孙温绢本红楼梦全图​

清代著名国画大师孙温先生用36年的时间，熬尽一生心血工笔重彩绘制的230幅巨幅图画，现存藏于大连旅顺博物馆，2004年在国内首次展出，引起世界性的轰动。

孙温，生于1826年，据考证，孙温系河北丰润人，字润斋，号浭阳居士。在其所绘《红楼梦》于2004年展出之前少有人知。从画上的题款中得知，该画成于同治丁卯(1867年)至光绪癸卯(1903年)年间。从第一百十二回左下角题有“七十三老人润斋孙温”，可断他35岁左右开始绘制此画，尔后历经36载完成。

▲全图以《石头记大观园全景》为开篇，画面鸟瞰构图，将大观园诸多景致悉数入画，一览无余

这是迄今已知孙温惟一的传世手笔。 这套画作大约在同治六年（1867年）就开始酝酿、着手，直到光绪二十九年（1903年）才大体竣工，前后有三十六年之久，也就是说，这位画师差不多从五十岁起一直到八十五岁，似乎把他的生命完全投入到了套画的创作中，比曹雪芹“披阅十载，增删五次”创作《红楼梦》耗费的心血还多三四倍。

从第二开画面开始，依次描绘出全本《红楼梦》的故事情节。每个章回情节所用画幅数量不尽相同。画面围绕原著的故事情节，将主要人物活动表现的细致入微，楚楚动人。

绘本特色 ：

 作品的总体风格是中国传统的界画，界画以工笔严谨、造型准确为创作宗旨，其最大的特点是采用散点透视，无论何种风格的建筑，每一间每一层中栏杆窗棂与人物活动皆极为精细，一目了然。宋代画家张择端的《清明上河图》就有着界画典型的精炼和谐的风格。

▲采用三点透视的工笔绘画技法

 图中绘有各种人物多达3700余人，其中重要的3000多人都采用了“写真”的技法，非常注重面部肤色肌纹之渲染，形神兼备。

在“宝黛初会”的画面中，宝玉头戴束发嵌宝紫金冠，齐眉勒着二龙抢珠金抹额，面若中秋之月，色如春晓之花。

▲宝黛初会

刻画女性细致入微：

画家对《红楼梦》中女性角色的刻画更为讲究。年轻的女子个个弯眉、细眼、樱桃小口；身材窈窕、长颈削肩、杨柳细腰，让人觉得弱不禁风，顿生怜爱。人物面部的眉毛、眼睑、发丝都用笔细致。一位观众赞叹道：“连一根根的头发丝都能看清楚。”

▲人物的衣褶裙带勾染并用，线条流畅飘逸。

有关专家介绍，这套图中绘有山水人物、花卉树木、楼台亭阁、珍禽走兽、舟车轿舆、鬼怪神仙及博古杂项等，几近包括全部画科内容。

为表现特殊效果，许多人物的服饰图案、佩饰、陈设古玩和花卉等有的施加厚粉，有的则以泥金勾染，使画面增添了富丽堂皇的气氛。

▲富丽堂皇的钟摆、香炉、铜鼎、字画等

各种花木或勾花点叶，或没骨画法，极尽表现其各自的生态。山峦湖石勾皴兼用，并敷染石青、石绿和赭石，与人物服饰和花卉的暖色，形成柔和对比。

▲青绿山石

全图色彩浓郁润泽，光华绚烂，呈现出清雅明亮的基调。

楼台亭阁等建筑远大近小，建筑的斗拱、立柱和窗隔门楞等亦有明暗转折变化，这些都可以看出在技法上已吸纳了西洋绘画的因素。

▲层次鲜明的立柱、窗隔、回廊

图中用来渲染气氛的“画中画（书）”题材广泛，其许多内容并非原著所特定。

图中山峦和湖石多被演化成各种鬼怪和猛兽，面目狰狞，虎视眈眈，表现手法隐晦，内涵深刻，反映出作者的思想情感。

纵览孙温绘全本〈红楼梦〉全图，笔法精细，设色浓丽，情节连贯且生动感人。作者以独特的视角，将各种人物活动情节置于特定的环境之中，以生动直观的艺术形式，勾画出一幅幅情景交融、富有诗意的画面，将一部洋洋大观、令人荡气回肠的古典名著《红楼梦》表现得耐人寻味、雅俗共赏。其情节之详尽、笔法之精细、篇幅之宏大，为清代同题材绘画作品所仅见。

文章来源：棠山书院