第五次高潮的一些特征

我们判断中国的美术油画即将迎来一次高潮，而且很可能是世界级的现象，因此我们把它叫做“第五次绘画高潮”。前四次世界绘画高潮，我们之前做了研究，分别是文艺复兴时期意大利的绘画高潮，路易王朝时期法国绘画高潮，法国十九世纪印象派崛起掀起的高潮，以及美国在20世纪风靡全球至今的当代主义艺术。美国的这一次从一开始就脱离了架上绘画，而且当代主义的油画基本上不再是美术油画。因此，世界的美术油画形成了100年左右的信息空白期。

而我国一直保留了美术油画，并且从事美术油画的人数非常多，技术也非常高，与西方的情况形成了巨大的反差。

我们从各方面的信息判断，我国的美术油画正在形成“中国化”的潮流，而这个潮流正在走向高潮。

高潮的一个特征就是“中国化油画”的理念与当代主义脱钩。具体的讲，就是美术油画家不再从当代主义角度来搞油画的中国化，不再与当代主义的批评进行辩论。因为当代主义和美术油画是两个领域的策略，互相之间没有多少交集。当代主义的理论从根本上就否定了油画的美学取向，所以也就不可能与美术油画有什么共同语言。既然没有共同语言，那么当代主义的批评对美术油画就不可能有多少积极意义。既然这样，美术油画家也就不再考虑当代主义的批评意见了。我们就这点写过《“中国美学”“中国油画”的主张无可厚非》。

第二个特征就是美术油画家着重从中国古代画理中寻求“中国化油画”的理论支持。因此我们会看到越来越多的借用国画古代画理的论述。

第三个特征就是“中国化”的名称争相发布。比如“写意油画”、“意象油画”、“水墨油画”、“诗词油画”、等等，明显的是从中国概念引申的。而新的名称会越来越多。当然这样的名称数量有限，那么另一种“中国化”名称，就是在西方油画名称前加“中国”的前缀。比如“中国表现主义”、“中国抽象主义”、等等。还有类似的，比如“新东方主义油画”，也属于“中国化”的名称。这种种名称发布，展览冠以这些名称，研讨会冠以这些名称，越来越多。这个就是高潮的特征。

高潮来的时候，这些现象如雨后春笋，数量明显大增。

中国化的作品级特征就是绘画里面带有明确的中国物品。比如静物带有中国瓷器，风景带有中国亭子，等等。

还有一个特征就是绘画的主题讲“中国故事”。比如红色主题、历史主题、古代诗词主题、等等。

简言之，就是“中国名称”、“中国物品”、“中国故事”，等等，越来越普遍。

那么这个高潮会不会成为世界级的现象？这个要看两个方面。一个是国际上会不会注意到这个高潮，并且加以打探。另一个是中国的美术油画界有没有能力去解释自己并且说服对方。

所以，在高潮发轫之后，对于美术油画来讲国际化的方向是外向的国际化。类似的，美术油画也面临一个当代化的问题，就是从实践到理论，都有一个怎么实现中国化油画的当代性的问题。这个当代性不是当代主义的当代性，是中国化油画怎么与当代的社会生态共生的问题，当代主义所处的社会生态与美术绘画所处的社会生态，是极大的不同的。所以，美术绘画在中国化的过程中，当代性问题将会是一个极大不同的课题。