宋词（曲子词、乐府、乐章、长短句）是宋代盛行的一种文学体裁。

宋词有长有短，便于歌唱，形成于唐代而在宋代达到顶峰，与唐诗并称为双绝。宋词的代表人物主要有苏轼、辛弃疾、柳永、李清照等。

词是一种音乐文学，它的产生、发展，以及创作、流传都与音乐有直接关系。词所配合的音乐是所谓燕乐，又叫宴乐，其主要成分是北周和隋以来由西域胡乐与民间里巷之曲相融而成的一种新型音乐，主要用于娱乐和宴会的演奏，隋代已开始流行。而配合燕乐的词的起源，也就可以上溯到隋代。宋人王灼《碧鸡漫志》卷一说：“盖隋以来，今之所谓曲子者渐兴，至唐稍盛。”词最初主要流行于民间，《敦煌曲子词集》收录的一百六十多首作品，大多是从盛唐到唐末五代的民间歌曲。大约到中唐时期，诗人张志和、韦应物、白居易、刘禹锡等人开始写词，把这一文体引入了文坛。到晚唐五代时期，文人词有了很大的发展，晚唐词人温庭筠以及以他为代表的“ 花间派”词人以李煜、冯延巳为代表的南唐词人的创作，都为词体的成熟和基本抒情风格的建立作出了重要贡献。词终于在诗之外别树一帜，成为中国古代最为突出的文学体裁之一。进入宋代，词的创作逐步蔚为大观，产生了大批成就突出的词人，名篇佳作层出不穷，并出现了各种风格、流派。《全宋词》共收录流传到今天的词作一千三百三十多家将近两万首，从这一数字可以推想当时创作的盛况。词的起源虽早，但词的发展高峰则是在宋代，因此后人便把词看作是宋代最有代表性的文学，与唐代诗歌并列，而有了所谓“ 唐诗、宋词”的说法。

201.采桑子·谁翻乐府凄凉曲 (纳兰容若)

谁翻乐府凄凉曲？风也萧萧，雨也萧萧，瘦尽灯花又一宵。

不知何事萦怀抱，醒也无聊，醉也无聊，梦也何曾到谢桥。

《采桑子·谁翻乐府凄凉曲》是由清代词人纳兰性德所写的一首描写爱情的词。作者借景抒情，抒发了对妻子的深深怀念及内心缱绻深情与忧愁。被誉为“时代哀音”，“眼界大而感慨深”

202.玉楼春·城上风光莺语乱 (钱惟演)

城上风光莺语乱，城下烟波春拍岸。绿杨芳草几时休，泪眼愁肠先已断。

情怀渐觉成衰晚，鸾镜朱颜惊暗换，昔年多病厌芳尊，今日芳尊惟恐浅。

《玉楼春·城上风光莺语乱》是宋代词人钱惟演的暮年遣怀之作。此词以极其凄婉的笔触，抒写了作者的垂暮之感和政治失意的感伤。全词上片伤春，下片写人，词中“芳草”“泪眼”“鸾镜”“朱颜”等意象无不充满绝望后的浓重感伤色彩，反映出宋初纤丽词风的艺术特色。

203.木兰花·池塘水绿风微暖 (晏殊)

池塘水绿风微暖，记得玉真初见面。重头歌韵响琤琮，入破舞腰红乱旋。

玉钩阑下香阶畔，醉后不知斜日晚。当时共我赏花人，点检如今无一半。

《木兰花·池塘水绿风微暖》写作者在风暖水绿的池塘旧地回忆往昔初见美人欢歌曼舞的情况，而今却是时过境迁，当时赏花行乐的人也大半作古，前后对比，显出人生如梦、好景不长的悲感。上片怀旧，回忆与“玉真”初见面的强烈印象。下片伤今，感叹人生无常。全词始欢终哀，尤其最后两句，读来令人恻然心酸。张宗橚《词林纪事》云：“东坡诗'尊前点检几人非’，与此词结句同意。往事关心，人生如梦，每读一阙，不禁惘然。”语言清婉俊丽。

