这部短片凑成的电影中，藏着大鹏的野心

当原本喧闹的人选择了冷静思考，那么他的整个人就变了，变的陌生，变的有距离感，毫无疑问，如果这种思考产生在影视创作者中间，那么本人的创作作品就会呈现出来一些“极端”。当然，所谓的极端必然建立在以往他所树立的形象的基础之上。当之前的形象被新的作品以一种截然相反的方式来打破之后，这种思考带来的魅力就会让观众从反差中找到一种强烈的认同，这个时候，创作者本人的形象就会更加的深刻。

今天说的这个创作者就是大鹏，而推荐的这部影片就是大鹏的新作《吉祥如意》，这是大鹏第三部电影长片，同时也是他首次换了一种和娱乐截然相反的方式来跟观众见面。

《吉祥如意》属于一个短片扩充而成的电影长片。短片《吉祥》曾经获奖，而大鹏将短片与拍摄短片的花絮结合起来后，凑成了一部长片，当然，这样的“凑”显然是一种叙事上的手法，姑且可以称之为技术，这当然不是一部粗制滥造的作品，而正是这种“凑”，本片却形成了一种别样的审美，这种审美无意之间丰富了大鹏的创作理念，以及本片的中心思想。这是成功的。

《吉祥》说的是一个发生在大鹏自己家的故事，故事的设定是根据自己的家庭经历改编而来的，因此，大部分时间是在说自己的故事，片中的戏剧创作者想要在过年的时候拍摄自己的姥姥，为此请来了专门的演员，结果姥姥意外过世，演员所扮演的角色却回家了，这样冲突的场景一下子将本片从虚幻中拉到了现实里。亲人离世带来的家庭矛盾却被一个扮演家人的演员拉升到了魔幻当中。这就为本片这种现实伪记录视角进行了放大，后片《如意》则是完整的记录了这场变化的全过程，两部分相互辉映，本片的魔幻现实题材就更加凸显了。

首先说大鹏的拍摄方式其实很有趣，这种有趣是建立在全局基础上的，单个部分看上去平平无奇，然而将两个部分合起来之后，观众就会有一种模糊化的感觉，本片记录的是大鹏的故事，还是说记录的是一个叫大鹏的戏剧导演的故事，本片是偏向于角色本身携带的故事，还是说偏向于讲述这个故事者的故事。想要弄明白这一点，无意之间就会将本片的张力变得更强一点。

我们从第一个视角开始看，一个喜剧片导演想要将自己家的日常拍摄成为纪录片，为了使得这个纪录片更加完整，导演动用了一个真实的演员来扮演现实中真实的缺席的人物。于是，这部伪纪录片开机了。结果事情却发生了变化，拍摄当中，当拍摄的主体突然离世后，真实演员所扮演的角色却回归了，这种回归一下子就破坏了原本的拍摄思路，而导演无奈之余只能将整个拍摄过程展现给观众，从而使得这部作品更加具备荒诞性。

抛开电影性质，谈一谈现实中的真实事件，如果说这是大鹏本人的亲历事件，那么本片对于观众而言很精彩，但是对于大鹏体现出来的家庭来说却是一种痛。传统的中国家庭讲求的是封闭，这种封闭可以解释为“家丑不可外扬”这句俗语，而这句俗语含义在于将家庭矛盾限制在家庭矛盾范围内，而不是当作可以给别人看的文艺作品。大鹏本人的亲历事件显然已经在本片中模糊了这个边界。

任何没有边界感的作品本身就会让参与者觉得厌恶，而这种厌恶的集中表现就在于片中唯一的一个扮演姑姑的演员，这个演员的存在无疑将观众的注意力集中在她的身上，而她所扮演的这个角色则是片中唯一的核心，而核心的人设就是十年不回家。这样的人设在家庭观念比较重的中国家庭中显然并不是正面。因此，这个角色本身就成为了家庭矛盾的火力点。

然而这样的火力点的作用就是将大鹏这个角色带来的伤害稀释。原本大家认为的矛盾是大鹏用这样一种方式来记录封闭式家庭的内部，这无疑是一种对家庭本身的破坏，而这种破坏却被另一个角色给中和了。这或许是片中导演这个角色对于整个过程的一种设定。

那么问题来了，大鹏对于这部电影的定义究竟是哪一种。这或许才是本片稍显魔幻的核心，一方面他想要拍摄一部与众不同的作品，另一方面，作为导演，更作为一个归家游子，他毫无隐藏的讲自己的家庭曝光在大荧幕上，这对于家庭本身来说会不会是一种伤害。毕竟，并不是所有人都觉得自家的故事可以展现给外人去看。

然而不得不承认，这种无法深究的“文艺”，却造就了大鹏的的另一种腾飞，或许这才是本片的真实意义。

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