与光共舞｜开启你的光明2019，「照亮新加坡」盛大来袭！
下面带你提前一览展出灯光艺术装置！
01
The Time Vortex
随着时间的推移，美丽的移动灯光在空中翱翔。在桥的中间，人们将被美丽的移动灯包围，空间中嗖嗖作响和闪闪发亮的灯光，让人好似穿梭在时光隧道。The Time Vortex吸引好奇的游客们前往Helix桥上的诱人漩涡，并与之互动。
►地点: The Helix bridge（螺旋桥 ）
by：Vendel and de Wolf（荷兰）
02
Lighthouse of Time
装置是由Art Science博物馆外观改造成一个新时代的灯塔。作为i Light Singapore 二百周年纪念版， 这个巨大的灯光雕塑，能让观众沉浸在由光与影的抽象舞蹈创造的氛围中，彩色灯光看起来具有质量和重量。变化莫测的灯光在观众中协调一系列情感。
►地点: ArtScience Museum Façade（艺术科学博物馆外）
by：Danny Rose（法国）
03
The Rainbow Connection
The Rainbow Connection是由一个悬挂的太阳能光模块的显示器，将地面形成一个移动的棱柱投影汇集在一起，形成一个光的画布，探索深海，树林和云彩的梦幻景观。随着模块在风中轻轻旋转和摇摆，雕塑似乎变得生动。移动的阴影，也投射创造者的想象力。
►地点：Marina Bay Sands trellises（滨海湾金沙棚架）
by：Yun（新加坡）
04
Why Green
绿色在新加坡街道随处可见，作品灵感也来自于此，艺术家用数字化技术通过作品将世界各个角落景观有形汇合。白色3D打印花卉不再是植物的字面集合，而是现在和历史的永恒目录，也让我们看到了数字化未来。
►地点: Event Square（活动广场）
by：DP Architects - Ng San Son、Bob Teo、Josiah Leong、Johann Lim、Jireh Lee、Theodore Goh、Shawn Teo、DP Lighting (新加坡)
05
Facey Thing
Facey Thing是一个有趣和讽刺性的庆祝活动，将自拍文化和通用监控融合在一起，通过游戏艺术创造出我们自己的超现实模拟图像。当路人面向相机时，仪器将追踪识别他们的脸部。
►地点: Marina Bay waterfront promenade（滨海湾海滨长廊）
by：Uji Studios (新西兰)
06
Prospegtive Perspective
装置面向滨海湾的城市天际线，作为未来建筑的投影。它是一个探索日常物品表现潜力的装置。
在新加坡的所有住宅中，不起眼的挂钩随处可见。竹竿上挂着的衣服，在HDB平底板上随着微风跳舞，团队对这样简单的物体如何带来本地风味十分着迷。并采用服装挂钩作为他们的建筑模块，受新加坡人建造城市故事的启发，将钉子复制并连接成层，形成了新加坡标志性天际线的印象。
►地点: Marina Bay lower boardwalk（滨海湾下部木板路）
by：Carnation Kng Ni Xin，Low Jo Ann and Justina Teng Yimin.(新加坡）
07
The Floating Lighthouse
The Floating Lighthouse是轻盈和互动的隐喻，它吸引着人们的视觉，听觉和触觉。作品运用可持续材料组成; 灵活，有弹性，足智多谋，就像新加坡人一样。当灯塔在滨海湾轻轻漂浮时，游客可以激活按钮，播放独特的声音，并辅以从花车顶部辐射出来的灯光。
►地点: Marina Bay lower boardwalk steps（滨海湾下部木板路步骤）
by：Milenko Prvacki, Ryf Zaini and Dr. Robert Casteels（新加坡）
08
Shadow Exposed
Shadow Exposed既是运动图像又是光源。它吸引游客用自身阴影与其进行互动，以显示或隐藏分层图像。
在沿着Mist Walk延伸的大屏幕上，将展示来自新加坡几十年的图像。根据参观者的位置，人们影子将显示不同的层次的画面，让人们可以一瞥新加坡的历史及其演变。
►地点: Mist Walk (红点设计博物馆旁)
by：Judy K Suh x Visual Feeder （美国）
09
Sails Aloft
作品灵感来自Orang Laut的原始sampan panjang及其后来的赛车，Sails Aloft这个艺术装置，创造了该地区19世纪帆船比赛的快照。
船手与木头本身一样是船的一部分，他们的脚踩在船板上，他们的拳头紧紧抓住绳索，他们的目光转向上风。当他们听到启动信号时，他们将帆设置在高空，而sampan panjang立即加速。
►地点: Marina Bay waterfront promenade（滨海湾海滨长廊）
by：Biangle Studio（爱沙尼亚）
10
Shades of Temporality
用时间作为艺术创作的元素意味着什么？事实上，运动图像是时间的表现形式。Shades of Temporality试图打破观众与创作者之间的隔阂，让观众参与其中一个关键过程。通过使用电子涂料滚筒和定制软件，观众可以将视频实时“绘制”到墙壁上，在此过程中创建无限组合的移动壁画。
►地点: Marina Bay Link Mall entrance（滨海湾连接商城入口）