204.木兰花·燕鸿过后莺归去 (晏殊)

燕鸿过后莺归去，细算浮生千万绪。长于春梦几多时？散似秋云无觅处。

闻琴解佩神仙侣，挽断罗衣留不住。劝君莫作独醒人，烂醉花间应有数。

《木兰花·燕鸿过后莺归去》是宋代词人晏殊的作品，被选入《宋词三百首》。这首词是作者慨叹人生苦短，主张及时行乐思想的词作，主要是写美景不长，春去难归的无奈及人去难留，只好借酒浇愁的心情。上片写浮生如梦，梦破云散之悲；下片写爱侣之逝，旷达自解。最后两句是词人看破红尘后的牢骚。“莫作独醒人”，劝慰人及时行乐，但又主张“烂醉”而应“有数”，则是词人抒情有节制的表现。全词用比兴手法抒情达意，用典娴熟贴切，艺术风格在大晏词中实不多见。

205.玉楼春·西湖南北烟波阔 (欧阳修)

西湖南北烟波阔，风里丝簧声韵咽。舞余裙带绿双垂，酒入香腮红一抹。

杯深不觉琉璃滑，贪看六幺花十八。明朝车马各西东，惆怅画桥风与月。

《玉楼春·西湖南北烟波阔》是宋代文学家欧阳修的词作。此词写的是歌舞酒宴的传统题材，游宴中透露出对颍州山水依依不舍的深情。全词意脉相连，含蕴深远，语言质朴，遣辞精准，通俗易懂，拿捏得当，从容不迫，体现出雍容和婉的风度。

206.莺啼序·残寒正欺病酒 (吴文英)

残寒正欺病酒，掩沈香绣户。燕来晚、飞入西城，似说春事迟暮。画船载、清明过却，晴烟冉冉吴宫树。念羁情、游荡随风，化为轻絮。

十载西湖，傍柳系马，趁娇尘软雾。溯红渐、招入仙溪，锦儿偷寄幽素。倚银屏、春宽梦窄，断红湿、歌纨金缕。暝堤空，轻把斜阳，总还鸥鹭。

幽兰旋老，杜若还生，水乡尚寄旅。别后访、六桥无信，事往花委，瘗玉埋香，几番风雨。长波妒盼，遥山羞黛，渔灯分影春江宿，记当时、短楫桃根渡。青楼仿佛，临分败壁题诗，泪墨惨淡尘土。

危亭望极，草色天涯，叹鬓侵半苎。暗点检：离痕欢唾，尚染鲛绡，亸凤迷归，破鸾慵舞。殷勤待写，书中长恨，蓝霞辽海沈过雁，漫相思、弹入哀筝柱。伤心千里江南，怨曲重招，断魂在否？

《莺啼序·残寒正欺病酒》是南宋词人吴文英的作品，是悼念亡妾诸作中篇幅最长、最完整、最能反映与亡妾爱情关系的一篇力作。它不仅形象地反映出与亡妾邂逅相遇及生离死别，而且字里行间还透露出这一爱情悲剧是由于某种社会原因酿成的。它感情真挚，笔触细腻，寄慨遥深，非寻常悼亡诗词之可比。

207.添字丑奴儿·窗前谁种芭蕉树 (李清照)

窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心，舒卷有馀清。

伤心枕上三更雨，点滴霖霪。点滴霖霪，愁损北人，不惯起来听。

《添字丑奴儿·窗前谁种芭蕉树》是宋代女词人李清照的作品。此词从视觉和听觉两个方面来描绘芭蕉的形象，不仅准确地勾勒出芭蕉的本质特性，而且蕴含着巨大的情感力量。上阕从视觉入手，生动地写出芭蕉的树阴遮满中庭，叶片舒展，蕉心卷缩的景象；下阕从听觉入手，写夜雨打在芭蕉上，声声入耳，使本来就辗转不眠的词人更加愁伤。全词篇幅短小，含蓄蕴藉，用语直白，运笔轻灵，情思沉切。

