【南陈北于】20世纪中国画坛的两座工笔花鸟画“高峰”——陈之佛

陈之佛(1896—1962),又名陈绍本、陈杰，号雪翁，浙江余姚人。留学国外专门学习工艺美术设计的第一人，是中国近代工艺美术教育的奠基者，也是公认的杰出的工笔花鸟画大师和美术教育家。擅长图案设计和书籍装帧，后转入中国画，长于工笔花鸟画，作品造型生动、准确，色彩清丽、典雅，画风清新、冷逸，与另一位工笔花鸟画家于非闇并称“南陈北于”。陈之佛的工笔更自在、更柔、更雅致，于非闇的工笔更偏工整、更脆、更明艳。

陈之佛早年本“振兴实业”之愿致力工商图案的设计创作和教学，兼及工笔花鸟画的研习；中年后专攻工笔花鸟一路，于五代、宋、元写生花鸟之意境、气势、章法、造型、笔墨、设色极为用心，深得三昧；又专辟小圃家中，种花养草，饲雀喂兔，风情雨雪，日夕观察其间，生态神情莫不了然于胸，遂以“雪翁”为名，款署其得心之作。初期作品多追求淡泊、宁静、雅洁、清幽的情调，孤芳自赏，寄托画家对社会、人生的看法；五六十年代的作品则情调趋向欢娱明快，反映了作者心境上的变化，间有巨幅作品问世，而清新典雅是其全部创作的基本特征。善于构图、设色，讲究形式美感，一般规律之外，每每在动静、冷暖、松紧上做足文章，不落俗套。他笔下的喜鹊、鸽、鹤之类，皆有独具一格的表现，成为典范。常以图案配色方法融入笔墨之中，采用不同底色的色纸表现主题，造型则勾染并施，或用水渍法作古干虬枝，益显作品的丰满大气。亦能山水，偶尔为之。

他不仅是中国图案画的拓荒者，也是提升、发展中国工艺美术的导师，付出毕生心血，在中国工笔花鸟画的领域里创造了奇迹。

因为他在工艺美术方面的扎实功底，对于工笔画作品的色彩有着自己独到的见解与实践，能够做到艳而不俗，重而不滞，给人的感觉依旧是明净柔和、格调高古，有着富丽堂皇之美，没有丝毫的“火气”与“匠气”，确立了独树一帜、法新隽永的绘画风格。

观、写、摹、读四字诀，是陈之佛律己教人的金科玉律。陈之佛工笔花鸟创作，无论在构图上、线条上、设色上都有独到之处，别具一格，尤其他对色彩的运用，融合了东西方绘画艺术的色彩精华，艳而不俗、淡而有味，让人有百看不厌的舒畅感，被视为当代中国十大名家。1983年精选陈之佛、傅抱石、潘天寿、齐白石、吴昌硕等大师每人十幅杰作，远赴欧、美巡回展出，轰动一时。