by：SWEATSHOPPE - Blake Shaw and Bruno Levy （美国）
11
Cosmic Web
Cosmic Web是一件交互式的灯光装置，灵感来自蜘蛛网。这种融合的隧道式结构旨在通过创造一个安全的避风港，突出社区生活实体在困难中的恢复力和自决力。同时，它也作为虫洞的隐喻，与时间的过渡和波动有关。作品试图在公共空间中创造一个孤立的时刻，引起人们对装置所用材料的好奇。
►地点: Breeze Shelter（微风避难所）
by：Foo Hui Wen、Lim Yu Zhi and R.Yashini（新加坡）
12
Squiggle
Squiggle是一个200米的数字霓虹灯管，在定制的钢框架上伸缩扭曲。蜿蜒曲折霓虹海洋充满了滨海湾。游客可以使用小小的操纵杆与装置进行互动，改变它的颜色，速度和方向。
►地点：The Promontory @ Marina Bay（滨海湾海角）
by：Angus Muir（新西兰）
13
City Gazing Singapore
作品City Gazing Singapore展示了新加坡城市变迁，通过一个特殊的动画，让游客在过去的100年中进行时间旅行，并了解新加坡如何从几条主干道成长为今天的国际枢纽。
►地点：The Lawn @ Marina Bay草坪@滨海湾
by：VOUW - Mingus Vogel and Justus Bruns (荷兰)
14
Les Footballeurs
Les Footballeurs展示了两名足球运动员的经典动作：攻击者击球，守门员挡球。让观众感受到这些足球运动员的紧张和力量。只需使用LED灯，运动的真实动作就会被捕捉，并立即传递给观众。
►地点: Lawn next to One Marina Boulevard（滨海大道旁边的草坪）
by：Rémi Brun（法国）
15
DUNE
DUNE是光产生的景观，与人类的行为相互作用。它是自然与科技的混合体，由数百根纤维组成，这些纤维根据游客的动作和触感而变亮。艺术家将参观者变为艺术作品的重要组成部分，增强他们与景观之间的社交互动。
►地点：OUE Bayfront
by：Daan Roosegaarde（荷兰）
16
Time Traveller
作品灵感来自于竹鱼陷阱，是一件历史文物。Time Traveller是从过去到现在的访客，架起了时代之间架起桥梁，它矗立在One Fullerton（都市的新式建筑）和Clifford码头（过去的旧着陆点）的新老桥梁之间。
►地点：Clifford Square（克利福德广场）
by：Eko Prawoto（印度尼西亚）
17
Flower Clock
作品灵感来自鲜花和时间之间的关系，这个令人愉快的艺术品通过旋转模拟时钟的运动。代表着一种有形自然的时间进程。
►地点：One Fullerton（富乐顿一号）
by：周凡、廖庆爽、郭倩玲、宋乐静、李健文、广州美术学院（中国）
18
The Cat in the Garden
光波为鱼尾狮注入能量，创造出能够揭示自然景观和新加坡日常生活片段的图像。
The Cat in the Garden结合了纯天然世界早期的平静和沉思，以及我们今天生活的多元文化，充满了生机和活力。观众将穿过七种颜色的光谱，从红色到紫色;；将走向通往大自然的诗意桥梁。
►地点：Merlion Park（鱼尾狮公园）
by：Loom Prod（法国）
19
Oriflammes
数以百计的垂直旗帜由万花筒般的灯光激活，Oriflammes被轻柔的微风拍打。这件艺术品通过动态的颜色显示连接水域相对的两端，结合了光线，色彩和运动。让人感觉过桥就像是一个走向新视野的旅程。
►地点：Jubilee Bridge（朱比利桥）
by：Sebastien Lefevre（法国）
20
TIME FRAME
新加坡的二百周年纪念期间，Esplanade Bridge预计将实时发布信息。作品TIME FRAME使用www.worldometers.info提供的信息来展示庆祝，培养新加坡与世界相关的发展意识。技术和信息在桥梁的物理性下以无形的方式融合，给人前所未有的体验。
►地点：Esplanade Bridge（滨海大桥）
by：DONIS（荷兰）
21
HALO
HALO是一个新的参与性声波和视觉动力学作品。代表新加坡二百周年纪念的200个'halos ' 在视觉上相互连接，并垂直排列; 每个代表当前时刻的永无止境的流动。通过参与者的互动可以创造不断演变的声光模式。
►地点：Esplanade Park（滨海公园）
by：Michael Davis（英国）
22
Time Rhythm
自古以来，节奏一直是时间的近距离表现。音乐是一种通用语言，是连接人和表达情感的最古老的方式。作为安德森桥上一个巨大的光节拍器，Time Rhythm将通过不同的时间景观。将整座桥都变成了一种乐器，用时而缓慢，时而快速的节奏，来进行演奏。
►地点：Anderson Bridge（安德森桥）
by：XaviBové and Onionlab（西班牙）
23
Cenotaph for a Stone
三名新加坡国立大学建筑系的在读学生通过钢制基座上51块“岩石碎片”，重新诠释新加坡石头的本来面目。其中第52个基座是空的，象征着唯一知道其下落的部分，目前正安放在新加坡国家博物馆。