208.浣溪沙·髻子伤春慵更梳 (李清照)

髻子伤春慵更梳，晚风庭院落梅初。淡云来往月疏疏。

玉鸭熏炉闲瑞脑，朱樱斗帐掩流苏。遗犀还解辟寒无？

《浣溪沙·髻子伤春慵更梳》是宋代女词人李清照的作品。此词反映贵族女子的伤春情态。上片运用了由人及物、由近及远、情景相因的写法，深刻生动；下片通过富贵华侈生活的描写，含蓄地反衬伤春女子内心的凄楚。全词运用正面描写、反面衬托的手法，着意刻划女主人公孤寂的心情；寓伤春之情于景物描写之中，格高韵胜，风格清丽，富有诗的意境。

209.浣溪沙·小院闲窗春己深 (李清照)

小院闲窗春已深，重帘未卷影沉沉，倚楼无语理瑶琴。

远岫出山催薄暮，细风吹雨弄轻阴，梨花欲谢恐难禁。

小、闲、深，正是空闺写照。而春色深浓，未许泄漏，故重帘不卷，一任暗影沉沉。春情躁动，更不能形之言语，只可托之瑶琴矣！

“深”字是上片之眼。闺深、春深、情深，“倚楼无语”，说三藏七，“此时无声胜有声”，蕴藉未吐之深情，更具有无限的韵味。

下片宕天，由室内而室外。“远岫出云”见陶渊明《归去来辞》：“云无心以出岫，鸟倦飞而知还。”云出云归，时光亦随之荏苒而逝，不觉晚景催逼。夜来更兼细风吹雨，轻阴漠漠，“弄”既指风雨之弄轻阴，还指此时、此境中，词人乍喜还愁的情感波动。结末仍结穴在风雨摧花，欲谢难禁的忧思上。

历代诗评家评此词“雅练”，“淡语中致语”（沈际飞本《草堂诗余》）。写闺中春怨，以不语语之，又借无心之云，细风、疏雨、微阴淡化，雅化，微微逗露。这种婉曲、蕴藉的传情方式，是符合传统诗歌的审美情趣的。

210.浣溪沙·莫许杯深琥珀浓 (李清照)

莫许杯深琥珀浓，未成沉醉意先融。疏钟已应晚来风。

瑞脑香消魂梦断，辟寒金小髻鬟松。醒时空对烛花红。

《浣溪沙·莫许杯深琥珀浓》是宋代女词人李清照的作品。此词写女主人晚来用酒遣愁，梦里醒来的孤寂，隐含无限的离情别绪。作品重在深婉含蓄的心理刻画，通过梦前梦后的对比，把年轻少妇沉重的愁苦情思从侧面烘托出来。全词写相思，却不着相思一字，含蓄蕴藉，深得婉约之妙。

211.祝英台近·晚春 (辛弃疾)

宝钗分，桃叶渡，烟柳暗南浦。怕上层楼，十日九风雨。断肠片片飞红，都无人管，更谁劝、啼莺声住？

鬓边觑，试把花卜归期，才簪又重数。罗帐灯昏，哽咽梦中语：是他春带愁来，春归何处？却不解、带将愁去。

《祝英台近·晚春》是一首描写离别相思的词篇。如果我们联系辛弃疾的思想实际和他一生的经历来看，这首词很可能寄托了作者由于祖国长期遭受分裂、不得统一而引起的悲痛。

这首词是写深闺女子暮春时节，怀人念远、寂寞惆怅的相思之情。作者用曲折顿挫的笔法，把执着的思念，表达得深刻细腻、生动传神。它的风格，在辛词中是别具一格的。沈谦的《填词杂说》曾说：“稼轩词以激扬奋厉为工；至'宝钗分，桃叶渡’一曲，昵狎温柔，魂消意尽，词人伎俩，真不可测。”其实，既能慷慨纵横，又能昵狎温柔，既擅于豪放，也长于婉约，正是辛弃疾词作风格和题材多样化的大家风度的表现。只不过这首词作，感情表现得更为细腻罢了。

