耀世奇珍：天津博物馆藏书画赏析
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北宋 范宽 雪景寒林图 193.5cm×160.3cm 绢本设色
北宋 范宽 雪景寒林图
宋代画家范宽所作《雪景寒林图》是天津博物馆的镇馆之宝之一。该图为三拼绢的大幅画作。白雪皑皑中，雪峰屏立，山势高耸，山麓水际边密林重重。深谷寒林间，萧寺掩映，流水无波，峰峦沟壑间云气万千，真实生动地表现了秦陇山川雪后的磅礴气象。全画布置严整，笔墨浓重润泽，层次分明而浑然一体，皴擦、渲染并用，尽显山石和枯木锐枝的质感，被公认为范宽的杰作。画面前景的树干中，隐约可见“臣范宽制”的署款，《宣和画谱》中记《雪景寒林图》曾收于宫廷御府，这很可能是范宽专为宫廷而作，也必是精心之作。
范宽，字中立，华原（陕西耀县）人。画史记载：他性情宽厚，人呼之为“宽”，遂以范宽自名。《图画见闻志》中言曰“天圣中犹在”，天圣是宋仁宗1023到1032年间的年号，说明范宽生活于北宋前期，距今已990余年。画史记载，范宽喜画山水，学画中感叹曰“与其师人，不若师诸造化”（《图绘宝鉴》）“于是舍其旧习，卜居于终南太华岩隈林麓之间，而览其云烟惨淡，风月阴霁难状之景，默与神遇……故天下皆称宽善与山传神”（《宣和画谱》）。他多画峰峦浑厚、雄博苍劲的关中山川。元代汤垕《画鉴》曰其“得山之骨法”，且“宋世山水超越唐世者，李成、董源、范宽三人而已”，为“照耀古今”的北宋山水画三大家之一。
北宋 张择端 金明池争标图 28.5cm×28.6cm 绢本设色
北宋 张择端 金明池争标图
金明池坐落在北宋东京汴梁顺天门外（今河南开封城西），是当时著名的御苑之一。每年三月由皇帝赐令开放，并与士庶于此共观龙舟争标，郊游赏玩，成为京城一大盛事。靖康之变后，赵宋王朝南渡，“争标赐宴”则成为历史的陈迹，不复存在。因此传世近千年的北宋著名画家张择端所作《金明池争标图》成为我们领略当日繁华胜境的最直观方法。
张择端，字正道，东武（今山东诸城）人，宋徽宗时画院待诏。工于界画，尤其擅长作舟船、市桥、城郭，所绘《清明上河图》可谓中国最著名的绘画作品，家喻户晓。此幅《金明池争标图》是其另一传世佳作。
本图作者在不足一尺见方的绢本上将周围约九里三十步的金明池及岸边的景物、人物悉数生动摹画下来，且画面呈现出开阔、疏朗的布局。由画面下部“池门”入园，以界画手法分别细致描绘了“临水殿”“宝津楼”“棂星门”“仙桥”“五殿”“奥屋”等主要建筑物。表现主题的龙舟竞标场景以一艘大型龙舟为中心，其两侧各有五艘小龙舟，每船头各立军校一名，舞旗招引，舟中桨手则奋力划棹，向前方标杆冲去。画面中各龙舟左突右进的空间安排，营造出争标的激烈与紧张气氛。“仙桥”右下方的“水傀儡”“水秋千”“乐船”的描绘则将宋代的水上百戏表演呈现在观者面前。“临水殿”中皇帝赐宴群臣，共赏争标；池岸上百姓或观龙舟，或春游赏玩，或买卖交易……众多人物汇聚图上，虽微小如蚁，但仔细观察，人物比例恰当，姿态各异，神情生动，颇具艺术魅力。
北宋 苏汉臣 婴戏图 18.2cm×22.8cm 绢本设色
北宋 苏汉臣 婴戏图
作者生动地捕捉了两名童子扑蝶嬉戏时的动态与神情，设色鲜润，笔致工丽，线条劲键，人物形象呼之欲出，画面意趣盎然。风格细腻写实，描摹精微，是典型的宋代院体人物画。
画面右下角署“苏汉臣”三字楷书款，是目前仅见的有苏汉臣题名款的作品。
苏汉臣，生卒年不详，汴梁（今河南开封）人，北宋宣和、南宋绍兴（1119—1162）间为画院待诏。隆兴（1163—1164）初授承信郎。擅画释道人物，尤以描绘儿童生活题材的作品为世所重。画风工细，长于勾勒，笔法精致，设色鲜明艳丽。
元 边鲁 起居平安图 118.5cm×49.6cm 纸本水墨
元 边鲁 起居平安图
元代画家边鲁的《起居平安图》是其传世的唯一作品。关于边鲁，史料记载寥寥，其生卒年不详，大约活动于元代中后期。当代史学家陈高华根据元代的文献，考证边鲁祖上居新疆吉木萨，后入居河北临漳，再移居安徽宣城。曾任南台宣使，善画水墨花鸟，长于古乐府诗，应是一位具有相当文化修养的少数民族画家。
《起居平安图》中绘一突兀的秀石，一只雉鸡居于石上低首作鸣叫状。秀石旁绘有丛竹、枸杞之属，画面颇为生动。画幅左上角画家自署“魏郡边鲁制”，下钤“边鲁”“边氏鲁生”两方白文方印。此图画面构图严谨平稳，秀石的倾斜方向和雉鸡体态的走向形成十字交叉，使二者在倾斜中达成平衡，在平衡中体现生动。
明 沈周 虎丘送客图 173.1cm×64.2cm 纸本设色
明 沈周 虎丘送客图
位于苏州城西北郊的虎丘素有“吴中第一名胜”之美誉，山光塔影和典故传说使这里成为文人墨客雅聚吟咏的绝佳场所。明成化十六年（1480），54岁的画家沈周为其同乡，任职工部，在山东主持水利工程的徐源（仲山）于虎丘饯行，他们携酒而来，山林间以诗文唱和，其后沈周便创作了《虎丘送客图》。
画面描绘了一位文士临流坐于长松之下，停琴观泉的情景。图中远山险峻，树木葱郁，近处古松如盖，泉流湍急，静观此图似可闻流水潺潺，松涛阵阵，文人放逸闲适的生活状态被作者呈现于画面之上。
沈周（1427—1509），字启南，号石田，晚号白石翁，长洲（今江苏苏州）人，明代著名画家。生长于书香门第的沈周没有走一般读书人科举入仕的道路，而是一生隐居乡里，醉心诗文书画之中。其画风老辣苍润，沉着浑厚，间作细笔，谨密中有疏通醇和之趣。与文徵明、唐寅、仇英合称“明四家”。明代中期苏州地区一批画家崛起于画坛，他们继承宋、元以来文人绘画的传统，尤以“元四家”为宗，讲求笔墨情趣与形式美，追求绘画对“士气”和“逸品”的表现。画史中将他们称作“吴门画派”，沈周就是其中的代表性画家。
《虎丘送客图》画面布局疏朗有致，笔墨细腻秀逸，长披麻皴绘山石，笔法苍劲，苍松则以爽健之笔写出。人物虽较小并仅位于画面下方，却以朱色染衣，使其形象立时于画面中突出出来。本图虽为虎丘饯行而画，却并不是对真实场景的纪实性描绘，而是着力表现传统中国文人士大夫对山林隐逸生活的美好向往。沈周将这种潇洒随性的生活态度以逸笔写出，再于画上题写五言长诗一首，更有当时的文士吴宽的题诗，可谓诗、书、画相映，共同构成了这一杰出的作品。