2021 7月4日

不知不觉，又到了周日。

而今天，也依旧继续我的旅行记录。

那次旅行，在初夏时分的摩纳哥悠游了大半天之后，我们就又开始奔向意大利。

意大利，同样是一个好像去没去过，都会感到仿佛感到很熟悉的国家，因为这个俗语里条条大路都要通向地方的所在国，即使我小时候，还不像现在那么容易接收到国外资讯的时期，都在字都不认识几个的年龄，知道了那里有个世界闻名的大画家，叫达芬奇，而他成功的方法，也跟——被“老婆婆铁杵磨针行为”感动的那个李白——差不多，像磨针似的，好几年什么都不画，只画鸡蛋，天天画，月月画，年年画，画到很像了也不行，自己满意也不行，而是坚持不放弃的一直画呀一直画，一直画到他老师点头表示过关之后，才停止。

当然了，这样并不是没道理，因为等他老师“点了头”之后，他后来就“果然”成了闻名世界的大画家。

并且，我记忆里这个被中国教育专家精心编出来的“异国名人教育故事”，比自己国家的伟大诗人——所谓李白磨针的传说——还被更多的讲起，不知道是不是就好像愚公移山的寓言那样，铁杵磨成针的这种宣讲，就是小孩儿也知道不过是一说而已，不能真的让谁去磨针和搬山，另外，也和生活相悖，因为被批评的孩子，一般“罪名”不是爱乱动；就是用磨蹭来应对该做但不想做的功课，所以，哪还能再鼓励移山，或者磨针？

因此总是讲归讲，但总归不过空宣讲，很难运用到生活之中。

可是，图画课上要求的画一朵简单的小花，或一个红太阳，如果画不好，那——中国教育专家理解的达芬奇成功大法——就简直量身定做的武器一般，是怎么用怎么合手！

比如在我小的时候，不知怎么，就画不好一个圆圆可爱的红太阳，虽然看着那么简单，但一伸手就是画不成那种圆圆的圆，结果就得了“差”。

确实真的差，这分数我毫无抱怨，因为真是差的我自己都不敢看，好像不仅不圆，甚至可能都不是任何一种标准形状，椭圆、正方，长方、三角？

另外还是一直的“差”，我的意思是被老师打回来重画也没画圆，因为再重画也画不圆之后，我就又敷衍了事地随便一画地去交差了。

那么这种态度一般会有两个结论——真笨、或不用心。

我当时的罪名是后一种。

而为什么会这样呢？

因为非常巧的是，就在同一个时期，我迷上了画仙女，那种电影、画片和小人书上的梳着高高发髻，其中有些还带着些簪子的古代仙女，反正是看见笔就拿起来，拿起来就找地方画，课本边，本子反面，甚至课桌上。

这是一个下意识的过程，具体我记不准了，但由——开始完全不像，到后来画到一看就是个仙女，再到有一天几乎可谓一伸手就能画出一个仙女——的过程，我还清晰地记得。

所以，这就起到了负面印证作用——因为仙女头怎么也该比一个圆或一个方容易，如果你仙女头能画成，为什么不能画好一个更简单的圆和方呢？

问的我真是到今天都哑口无言，或心服口服。

因为我那时的下意识随手画，确实最完美地印证了“中国达芬奇”提供的训练方法在某些情况下的有效。

当然，这效果反过来也就成了最能批评我的利器。

好在，我们家不是什么艺术之家，没人搞这行，也没有打算让孩子学这些，再加上升学也不看这类科目，所以美术课不过是学校要上才跟着上而已，因此回忆起来我为这件事倒不算受什么罪，印象中得到的调侃远多过批评，比如我哥哥姐姐在那个时期最喜欢笑我的一个内容，就是笑我——运气太差，学校不考“画仙女”，却专考我画不成的？

但其实，假如真考试“画仙女”，我肯定也不行，因为我的画仙女，也不过是短短的一个时期而已，我还清楚的记得大概就是在某一日我在课桌上画出了一个自感比画片上还美的仙女之后，就渐渐不再热衷，并很快连画都不画了，就好像我小时候的音乐美术课一样，随着年级的提高，从越来越被占用，直到完全没有。

所以，直到我上高中，身边开始有了学美术的同学之后，这个没当成问题的问题，才突然有了一个答案，学美术的同学告诉我，真正的美术训练，要从素描开始，并且方法，也不能像我们小时候似的，看见个圆就画圆，看见个方就画方，那是练不出造型能力的，因为没有人或动物长成正圆正方，那如果只练会了徒手画圆或一个正方形，对于描绘实际事物有什么用呢？

哎呀，简直是灵魂被照亮！

因为我画仙女的终止，虽然一直没想，但仔细琢磨，应该就是这个缘故，记得就是在越画越像仙女的过程中，这些仙女儿越来越像，简直快成复印机了？

另外最关键的是，这个苦练了许久的仙女头，即使画的再像，也不能帮助我画成其他的东西，哪怕一个看着更简单的苹果。

所以——

所以尽管那一次我的意大利行程如同之前的法国，同样的仓促匆匆，游客如织，还又赶上下雨，天气阴沉，同时导游还比在法国更担心小偷，反正就是一天下来印象最深的似乎倒是导游讲各种类型的小偷形象？

但同样也和法国一样，这匆匆没有影响满满的收获感，那种仿佛看看，就能若有所知，若有所获的感觉。

尽管无疑，这种复杂的感受无疑是一种综合累加。

而说到综合累加，我又觉得这正是意大利艺术的最美好的部分，它们从来没有止步，不管曾经达到多高的高峰，始终都与时代同步，现在的意大利设计，从汽车、服装、到家具、家居，玻璃器皿，每一样还都意味着世界最顶级，对吧？

此外人家还可以说是惠及全世界，比如仿佛法国装饰艺术象征的洛可可，起源就是意大利。

这样的情况还有很多，具体到中国，第一个就是学国画的学生，因为增加的素描训练，结果现在只要合格的普通学生，就能比古代很多所谓著名大画家画的人物，明显准确。

当然，国画另有一种欣赏审美的内容和标准。

但是，假如不以达到以上标准为标准，纯粹个人娱乐，那稍微改变一下表达方法的古风，也有它的意思。

《古城春日小记》

是这样吧？

当然，也许是痛苦，我知道画作审美的强烈个性化和忠诚化。

So——

这里觉得好不好不重要，重要的是——如果觉得不行，那就是我范青的问题；如果觉得能看，我会把它归功于我理解的意大利艺术。

不过，由于我小时候经历的中国教育专家理解和宣扬的“中国达芬奇”的感受，现在吓得也不想细述我的理解了，但我制作了一个绘画版的旅游记录，算做大概的表示吧。

此外，我还编了个我们小区的夏景小片子——

为我自己总结的——意大利艺术与时光同步。

而我喜欢这一点，最喜欢这一点，所以，我想我以后要争取每篇都能加个这一类，因为这样的话，我会更感到自己没有被疫情导致的全球隔离打败，我没有辜负我的幸运和我得到的爱与美好。

我爱这爱与美好，所以最后，我会最诚挚温柔地念着——

Love you

周日愉快~~~

晚安~~~

下篇见——