这是一首具有政治内涵的词作，乃词人假托一个女子叙说伤春和怀念亲人的苦愁，寄寓对祖国长期分裂的悲痛。《蓼园词选》云：“此必有所托，而借闺怨以抒其志乎！”

212.贺新郎·听琵琶 (辛弃疾)

凤尾龙香拨。自开元、霓裳曲罢，几番风月。最苦浔阳江头客，画舸亭亭待发。记出塞、黄云堆雪。马上离愁三万里，望昭阳、宫殿孤鸿没。弦解语，恨难说。

辽阳驿使音尘绝，琐窗寒、轻拢慢捻，泪珠盈睫。推手含情还却手，一抹梁州哀彻。千古事、云飞烟灭。贺老定场无消息，想沈香亭北繁华歇。弹到此，为呜咽。

《贺新郎·听琵琶》是南宋时期著名的爱国词人辛弃疾的一首词作。该词抒发了作者胸怀满腔报国热情，却壮志难酬的苦闷；体现了词人忧国忧民，心系国家安危的爱国情操。

213.玉蝴蝶·秋风凄切伤离 (温庭筠)

秋风凄切伤离，行客未归时。塞外草先衰，江南雁到迟。

芙蓉凋嫩脸，杨柳堕新眉。摇落使人悲，断肠谁得知？

上片开头二句，一写往日离别，一写今日望归，双起单承。而秋风则是共同的典型环境，由“伤离”而“未归”，其间经过了多少不眠之夜！出语看似平淡，而词情酸楚，韵调悲凄，后二句全由“未归时”展开，写女主人公的内心活动：“塞外”句一笔宕开，设想远人所在的地域状貌，“江南”句由远及近，由“塞外”而“雁”，由“雁”而连及远人的书信，线条明晰，思远情致描摹深透，一种细腻之情洋溢字里行间。“草先衰”，“雁到迟”，足见地远天遥。上片在时间与空间上回环跳跃，把殷切怀人的情意，表达得淋漓尽致。

过片句写女主人公的形象：嫩脸憔悴，如荷花凋落，愁眉懒画，皆因行客未归，结尾二句，总揽全章，纵笔写情：草木凋落的秋天，本来就使人悲凉，在思妇看来则更增愁情，而这种伤心的境况又有谁知道呢？语语沉痛，字字泪珠，以歌当哭，哀思无限。《白雨斋词话》评：“塞外十字，抵多少《秋声赋》。”又评：“飞卿词'此情谁得知’、'梦长君不知’、'断肠谁得知’，三押'知’字，皆妙。”

214.八声甘州·有情风万里卷潮来 (苏轼)

有情风万里卷潮来，无情送潮归。问钱塘江上，西兴浦口，几度斜晖？不用思量今古，俯仰昔人非。谁似东坡老，白首忘机。

记取西湖西畔，正春山好处，空翠烟霏。算诗人相得，如我与君稀。约它年、东还海道，愿谢公雅志莫相违。西州路，不应回首，为我沾衣。

215.定风波·常羡人间琢玉郎 (苏轼)

常羡人间琢玉郎，天教分付点酥娘。自作清歌传皓齿，风起，雪飞炎海变清凉。

万里归来年愈少，微笑，笑时犹带岭梅香。试问岭南应不好，却道，此心安处是吾乡。

这首词不仅刻画了歌女柔奴的姿容和才艺，而且着重歌颂了她的美好情操和高洁人品。柔中带刚，情理交融，空灵清旷，细腻柔婉，是这首词的风格所在。

216.水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺 (苏轼)

