”字。今人唱法多
在“个”字后停顿，然后“清闲”两字一并唱出,此种唱法恐怕受杨宝森影响较大,因杨认为一个固
定的词组不应分开演唱，如《碰碑》一剧中［二黄导板］“金乌坠玉兔升黄昏时候”一句便将“金
乌坠”三字一并唱出，此“清闲”两字亦是如此。但愚下认为余先生的唱法更符合李克用老于世故
的说话语气。最后“闲”字的收腔是全段的点睛之笔，切不可敷衍了事。
整个唱段就是李克用借古喻今，所以一定要唱出李克用的口气来。有人说，余先生此段尺寸过
快，其实是与当时录制唱片时间所限有关，故前面的［原板］是有些快，但整个演唱风格绝对是潇
洒自如，仅此一段，便将李克用刻画得入木三分。在发声上，余先生的胸腹腔共鸣甚佳，全身浑如
一个天然的扬声器，正像有的余派前辈所说的：余老板唱的都是“立体声”。
《珠帘寨》一剧整出上演的近年不多见，但“三大贤”一段确实很流行，哪个流派都唱，可谓
脍炙人口。各流派在唱腔技巧上也各有千秋，但有些演员为了追求独树一帜，在唱法上不免标新立
异，有游离原貌之感。“拙”、“浮”及乱加“花腔”和虚字皆为演唱此段的弊端。既然公认余派
唱法为老生演唱之根本，就应努力学习余派字正腔圆、韵味清醇的特点，这也正是学好京剧的基本
“唱工”的重要方面。
（题图：《珠帘寨》李少春饰李克用）