地点：Waterboat House Garden（水船屋花园）
by：Bryan Joseph Cadag、Loo Quan Le and Zulkarnain Bin Mohd Zin（新加坡）
24
Where do stories begin / Where do stories end
作品由两部分组成，基于文本和特定站点的安装，将历史概念视为一系列分层故事。标题的两个部分促使人们反思新加坡的历史的，并思考谁决定故事的起点和终点？我们探索或学到什么？我们如何开始讲述自己的故事 ......？
►地点：Cavenagh Bridge（加文纳桥）
by：Michael Lee和Perception3（新加坡）
25
Bridges of Time
Bridges of Time讲述了一个普通旅行者的诗意故事，他们穿越时空，到达这个繁华的岛屿，同观众一起重新探索新加坡的几个世纪。Bridges of Time首次在新加坡河上展示了一个身临其境的多媒体表演，创造了一个令人叹为观止的古代景观，它与当代的天际线相映成趣。投射的迷人景色使河流也活跃起来。
►地点：Singapore River in front of Asian Civilisations Museum（亚洲文明博物馆前的新加坡河）
by：ACTLD.com（比利时）
26
With A View
新加坡店屋仿佛一幅可见的画布，描绘了新加坡多年来有趣多元的文化和建筑风格。其独特的窗户文化典型的一部分。作品With A View由平行镜子组成，用店屋窗户的形状创造出一系列越来越小的反射，让人感受到后退无限远的距离。
►地点： River Promenade along Parliament House（沿着国会大厦的河滨长廊）
by：Superiore Design Associates - Ryan Linardy and Lim Cheng Jun（新加坡）
27
Good Fortune
Good Fortune是一种可视化的雨，其灵感来源于不同文化中的情感。对某些人来说，乌云是暴风雨和洪水的警报，而对另一些人来说，它是一场“甜蜜的雨”，是净化、和冥想状态的征兆。在平常生活中，雨是引起不便的伴侣，但在农田里，第一颗雨滴的降落是一个缓解的时刻。这个作品试图在观众中引起反思思考。
►地点：Elgin Bridge Underpass（埃尔金桥地下通道）
by：Olga Grybowicz and Kasper Hein（波兰）
28
Run Beyond
Run Beyond是一种超越理性限制的煽动。随着一个男人在新加坡现代化背景下看似不可能长度的跳跃，埃尔金桥成为解放行动的地方。艺术作品驱使个人克服恐惧和约束，以自己的力量和想象力开放自己的视野。
►地点：Elgin Bridge（埃尔金桥）
by：Angelo Bonello（意大利）
29
Constructive Interference
作品通过使用光和物质将人们联系在一起。人体互动中不可预测性的瞬间被捕获在艺术品的两端，表现为独特的动态颜色阵列，以波浪形式向中间汇聚。这件充满活力的艺术作品以其不断变化的形式代表了新加坡熙熙攘攘的城市景观。
►地点：North Boat Quay（北泊船码头）
by：InPhase（新加坡）
30
Land-pass Bird
Land-pass Bird是一种神秘的鸟类，它们全身蔚蓝，夜晚也在发光。在一个安静漆黑的夜晚，它们的荧光蓝色羽毛在零星的月光下闪闪发光，它们栖息在莱佛士露台的树上，俯瞰着新加坡河。
►地点：Raffles Terrace at Fort Canning Park（福康宁公园的莱佛士露台）
by：黄金富（台湾）
31
Keys of Light
Keys of Light是一个模块化的互动钢琴装置。通过弹钢琴，用音乐算法揭示了迷人的图形作品，随着钢琴上播放不同的音符，每个玩家都会创造出独一无二的视觉效果。其灵感来自新加坡在福康宁公园莱佛士台的灯塔上的建筑图标。
►地点：Raffles Terrace at Fort Canning Park（福康宁公园的莱佛士露台）
by：Mr.Beam（荷兰）
32
Reflecting Holons
作品展示了光和运动的短暂魔力。长条形透明箔片与微控制器相结合，旋转并以泡沫状的形式反射为光线，成为一种视觉实体。它们像是放大的水滴一样填满了整个空间，地板和墙壁上也有反射的光芒。
►地点：Raffles House at Fort Canning Park（福康宁公园的莱佛士之家）
by：Michiel Martens and Jetske Visser（荷兰）
33
Crystallisation of Thoughts
作品是以互相连接的小水晶波组合而成LED装置。类似于流动的河流，当观众使用D-Pads通过装置玩经典游戏“Pong”时，游客会模拟人们互相反思的方式，最终通过群体迭代过程创造出精彩，有说服力的思想。
►地点：Clarke Quay Central（克拉码头中心）
by：Living Spirits（泰国）
2019年照亮新加坡灯光节打破了人们对于灯光的固有想法，艺术家们不仅用灯光展现了新加坡过去历史，发展和与世界的关系，也勾起人们的环保意识。灯光艺术这个正在繁荣的领域，也不断向我们展示无限的可能性。
来源：I Light Singapore官网