刘明：将“古意”与“时代精神”结合

作为当代青年山水画家 , 刘明先后于山东艺术学院、中国艺术研究院学习 , 在张志民、卢禹舜两位导师的指引下探索山水本质 , 在继承古圣先贤山水画 “ 古意 ” 的同时 , 以自身笔墨表现所处时代的精神 , 最终达到二者兼顾的境地。在刘明的作品中 , 人们能看到 “ 古意 ” 与 “ 时代精神 ” 相结合的尝试以及初步取得的成功。他画作中的山川、河流、云雾等要素均使用一种幻化朦胧的笔墨予以描绘 , 以努力呈现出一种整体的意境。这种意境既有古代山水画的云蒸霞蔚之古意盎然 , 在不经意间使人联想起那些恬淡悠然的画面意境；同时 , 作画的笔墨也浸透着时代精神 , 充盈着画家自身对身处时代生活、艺术的严肃思考。

与此同时 , 在山水画的临摹、写生和创作方面 , 刘明有着相当的认识与功底。他充分地认识到绘画艺术思想的情感表达重于绘画艺术形式语言的描绘 , 在山水画创作中 , 踏实地从事山水画求新变革的创作思路 , 不在技法和形式的浅表层上玩花样 , 而是将研究放在对山水画艺术思想深层次内涵表达上。他学习研究前辈大师的绘画艺术 , 不是简单地模仿其山水画的独特皴擦点染形式 , 而是认真学习研究前辈艺术家的精华 , 不知疲倦地汲取中国传统文化艺术的营养 , 师法自然造化感悟 , 并将这种行之有效的绘画艺术学习方法贯穿在自己的行动上。

刘明的作品同时具有明显的抽象意味 , 这是他在维护传统体系基础上 , 面向现实、面向自然 , 实践 “ 读万卷书 , 行万里路 ” 的创造性画家道路 , 以大自然为师 , 搜奇峰打草稿 , 以求有时代气息和有个性的创造 , 从中逐渐探索出一种笔法随意畅达 , 古韵诗意悠扬 , 具有梦幻般艺术色彩的山水画风格。刘明在社会心态普遍浮躁的氛围中 , 以虚静的胸怀领悟宇宙、自然的无限 , 潜心探寻着属于自己心灵的山水画。

总之 , 刘明作为年轻的山水画家 , 正处在艺术创作的旺盛时期 , 今后的艺术之路还很艰辛 , 但可以相信 , 浸淫在传统文化中的他会以其宽厚宏大的精神与气魄给我们带来更多惊喜