落日绣帘卷，亭下水连空。知君为我新作，窗户湿青红。长记平山堂上，欹枕江南烟雨，杳杳没孤鸿。认得醉翁语，“山色有无中”。

一千顷，都镜净，倒碧峰。忽然浪起，掀舞一叶白头翁。堪笑兰台公子，未解庄生天籁，刚道有雌雄⑽。一点浩然气，千里快哉风。

《水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺》又称《水调歌头·落日绣帘卷》于东坡贬居黄州的第四年，是苏轼豪放词的代表作之一。全词通过描绘快哉亭周围壮阔的山光水色，抒发了作者旷达豪迈的处世精神。这首词有其独到的特色，它把写景、抒情和议论熔为一炉，表现作者身处逆境，泰然处之，大气凛然的精神世界，以及词作雄奇奔放的风格。

217.满庭芳·三十三年 (苏轼)

有王长官者，弃官黄州三十三年，黄人谓之王先生。因送陈慥来过余，因为赋此。

三十三年，今谁存者？算只君与长江。凛然苍桧，霜干苦难双。闻道司州古县，云溪上、竹坞松窗。江南岸，不因送子，宁肯过吾邦？

摐摐，疏雨过，风林舞破，烟盖云幢。愿持此邀君，一饮空缸。居士先生老矣，真梦里、相对残釭。歌声断，行人未起，船鼓已逢逢。

《满庭芳·三十三年》，是苏轼被发配黄州时所做的一首词。当时苏轼的许多朋友因怕受牵连，而疏远他。作者在词中抒发了对居住黄陂的王长官的仰慕之情。全词“健句入词，更奇峰特出”，“不事雕凿，字字苍寒”。

这首词是苏轼发配黄州时的作品。当时，苏轼的许多朋友或怕株连，或避嫌疑，纷纷疏远了他，使他备感世态炎凉。然而，他的同乡陈慥却蔑视世俗，仍与其过从甚密，五年中竟七次来访。公元1083年（元丰六年）五月，“弃官黄州三十三年”的王长官因送陈慥到荆南某地访东坡，得以与东坡会晤，此作乃得以诞生。词的上半阕主要是刻画王长官的高洁人品，下半阕则描绘会见王长官时的环境、气氛，以及东坡当时的思绪和情态。

218.洞仙歌·冰肌玉骨 (苏轼)

仆七岁时，见眉州老尼，姓朱，忘其名，年九十岁。自言尝随其师入蜀主孟昶宫中，一日大热，蜀主与花蕊夫人夜纳凉摩诃池上，作一词，朱具能记之。今四十年，朱已死久矣，人无知此词者，但记其首两句，暇日寻味，岂《洞仙歌》令乎？乃为足之云。

冰肌玉骨，自清凉无汗。水殿风来暗香满。绣帘开，一点明月窥人，人未寝，欹枕钗横鬓乱。

起来携素手，庭户无声，时见疏星渡河汉。试问夜如何？夜已三更，金波淡，玉绳低转。但屈指西风几时来，又不道流年暗中偷换。

《洞仙歌·冰肌玉骨》是宋代文学家苏轼的词作。此词以丰富的想象，再现了五代时期后蜀国君孟昶和他的贵妃花蕊夫人夏夜在摩诃池上消夏的情形，突出了花蕊夫人美好的精神境界，抒发了作者惜时的感慨。上阕写人物与环境。人物是有非凡的神仙姿质，风度娴雅，馨香妩媚。环境则如月宫瑶台，毫不俗气。下阕第一句“起来携素手”紧接前意，“试问”数句将月下情人私语境界表达得亲昵而缠绵。金波淡荡，星汉暗度，颇有情调。“但屈指”突转，暗示良辰美景终有尽日之惋惜。“西风”来而“流年”换，由夏至秋，是自然之规律。“不觉”二字道尽其妙，写帝王艳情，表达得清凉幽寂。全词境界幽眇，空灵神妙，跌宕起伏，读之令人如临其境。

219.浣溪沙·麻叶层层苘叶光 (苏轼)

