鉴别:釉精色艳的明永乐青花瓷(附高清图)

明永乐朝历时21年,是明代国力强盛时期。
明永乐青花瓷产品以其胎、釉精细,青色浓艳,造型多样和纹饰优美而负盛名,与宣德青花瓷一道被称为开创了中国青花瓷器的黄金时代。 
永乐时期青花瓷器基本摆脱了洪武青花瓷器从元向明过渡时期的特点,形成了自身清新隽秀的风格。
明永乐朝青花瓷所用的青料有两类:
一类发色浓艳,有“铁锈疤痕”。
此类经测试为高铁低锰型进口料,即“苏泥麻青”之类;
另一类,发色稍淡而雅致,其上“铁锈疤痕”比较少,此类青料未经测试。
明永乐朝青花瓷分出土品与传世品两大类:
出土于景德镇市明御窑厂旧址永乐地层,
以明永乐十七年(1419) 前后为线,分为前后两期。

看点

01

胎釉

永乐时期的釉面以肥厚、细腻、光滑、莹润、平净为主要特征,以脱胎器名传于世。
永乐瓷器的釉面青白程度较元代有所减弱,釉面青白为整个明代传统烧造方法所致,因釉料中掺有草木灰,并用木柴烧,所以会产生这种效果。
现代瓷器的釉面成分及烧造工艺都与明代不同,因此釉面无此青白色。
大盘、瓶、罐等为细砂底,白色,有小块铁色斑,呈糯米粉状,摸之细腻滑润。
也有釉底,釉底白釉匀净,釉薄处泛黄色,厚处呈浆白色或闪青白色,有些底釉开有细片纹。
小器底足多施釉,有的底釉呈波浪纹;
细瓷底足平切,足跟较窄。
琢器器底足大多是边棱状,即削切痕明显。
圈足露胎处泛火石红,足内墙多泛黄斑。
盘、碗底心多是外凸内凹。

明永乐 青花一把莲纹盘,台北故宫博物院藏

明永乐青花内府梅瓶-日本大阪市立东洋陶瓷美术馆

明永乐青花波涛龙纹爵杯、爵托盘,台北故宫博物院藏

明永乐 青花几何花卉纹莲子碗,台北故宫博物院藏

看点

02

青料

永乐青花发色浓艳,犹如宝石蓝一般的光泽。
郑和自1405年开始数次出使西洋,在其自异域带回的大量稀世珍物中,仅用于瓷器烧制的矿物质就有多种,除“苏麻离青”外,还包括用于配制彩釉的紫非、紫矿、胭脂石等。
永乐青花,以苏麻离青料绘烧而成,青花呈色浓艳,釉面纹饰有自然形成的结晶斑点,并有锡光,所绘纹饰有晕散现象。
这主要是因为进口青料属于高铁低锰青料,与国产的高锰低铁偏灰的呈色明显不同,这也是永乐时期青花瓷器的显著特征之一。
明早期永乐青花均以苏料绘制,但其所呈现的青花色泽及斑点状态却也不尽相同,大致可归纳为两种类型。
1、湛蓝亮丽型:
其紫罗兰色调必然明显,斑点、色面在玉质般的釉层薄翳中,伴随着大小疏朗的气泡,在釉下呈现出清晰薄透的晶体放射状,少见聚焦状;
此现象在笔划线条处尤为彰显。

明永乐青花花果梅瓶

明永乐青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶-北京故宫

2、沉穆浓重型:此类发色与釉质均逊于前者。
其笔触施填色料转折浓重处,往往呈现微凹不规则的“黑褐锡斑”,且斑的色调自中心向边缘呈由黑褐色逐渐过渡为绿或黄褐色。
其发色欠佳原因,除釉质、温度,还原焰气氛等因素外,与苏料质量的优劣密切相关。
苏料发色与釉面的莹白润泽成正比,釉面愈莹润,青花发色愈艳丽;
反之,则蓝中泛灰。

明永乐 青花缠枝莲纹天球瓶,台北故宫博物院藏

明永乐 青花四季花果纹盘 ,台北故宫博物院藏

明永乐 青花四季花卉纹墩子碗,台北故宫博物院藏

明永乐青花海水纹香炉-北京故宫

看点

03

造型

永乐时期青花瓷器的造型比洪武时期丰富得多,既有传统器形,又有受外来文化影响而生产的器形。
永乐官窑瓷器的造型在继承先朝传统器型的基础上,亦受外贸需求的刺激和郑和下西洋带回的伊斯兰教金银、铜器等器物的启发,瓷器型制上兼容并蓄。
当属历代官窑瓷器中纹饰、造型创新最为丰富者。
永乐青花器中有很多新颖奇特的造型,大都是在受伊斯兰文化的影响下发明创新的:
如天球瓶、僧帽壶、双耳葫芦扁瓶、双耳扁瓶、多角烛台、花浇、无挡尊等等。
许多造型大都是依照西域进贡而来的金银器、玻璃器皿甚至是陶器为样本的。
再具体到各式各样的装饰图案,几何原理的应用、环带、开光、平均分割、多角对称等绘画手法,加之普遍密集的花纹布局,使人观之耳目一新。

