【摄影讲评】拍人像没有好背景怎么办 第1370讲?
如下图,想在杂乱的办公室里,给孩子(由于缺乏教具,请将这只曾在其它教程出过场的小兔想象成孩子)拍个照,怎么找到干净背景呢?
其实,“妈妈”的深色衣物就很不错。只要把“孩子”放在身体正前方,靠近、放大,深色衣服就变成了接近纯色的背景:
再乱的地方,你也能找出一小块相对干净的地方吧?拧动变焦环,或者靠近一些,用取景框来聚焦、放大这片区域吧。
2. 曝光控制法
大家都知道,在日落、逆光等大光比场景,当相机宽容度不足时,会出现暗部变成全黑或亮部过曝变成全白的现象。而在拍人像时,我们也可以利用这一现象来创造纯色背景。
以人脸为基准进行曝光,暗背景会曝光不足,变成纯黑;而亮背景会过曝,变成纯白。如果效果不够明显,再后期加对比度。
拍摄黑白人像,这个方法的效果更出众:
反差不够高?那就人为创造高反差。手头有深色或浅色的衣服、床单之类的东西吧,挂上,让人
再次应用这个办法,让背景曝光不足或过曝。如果效果不够明显,你还可以手动调整曝光补偿,让背景更黑或更白。
以下两张图,左图的背景是黑色纱裙,而右图背景是白色床单。由于过曝/曝光不足会“吃”掉纹理与细节,让背景接近纯色。
3. 闪灯压光法
拍夜景的时候,大家都知道要尽量避免闪光灯,因为它只能照亮近处物体,而把稍远一些的地方都变成一片漆黑;而在白天拍摄时,我们可以反其道而行之,利用闪光灯的这一特性,创造黑色背景。
前提是,你的闪光灯输出功率足够强劲,而且背景离人物也不算太近。对准人脸点测光,拍出来大概就是这种效果:
(左)压光前;(右)压光后
人脸的曝光始终是正常的,而背景漆黑的程度取决于你所调整的闪光灯输出功率,闪光灯输出功率越大,背景黑得就越彻底。
如果你不想要完全漆黑的背景,想保留一定的细节,那就多尝试几个不同的输出功率吧。
4. 开大光圈法
嫌纯色背景太单调?那就开大光圈,越大越好。光圈大到一定地步,不管是什么背景,都会变成一团模糊的色彩。
这种简单粗暴的暴力方法,消灭了一切干扰景物,人物很突出;彩色模糊背景也比纯色的单调背景好看,被称为“糖水照”。
统统变成色块,背景再乱也不怕
不过,这个方法对器材有一定要求。镜头的光圈要够大,否则背景虚化不彻底;另外,哪怕是在相同的光圈值下,镜头的焦外虚化能力也有差异。
衡量镜头焦外虚化能力好与坏的一个重要指标,就是镜头的二线性。
“好”镜头,二线性明显,散景边缘柔和,过渡自然;而“差”镜头的散景边缘锐利,存在感过高,很容易让画面显得乱:
(左)“好”镜头;(右)“差”镜头
也就是说,要用“开大光圈法”,你必须得有一个光圈足够大,同时二线性也不明显的好镜头。
哪怕是你有了好镜头,也别总是滥用这一方法。对它产生依赖性,拍啥都用大光圈,会严重影响你的创造力,阻碍你拍摄水平的提升。
5. 远距纵深法
光圈不够大,虚化不够好?那就让背景离人物远一些。
选择一个具有较大纵深的空间作为背景(如道路、走廊等),光圈稍开大,使人物身边范围的景物清晰,稍远处景物开始出现模糊。
这种背景具有出众的纵深感,也保留了较多背景信息,使画面更具内涵,比单纯开大光圈让背景变成一团浆糊好得多。
你只需要注意,不要让人物周边的清晰范围内出现过多干扰景物就可以了。
6. 仰天俯地法
中国的很多地区,人口密度在世界上都算是名列前茅。在外拍的时候,你最大的麻烦,很可能就是身边茫茫多的“其他人”:
不打码,你都不知道谁才是照片主角
在这种情况下,不妨试试把天空当背景吧!周围人再多也不怕——我就不信他们能上天!
低角度仰拍,以天空作为背景,只要周围没有过多的建筑,背景一般比较干净简洁,干扰景物较少;如果天气很好,蓝天白云,这样的背景不仅简洁,而且还很美。
以天空作为背景,你需要注意控制曝光。
尤其是在光照强烈的晴天,以天空作为背景,画面可能光比较大。你需要以人脸为基准进行曝光,以保证人脸不黑。
这样做的后果是天空可能会过曝,所以人在画面中占的比例要大些——过曝部分过多的画面,总是不大好看。
下图的过曝天空较少,画面效果明显更好
其实,仰拍法的背景也不一定非得是天空不可。
仰拍的背景景物,可以是上方的树丛、屋顶......只要能够保持背景元素相对单一、简洁就行了。
这样,还能有效地减少大光比问题,降低曝光控制的难度。
以地面作为背景进行俯拍,也可以达到排除周围人群干扰的效果,而且还不存在曝光控制的难题。
你需要找一片比较干净,而且相对美观的地面,如草坪,落叶堆等;然后就是最难的一点,说服你的拍摄对象躺在地上.......