麻叶层层苘叶光，谁家煮茧一村香。隔篱娇语络丝娘。

垂白杖藜抬醉眼，捋青捣麨软饥肠。问言豆叶几时黄。

这首词以浅显生动的语言，逼真地摹写了农村夏景，而且抓住景物特征加以描绘，词尽其妙，非常具有特色。这首词描写的是徐州城东乡村夏日的风光。因而，它写苘麻等农作物，写蚕妇、老叟等农家人，写煮茧缫丝、捋取新麦等农家事，无不扣住了彼时彼地的特点。词中虽未用“夏”字直接点明时令，却借助写苘麻、收麦等间接交代时值夏日。试想，倘若不在夏季，那须发将白的老叟会摘取新麦吗？倘若不在白日，而在黑夜，那“麻叶层层苘叶光”，那老叟扶着拐杖“抬醉眼”的神态，能显得如此清晰吗？

这首词不仅惟妙惟肖地摹写农村夏景，而且以巧笔写人。描写其音容笑貌，勾勒其劳作情景，或反映其生活境遇，或刻画其心理状态。苏词写人一目了然。上片以一特写镜头写蚕妇，下片也以一特写镜头写老叟。写蚕妇，仅“隔篱”一句，便使蚕妇煮茧缫丝时娇语谈笑的情态跃然纸上。写老叟，既传神地刻画了其老态龙钟、醉眼朦胧的肖像：“垂白杖藜抬醉眼”，也逼真地描写了他贫困的生活境遇及其盼望秋熟的心境：“捋青捣麨软饥肠，问言豆叶几时黄？”

这首词以视觉、听觉、嗅觉等方面的感受来描绘乡村夏景。苏词上片的“麻叶”句，诉诸视觉；“谁家”句，诉诸嗅觉；“隔篱”句，诉诸听觉。下片3句也诉诸视觉、听觉等。这样，便使词中蚕妇、老叟等人物形象呼之欲出，具有浮雕感；使苘麻等景物及村民劳作、生活的情景历历在目，逼真可感。

220.鹧鸪天·守得莲开结伴游 (晏几道)

守得莲开结伴游。约开萍叶上兰舟。来时浦口云随棹，采罢江边月满楼。

花不语，水空流。年年拚得为花愁。明朝万一西风动，争向朱颜不耐秋。

《鹧鸪天·守得莲开结伴游》是北宋词人晏几道的作品。全词不着重写莲花或采莲女子的外表美，而着重写采莲的环境美和采莲女的心灵美。整首词兼具民歌的清新明净和文人词的隽雅含蓄，别具情韵而又楚楚动人。

此为采莲词。全词不着重写莲花或采莲女子的外表美，而着重写采莲的环境美和采莲女的心灵美。整首词兼具民歌的清新明净和文人词的隽雅含蓄，别具情韵而又楚楚动人。上片起首两句写一群女子为了采莲，长时期地等候莲花盛开，莲花开了，她们便结伴去采；湖塘里长满浮萍，她们要上船，得先轻轻地把它拨开。这两句写出了姑娘们莲开前的耐心等待、采莲前的细致动作。“来时浦口随棹，采罢江边月河楼”，则写她们的采莲过程、采莲环境。夏天白昼云雾少，句中的“云”，当指晓云。这两句写的是采莲人到了浦口，晓日初升，尚未消散的云气笼罩她们船棹周围；她们采莲休工回到江边，夜月已上，人家的楼台上已照满月光。作者把这从早到晚地采莲劳动写得很优美。过片以后展示采莲女子心灵的美好。她们爱惜莲花，为莲花的遭遇担忧。或许她们采莲中，也从莲花身上看到自己的影子。好花易谢当然常用来象征少女青春易逝、好景不常。她们爱惜莲花、关切莲花，和爱惜自己的青春、关切自己的命运密切相关。“花不语，水空流”，好花无语，流水无情，深情无法倾诉，好景不断流逝，人无可奈何，花也无可奈何，那就只有“年年拚得为花愁”了。而最急迫的愁是“明朝万一西风动，争奈朱颜不耐秋。”怕万一西风聚然吹来，艳丽的莲花抵挡不住，马上就陷于飘零、憔悴。“朱颜”指花，用比拟写法进一步人花合一了。此片细腻地写出采莲人多情易感的内心世界。