明永乐 青花花卉纹龙耳花浇,台北故宫博物院藏

明永乐 青花花卉阿拉伯文无挡尊

明永乐青花花卉纹八方烛台-北京故宫

明永乐 青花花卉纹扁壶,台北故宫博物院藏

看点

04

纹饰

永乐的纹饰疏朗秀丽、笔意自然。
图画花纹多为双钩填色,绘笔用小笔触,往往出现深浅不一的颜色。
圆器内外加花,并广泛采用器心绘画的装饰手法。
青花纹饰的线条中常有钴铁的结晶斑,这是由于钴料研磨不细所致。
器物上构图形式多样,丰富多彩,其纹饰无论是粗笔写意还是细笔描摹,均给人以清秀之感,具有鲜明的时代特征。
这时已不见洪武朝所盛行的以扁菊花为主题的纹饰图案了,这在断代中是一个很重要的提示。

明永乐 青花穿莲龙纹天球瓶,台北故宫博物院藏

明永乐青花缠枝花纹折沿洗-北京故宫

永乐时期青花纹饰既保留传统图案,又有受外来文化影响的图案。
传统纹饰最常见到的是缠枝、折枝花卉、花果。
这些纹饰经常出现在大盘、碗、梅瓶、执壶等器物上。
特别是青花大盘,有折枝、缠枝莲花、菊花、瓜果,花纹变化较多,
有三、四、五、六朵花卉的不同纹饰。
龙凤纹在该时期的碗盘洗上出现亦较多,有云龙、云凤、海水龙等不同组合。

明永乐青花海水龙纹扁壶-日本大阪市立东洋陶瓷美术馆

明永乐 青花凤凰纹三系茶壶,台北故宫博物院藏

元代、洪武时期的莲池纹仍然沿用。
海兽纹亦有一定数量,主要见于高足杯等器物上。
人物纹较元代有所减少,人物纹仅见胡人舞乐,婴戏纹。
永乐青花瓷器纹饰布局大多比较疏朗,有少量纹饰布局较为繁密,花纹的绘制一般比较纤细。
而摹仿西亚地区金属、陶器的制品有的外域风格比较明显,如锦纹、卷枝纹、阿拉伯文字,有些则与中国传统纹饰融为一体或完全采用中国传统纹饰。
其中一种在如意耳扁瓶、扁平大壶,花浇上出现的缠枝花纹,其缠枝画法仍保留中国传统方法,但花朵与中国传统画法有别。
特别是在缠枝上一侧出现的麦粒状纹或花瓣纹,是我国传统画法中所未见的。

明永乐 青花人物纹如意耳扁壶 ,台北故宫博物院藏

扁壶又称抱月瓶,其型制仿自中东,但装饰纹却为中国式样,山水风景画的绘法为传统水墨形式,只是人物为外邦异族。
此为永乐官窑中无论釉色、绘画都极为精妙的一幅山水人物图画。
花鸟、园景、竹石芭蕉纹融写实与装饰为一体,对后世青花纹饰影响较大。
永乐时期青花瓷器的边饰有回纹、卷枝纹、海水纹、莲瓣纹、如意云纹、灵芝纹、曲折纹、蕉叶纹、朵花纹、梅花纹、叶纹等。
永乐青花瓷器的装饰纹样除用青花绘制以外,还有少量用金彩描绘及刻划方法表现的。

明永乐青花喜上眉梢抱月瓶

明永乐青花竹石芭蕉纹梅瓶-北京故宫

明永乐 青花缠枝莲纹带梅瓶

看点

05

款识

永乐青花瓷只有极少数有年款。
只有官窑压手杯中见有“永乐年制”的四字篆字款,写在器里面中心,围以双圈线、单圈线和花瓣飘带。
最宝贵的是青花双狮绣球心款、花心款、鸳鸯围款。
民窑产品偶有“福、录(禄)、寿”等款字。

明永乐青花“永乐年制”款缠枝纹压手杯-北京故宫

明永乐青花压手杯狮子款

从明正德年开始,就出现了仿永乐窑器款。
其后,嘉靖、万历,康熙、雍正,清末民初都有仿款出现。
历代仿款有青花写款、阴文刻款、阳文刻款三种字体;
字体和写法也不一样。
款的外围常饰花瓣形图案,线条硬直欠流畅,也有的围以单圈。
明万历 仿永乐青花缠枝莲压手杯 ,成交价:RMB195,500元,2012-12-05北京保利国际拍卖有限公司秋季拍卖会

所以凡以四字楷书或六字款写在器里、底足或口上的多是后代仿品。
永乐时期青花器物书写年款的虽然少,却开启了明清两代官窑器物书写朝代年款的先河。
明永乐青花压手杯为历代所仿:
明万历时所仿的产品青花色艳而不浓艳,且器型略大于真品;
清康熙、雍正时所仿的产品酷似真品,然而在胎釉上仍然带有清代的风格;
清代雍正、乾隆时期所仿的器物,青料中铁锈点色泽较淡,为黄褐色,浮于釉面而不沉着入里。
清雍正 斗彩松竹梅压手杯,成交价:RMB 621,000元,2011-10-23北京保利国际拍卖有限公司精品拍卖会
清同治、光绪时所仿的产品器型就要比永乐的大得多,并且胎体厚重,纹饰也比较粗糙。
民国仿永乐青花

现代仿品瓷胎厚薄均匀,而真品较薄,迎光可看见釉面有不均匀现象;
近现代的仿伪品往往忽略了其器足之外的一道贴地凸线,这点在实物鉴定中也是需要注意的。

现代仿永乐款

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