原来唐寅的一生是这样的,风 流才子也有一把辛酸泪
唐寅,字伯虎,一字子畏,号六如居士、桃花庵主、逃禅仙史等,吴县(今江苏苏州)人。少年时学画于周臣,后结交沈周、文征明、祝允明、徐祯卿等,切磋文艺,历史上记载他是个风 流才子,诗、文、画俱佳。他率性不羁,有时用“江南第 一风 流才子”印,由于仕途多舛,就游历名山大川,专门致力绘事,以卖画为生。他长于人物,特别以仕女画见长。他画春宫画,与他的生活情趣有很大关系,也是他风 流性格不羁的表现,可能也是对当时官场和社会的虚伪以及封建礼教的讽刺和反抗。明、清两代,有一些知识分子看透世事、绝意仕途,只是徜徉于山水之间,沉湎于妇人之乐,吟诗作画,了此余生。在中华性文化博物馆中有一副木制楹联,上写“闲为水竹云山主,静得风花雪月权”,就是这些知识分子人生观的写照。
唐寅回到苏州,朋友众 筹给他在城外买了一栋破旧的房子,住了下来。唐寅给这栋破房子起了一个很好听的名字叫桃花庵。此时的唐寅只能捡捡桃花,画点儿画,换换买酒的钱。他在给朋友信中说:“三日无烟不觉饥。”三天没吃饭了,都不觉得饿。一代才子,竟然如此潦倒?
唐寅的一生是坎坷的,晚年唐寅的放达,是他对物质与精神、主观与客观、灵与肉的思考。” 他自己作的一首诗最能说名这点:“我问你是谁,你原来是我;我不认你,你却要认我;我少不得你,你却少得我;你我百年后,有你没有我。”
在绘画上唐寅与沈周、文徵明、仇英并称“吴门四家”,又称“明四家”。在诗文上,与祝允明、文徵明、徐祯卿并称“吴中四才子”。唐寅不慕荣华,不耻贫贱,以鬻文卖画为生,提倡以自食其力为荣。“不使人间造孽钱”应该是每一个自食其力的人都有的豪言壮语!同时也应该是每个人安身立命最基本的行为准则。君子爱财,取之有道!
唐寅为传统绘画所作的贡献,大致可概括为三点:其一,综合南北二派,弘扬了文入画的传统。我国的传统绘画.到了北宋初期,由于地理条件和风格的不同,始分为南北两大画派。北方画派以李成、关仝、范宽为代表,画风深厚旷远,石体坚凝,风骨奇峭,气势雄伟;而南方画派以董源、巨然为宗师,画风柔和温秀,笔墨潇洒含蓄,水墨湿润华滋,远近感强烈。但又有各自的弱点,比如北方画派.笔锋太露,缺少含蓄,缺少韵致和远近感等;南方画派缺少骨力、庄严和气魄等。唐寅的功绩就在于打破了门户之见,从笔法、气势、笔意和设色上,把南北两派不同的源流,扬长避短,融合在一起,又吸收元画的长处,最 后形成结构严谨,风骨奇峭,笔法秀逸,水墨淋漓,意境空灵的独特风格。他的画,既有宋画深厚功力,又有文人画的书卷气,为吴门画派的崛起,为弘扬文入画的传统作出了巨大贡献。其二,诗书画的有机结合。唐寅不仅是一位著 名的画家,而且诗文、书法的造诣也很深,在诗书画有机结合方面也作出了新的贡献。其结合方法:一是书风与画风的一致与和谐,书法的意趣与绘画情趣极为相近,因为两者都强调人格与真情的再现。唐寅的书法渊源于赵孟頫和李北海,用笔秀润缜密,刚粟结合,意态端庄潇洒,近似“院体”的山水画风,但又在规整中具清润之姿。二是将书法用笔之法运用于绘画,这在唐寅传世绘画作品中较为明显。此外,诗与四的和谐一致,也是唐寅画的又一特色。比如,唐寅的诗文,豪放不羁,戏语中寓忧思;他的绘画也和诗一样,如纵{壬中见深沉,戏笔中寓思想。其三,诗情与画意的紧密结合。唐寅绘画中的题诗和情感,紧扣画的主题和意境,以阐发或充实画面的内涵思想。而作品中的望背兰墨,又通过象征、寓意、拟人化等手法或意境的创造,形象地表达出诗意,这种诗与幽的冤美结合,也是唐寅画的一大特点。
唐寅以绘画闻名于世,绘画上与沈周、文征明、仇英并称为“明四家”。在文学和书法上也很有成就。诗文上,与祝允明、文徵明、徐祯卿并称“吴中四才子”。唐寅创作的诗,据不完全的统计,约有600余首,著有《六如居士集》。唐寅的书法源自赵孟頫一体,风格丰润灵活,俊逸秀拔,代表作《落花诗册》。
以传统的美术史观点来说,“明朝文人唐寅是当时最著 名的职业画家”是一个不太准确的定义,因为文人画家与职业画家是两条不能合流的溪水。今天如果换个角度说呢,唐寅是文人堆里画得最棒的一位画家,同时也是吴门画派宗师中学识渊博、科举功名最 高的一位文人。