221.阳关曲·中秋作 (苏轼)

暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。

此生此夜不长好，明月明年何处看。

《阳关曲·中秋作》是北宋文学家苏轼创作的一首词。这首词记述的是作者与其胞弟苏辙久别重逢，共赏中秋月的赏心乐事，同时也抒发了聚后不久又得分手的哀伤与感慨。

就在创作名作《水调歌头》（明月几时有）之后不久，苏轼兄弟便得到了团聚的机会。熙宁九年（1076）冬苏轼得到移知河中府的命令，离密州南下。次年春，苏辙自京师往迎，兄弟同赴京师。抵陈桥驿，苏轼奉命改知徐州。四月，苏辙又随兄来徐州任所，住到中秋以后方离去。七年来，兄弟第一次同赏月华，而不再是“千里共蝉娟”。苏辙有《水调歌头》（徐州中秋）记其事，苏轼则写下这首小词，题为“中秋作”。

222.南乡子·霜降水痕收 (苏轼)

霜降水痕收，浅碧鳞鳞露远洲。酒力渐消风力软，飕飕，破帽多情却恋头。

佳节若为酬？但把清樽断送秋。万事到头都是梦，休休，明日黄花蝶也愁。

这首词是苏轼贬谪黄州期间，于元丰五年（1082）重阳日在郡中涵辉楼宴席上为黄州知州徐君猷而作。词中抒发了作者以顺处逆、旷达乐观而又略带惆怅、哀愁的矛盾心境。作者以诗的意境、语言和题材、内容入词，紧扣重九楼头饮宴，情景交融地抒写了自己的胸襟怀抱。

223.浣溪沙·和无咎韵 (陆游)

漫向寒炉醉玉瓶，唤君同赏小窗明。夕阳吹角最关情。

忙日苦多闲日少，新愁常续旧愁生。客中无伴怕君行。

224.临江仙·离果州作 (陆游)

鸠雨催成新绿，燕泥收尽残红。春光还与美人同：论心空眷眷，分袂却匆匆。

只道真情易写，那知怨句难工。水流云散各西东。半廊花院月，一帽柳桥风。

公元1772年（南宋乾道八年），陆游四十八岁时，撤去夔州通判的职务，到四川宣抚使王炎幕下任干办公事兼捡法官。那年正月，从夔州赴宣抚使司所在地兴元（今陕西省汉中市），二月途经果州（今四川省南充市）而写下了此首词。

陆游到果州，已是“池馆莺花春渐老”（《果州驿》）的时刻。陆游在其间已写了两首诗，最后句写到：花残呼马去，聊将侠气压春风。“樊亭为园馆名，亦在果州。故这首词的开头二句亦云：”鸠雨催成新绿，燕泥收尽残红。“虽正值二月，但已有晚春的景色。”鸠雨“词有其渊源陆游《秋阴》诗：”雨来鸠有语“；又三国吴时陆玑《毛诗草木鸟兽虫鱼疏》卷下载鸠鸟：”阴则屏逐其匹，晴则呼之。语曰'天将雨，鸠逐妇’是也。陆游祖父陆佃所作的《埤雅》亦引之。鸠雨一词，即指此。鸠鸟呼唤声中的雨水，把芳草、树林，催成一片新绿；燕子在雨后，把满地落英的残红花瓣和泥都衔尽了。绿肥红褪，正是作者离果州时所见的实景；这两句组成对偶，意象结集丰富，颜色对照鲜明，基调自然，对仗工整，是上片词形象浓缩的焦点，与王维《田园乐》诗的“桃红复含宿雨，柳绿更带春烟”，着色用对，有异曲同工之妙。接下来的三句，都从这二句生发。“春光还与美人同：论心空眷眷，分袂却匆匆”把春光说成与美人一样，在相聚的时候，彼此间无限眷恋，但说到分手就这样依依不舍地分手了。这个比喻极为精当，深挚地体现出作者恋春又惜春的真挚感情。“空眷眷”的“空”，是惜别时追叹之语，正是在“分袂却匆匆”的时刻感觉前些时的“眷眷”已如梦幻成空。这里说春光，说美人，言外之意，还可能包括果州时相与宴游的朋友，以美人喻君子在诗词中是很常见的。这三句由写景转为抒情，化浓密为清疏；疏而不薄，因有开头二句为基础，从而能够取得浓淡相济的效果。有浓丽句，但很少一味浓丽到底；是抒情，但情中又往往带着议论：这正是陆游词的特点。上片即可看出陆词的这种特点。

