泰坦尼克号|泰坦尼克号影评|泰坦尼克号评分
前话
1958年一个英国人带着一部《冰海沉船》走入电影界和大众的视线中，迎接这位导演和他作品的是电影史上空白的一页——他和《冰海沉船》注定要被载入史册。
这位导演名叫罗伊·沃特，在1938年作为希区柯克的导演助理踏入影视界，在好莱坞发展了相当一段时间，《冰海沉船》的故事原型是1912年号称永不沉默的豪华游轮“泰坦尼克号”在处航时撞上冰山沉没。这部片子也是电影史上初次将该事件搬上大银幕。
这部片子所采用的创作技法在如今看来只不过是一部对帐工整，结构老套的好莱坞电影，人物塑造的事件或许太过于明显，在重点事件的处理拍摄上碍于技术原因以及好莱坞钟爱摄影棚的原因，让画面显得相当扁平和公式化，加之好莱坞电影对于节奏的把握就需要演员在台词的语速和腔调上保持着一种与正常对话不同的快节奏，从整体观感上很让我出戏。
但从电影史的宏观角度上去评价《冰海沉船》，那我们对于创作技法上的不足完全可以忽略不计，因为这些技法实际上并不影响导演表达自己的思想，以及电影主题思想深度的体现。
对比
《冰海沉船》中借用泰坦尼克号事件来表现阶级差距以及人性的黑暗和善良，在詹姆斯·卡梅隆版的《泰坦尼克号》所讲述的核心主题也是如此，但卡梅隆比沃特聪明，编剧能力上肯定比后者要强上不少。
第一：卡梅隆知道如何把握观众的心态，抓住观众眼球
试问世界各国男女老少有谁会不向往得到一份真正的爱情？《泰坦尼克号》从一开始就披上了爱情的外衣，就好像毒药外包了一层糖衣，让全世界趋之若鹜，细品之后才让你发觉资产阶级的“邪恶”才深刻感受到阶级差距不可逾越的鸿沟。富家女/男和穷小子/女相爱的戏码古往今来不论民族国家，向来不缺乏这样的题材，好莱坞早在《泰坦尼克号》出现之前这样的电影已经是琳琅满目，所以问题的关键并不是讲什么故事，而是这么把这个故事讲好。
在《冰海沉船》里导演沃特只是单纯的借着事件去表达阶级差距，并没有像卡梅隆一样“借题发挥”——难道富婆不能爱上穷小子了吗？尤其在阶级差距以及世俗社会的不认可下，观众对于阶级隔阂这一理念通过导演创造的直观的爱情表达得到了接受，在爱情的魔力下阶级观念放大了数倍，想比一部单调的灾难片而言，传播范围和市场更宽广。
说白了就是会有观众去买票看你的片子，没人看都是白扯。
第二：镜头调度所带来的立体空间感
卡梅隆版设计的《泰坦尼克号》镜头调度中极具有电影的特色——运动。
举例说明
1.露丝初次登场时，卡梅隆设计的移动镜头，从俯拍车门打开伸出一只手下拉到展现露丝的美丽面容。这里镜头的积极移动主要是用于凸显主角人物的特殊。
2.同样是老露丝的回忆中，泰坦尼克号初次登场，就是大全景拍摄，整个泰坦尼克号的高度尽收眼底，之后剪接的镜头都是在船上拍摄的由上往下拍摄的拉镜头，接连几个这样的镜头出现后，画面最后来到了岸边的普通民众，他们在仰望泰坦尼克号。
看到这里，一个高度上的观念导演就已经无形间传递给观众了，而这样的镜头在电影往后的两个多小时件不段的出现。尤其在逃生阶段最为明显。
3.名场面举例——船头的:“You jump and I jump .”这场戏里出了不少环绕镜头，不单是拍杰克露丝你侬我侬，都是带着人物和周围环境关系的积极移动，海上的夕阳照耀下的天空，站在船头迎风“飞翔”，最直观的感受就是美，就是浪漫，很让人感慨这tm才是爱情。而且在视觉上呈现的观感给人一种“起飞的快感”
第三：光影色彩，服装，台词
虽然说黑白电影最考验灯光水平，但是彩色电影和黑白电影在色彩上的呈现还是彩色电
影的灯光对于叙事的推动，人物的塑造有更多的作用，并且在视觉感受上肯定比黑白电
影美观的多。同样是船头的名场面，在暖色光的衬托下人物才显得格外美，如果换成黑
白的，那就对不起了，我反正不看，就像你不能想象《布达佩斯大饭店》《大红灯笼高
高挂》拍成黑白片会是什么东西一样。
服装上很明显的讲工作人员，上流阶层和普通人区别开来。很直观明显的部分。
台词也是一直在强调一等舱二等舱诸如此类的等级观念。
第五：音乐艺术
在音乐参与叙事的过程中，除了《我心永恒》这首主题曲在结尾延续情感，缓冲情绪。
最好的一个安排就是逃生时乐队最后演奏的曲目——《Nearer My God To Thee》中文
翻译过来的名字叫做《更近我主》这首曲子是十九世纪一位叫莎拉·亚当斯的女士根据
基督教一首赞诗改编而成。
在第七艺术宣言发表后的时光里，《泰坦尼克号》中的这场戏，再一次让我深刻体会到
诗和舞蹈融于音乐，六大艺术为电影服务的美。
船上这支伟大乐队叫白星乐队
第六：关于蒙太奇
《泰坦尼克号》重点烘托的部分就是逃生时的平行蒙太奇，用的最好的地方主要是配合白星乐队演奏《更近我主》时所烘托出的悲伤情绪——死在岗位上的老船长，躺在床上致死相守的老人，泰坦尼克号的设计师，给孩子讲睡前故事的母亲，最后是慌乱的人群。
电影就是三个字——蒙太奇
第七：人物关系
很典型的人物三角关系 杰克—露丝—露丝未婚夫
至于为什么杰克一个破坏别人婚姻家庭的人大家都喜欢？就有一堆人喜欢说不就是真爱吗？这还有什么？
卡梅隆直接将露丝的未婚夫设计成了一个高高在上的丑恶资本主义嘴脸，换谁看都不会喜欢这个人的，观众同理心一下就被托付给了幽默风趣还帅气的杰克。更何况，在露丝和未婚夫关系的塑造上可以说是赤裸裸的将男权打压女权的政治正确挂了出来。
要是这个故事换成伍迪艾伦拍，对不起了，美好的爱情故事灰飞烟灭。
至于他们的爱情，露丝很幸运，两个男人都爱他。只可惜未婚夫爱的太满。
第八：叙事剧作
说啥，回忆加插叙，挺好，给人一种回味历史的悠长感，老经典片子都喜欢这样。
倒是可以讲讲三幕式
卡梅隆把片子写成了两个三幕。
一个是现实时空的三幕分成了 打捞海洋之心失败——老露丝出现并开始回忆 —— 最后海洋之心被老露丝扔进泰坦尼克号沉没的这片海，老露丝在睡梦中去世。
另一个就是老露丝回忆中的三幕了。简单区分为相识，相爱，相别