如果你选择的地面不够简洁,杂乱景物很多,哪怕是你能说服拍摄对象躺下去,拍出来的照片效果往往也不够好:
一、拍摄出整体清晰的泛焦效果
当想要整个场景达到清晰的泛焦效果,光圈设置为F9-F11左右,把焦段缩到最小(广角段),并把对焦点设置在画面中间偏下一点的位置。
二、长时间曝光时(拍河流)
流水在长曝光时会变得雾化,因此对焦点需要放在画面中静止固定不动的物体上。
三、近景和远景距离过大
当画面中近景远景距离太大时,把对焦点放在近景进行对焦,因为近景通常比较大和抢眼。
四、近距离拍摄花卉
近距离拍摄花卉的特写镜头,焦点应该清晰的落在花芯的部位。此时放大的花的特写照片中,原来颜色鲜艳的花瓣多数情况下成为陪衬,而花芯中娇嫩的花蕊以极其规律的排列,成为焦点。(一定要记得用三脚架哦)
五、拍摄人像特写
眼睛是拍摄人像对焦点的第一选择,拍摄人物正面,人物的眼睛都处于同一个平面,对焦任何一只眼睛都可以。当拍摄人物侧面的时候,这个时候眼睛的位置肯定是一前一后的,选择靠前的一只眼睛进行对焦。
六、拍摄人像全身
在拍摄包括人物全身的肖像以及环境肖像时,我们无法明确精确的对焦人眼,为了快速便捷地选择焦点的关键,就是以人物的头部作为对焦点了。
七、拍摄山的局部
当用长焦距镜头,拍摄某一座山峰的局部时候,通常是由于山峰的某处特征吸引了我们,比如秋季草坡上的一棵金黄亮丽的白桦,或者凸起来的岩石,选择这些明显的特征作为对焦点。
有时候景物的反差较弱,经常会造成照相机自动对焦的失误,此时应该选择反差较高的地方对焦。
八、拍摄山脉全景
最好是选择山脉的最高峰作为对焦点拍摄,比如山脉的主峰。由于它是距离照相机最远的地方,需要照相机对焦无穷远处,也称无穷远对焦。
我们先来看一下原图和效果图。
原图:
效果图:
现在开始说一下详细的操作步骤:
1.将素材原图拖进PS中,新建图层为图层1。
2.作圆。
选择工具栏的椭圆工具,将鼠标放在瞳孔中心位置,鼠标左键按住,按shift+alt,保持鼠标按住状态,往外拉出一个正圆,刚好覆盖眼珠就可以,如下图。
3.改色。
点开上边栏的填充,选择第三个渐变填充。
这里做一下小说明,很多人可能在做角度渐变圆的时候,会发现有一条分界线,如下图,和白色没有很好的融合。
其实这个问题出现,是因为渐变两端的色差太大,而两端之间是没有过渡。
所以这个时候,只需要在其中一段点一下,添加一个颜色,这个颜色设置为另一端的颜色就可以。如下图,我在粉色端最右边,加了一个白色,这样做出来的圆就是两色融合的。
这里我选了紫粉色系的渐变色填充,填充方式选角度,如下图。
4.将颜色融合到眼睛上。
选中椭圆1图层,修改图层的混合模式为叠加。
修改椭圆的填充角度。为了将紫粉色作为眼睛主色,所以这里我把角度设置为-176,也可以扭动移动角度后面的圆来调整角度。
5.擦去多余部分。
点击图层栏下标,建立图层蒙版。用柔边圆黑色画笔,将超出眼珠部分的渐变色抹去,如下图。
6.同样的方法做好另一只眼睛,得到如下图效果。
7.这样得到的眼珠颜色,非常绚丽。很适合最为海报或者科技感的人物眼睛,但是作为普通人,可能会太夸张。这个时候你只需要按shift同时选中这两个图层,调整一下图层栏上方的不透明度就可以。最终得到如下图效果。
最后让我们看一下效果图。
总结简化一下,1分钟搞定美瞳效果:
1.按住shift+alt,拖动鼠标,快速建正圆。
2.修改填充为渐变颜色,填充方式角度。
3.改图层混合模式为叠加。
4.添加蒙版,抹去多余部分。
5.修改不同明度,减淡眼珠颜色,完成。
感觉一分钟可能都不需要, 就是这么快!