揭一揭颜真卿的“老底儿”

作为中国第二书法高峰，

更是中国书法之集大成者，

我们不禁思考颜真卿书法的根源，到底所从何来？

·《自书告身帖》局部

一、既承家学，又参名师

颜真卿的书法艺术跟他的家学十分有渊源，

因为他的历代高祖皆善草籀篆隶。

《家庙碑》中，

颜真卿自云祖先中能书者众，

如颜腾之、颜炳之、颜勤礼、颜昭甫、颜惟贞。

二、既学古人，亦学唐人

家风既然学古，

但随着初唐大家努力之下，楷书逐渐成熟。

出生在盛唐的颜真卿，自当努力学习。

所以他除了向张旭请益，还和怀素切磋书艺，

但在起初，

颜真卿应该是先向初唐大家们学习的。

因为，初唐的书风还是宗王的。

三、得益于文人书法，取经于民间书法

除了杰出地继承初唐以来的书法成就，

颜真卿又充份地吸取秦汉诸碑和民间书法的营养，

如篆籀的内疏外密和向势，

《张迁碑》的古拙雄强，《李柏文书》淳朴。

·《麻姑仙坛记》局部

为何颜真卿的书法风格，

会一路从科举所推崇的工整美观，

转变为古朴雄浑？

这跟他以一介文生，深入基层，吸收民间风格，

或与文坛上所崇尚的返古思想，

即古文运动影响所致。

由政治动荡，影响文人思想，进而表现在书法上。

颜真卿原本承继自文人的书法，

在年岁的增加与阅历的加广之下，悄悄质变。

就书法本体来看，

书风的形成主要是取法与创造决定的。

取法是基础，创造是升华。

颜真卿的书法能做到多方取法、转益多师。

如颜真卿年轻时取法于褚书，并透过褚书，

直取二王笔法，

确切理解并掌握了二王以及魏晋以来的主流书法，

体会其用笔结字的奥妙。

·《李柏文书》局部

此外，

颜真卿的学书视野也比别人宽广，

除上述，他还从民间书艺中广取博采，

因为颜氏家庭中的先辈，多人如颜元孙等人，

从事前人文书遗迹和文字的整理工作，

因此可接触到大量的、魏晋以来民间书手的墨迹，

而颜真卿从小受家学影响，

甚至应有临习这些作品的机会。

若从敦煌、楼兰等地出土的晋唐民间遗墨，

或魏晋南北朝其间的碑拓，

一一与颜书相比较，也可发现略有相似之处。

颜真卿晚年载石以行，

正因如此，

他对笔墨与石的功用，理解得非常透彻，

这对他写碑，也就是说对其写铭石书的形成，

产生直接的影响。

·《多宝塔碑》局部

他早期的《多宝塔碑》，

实质上与当时的写经体没有多大差别，

但后两年的《东方朔画赞》，

却是正宗的铭石书了。

铭石书有别于一般的手卷工作，

它需要痕迹深刻，体势要雄厚端庄，

而颜真卿吸收秦汉诸碑的经验，

即书体的雄厚庄严，必须与碑的严肃性相一致，

而妍美流丽的书体对书简手卷之作最为适合。

于是颜真卿采篆隶厚重的用笔，

一变初唐瘦硬隽美的楷法，

又取篆书体势，外密内疏，

这种新创的书风，

一方面便于深刻，使碑文字迹经久完好；

另一方面，使书法内容达到完美和谐的境界。

·《东方朔画赞》局部

四、天赋秉性，自然流露

盛唐历史，

赋予艺术以前所未有的气候与土壤，

随着国力的强盛，

一股充满浪漫主意气息的壮美华贵

取代了以往优美淡雅的风格。

颜真卿缘情而书，因志立意，

从而一变为自己的风格。

如果说，

初唐书法主要表现为一种奇妙的构思，

精美的技法，和追求典雅的王家书风，

同时，便现出一种端庄之美的审视，

盛唐则主要表现为一种蓬勃壮观的气度与华美，

到了中唐颜真卿之手，这些现象均已不复存在，

一切彷拂都是不加雕饰的坦率与真诚，

一种充满浩气的存在感。

直起直落，峻劲纯朴，

丝毫没有书生式修边幅的酸气，

自始至终是刚严、忠厚与务实精神的显现。

他的美，

不再是精致的庭台楼阁，柔情脉脉的美人婵娟，

而是一种五岳式的壮美，完全出自天然的本性，

书到颜真卿，

可谓对二王书风彻底的变种，

并于此开创了一个时代。