225.摸鱼儿·问莲根有丝多少 (元好问)

泰和中，大名民家小儿女，有以私情不如意赴水者，官为踪迹之，无见也。其后踏藕者得二尸水中，衣服仍可验，其事乃白。是岁此陂荷花开，无不并蒂者。沁水梁国用，时为录事判官，为李用章内翰言如此。此曲以乐府《双蕖怨》命篇。“咀五色之灵芝，香生九窍；咽三危之瑞露，春动七情”，韩偓《香奁集》中自序语。

问莲根、有丝多少，莲心知为谁苦？双花脉脉娇相向，只是旧家儿女。天已许。甚不教、白头生死鸳鸯浦？夕阳无语。算谢客烟中，湘妃江上，未是断肠处。

香奁梦，好在灵芝瑞露。人间俯仰今古。海枯石烂情缘在，幽恨不埋黄土。相思树，流年度，无端又被西风误。兰舟少住。怕载酒重来，红衣半落，狼藉卧风雨。

这是元好问所写的词，讲述的是河北大名府有两个青年男女殉情投河自尽，后来那年的荷花全都并蒂而开，为此鸣情。这首词就是作者闻听此事后，抒发感想，向为争取爱情自由而牺牲的青年男女表示同情，显示作者比较进步开明的思想。此词有一姊妹篇。据传当时年轻的元好问赴并州赶考，在途中道逢一捕雁者将捕获的双雁杀死其一之后，另一雁逃脱后殉情撞死在地上。元好问买下了这对雁子的尸体在河边上立墓碑“雁丘”，并赋下了传颂千古的《摸鱼儿·问世间情为何物》的著名词曲。

226.满庭芳·碧水惊秋 (秦观)

碧水惊秋，黄云凝暮，败叶零乱空阶。

洞房人静，斜月照徘徊。

又是重阳近也，几处处，砧杵声催。

西窗下，风摇翠竹，疑是故人来。

伤怀！增怅望，新欢易失，往事难猜。

问篱边黄菊，知为谁开？

谩道愁须殢酒，酒未醒、愁已先回。

凭栏久，金波渐转，白露点苍苔。

《满庭芳·碧水惊秋》是北宋文学家秦观的词作。此词融情入景，以景语始，以景语终，在层层铺叙、描写中表达了伤离怀旧的心绪。

227.减字木兰花·天涯旧恨 (秦观)

天涯旧恨，独自凄凉人不问。欲见回肠，断尽金炉小篆香。

黛蛾长敛，任是春风吹不展。困倚危楼，过尽飞鸿字字愁。

《减字木兰花·天涯旧恨》是宋代词人秦观的作品。此词上片写女子独自凄凉，愁肠欲绝；下片写百无聊赖的女主人公困倚危楼。全词通体悲凉，可谓断肠之吟，先着力写内心，再着重写外形，触物兴感，借物喻情，词采清丽，笔法多变，细致入微地表现了女主人公深重的离愁，抒写出一种深沉的怨愤激楚之情。词中出语凝重，显出沉郁顿挫的风致，抑扬分明，有强烈的起伏跌宕之感。

228.清平乐·画堂晨起 (李白)

画堂晨起，来报雪花坠。高卷帘栊看佳瑞，皓色远迷庭砌。

盛气光引炉烟，素草寒生玉佩。应是天仙狂醉，乱把白云揉碎。

《清平乐·画堂晨起》写作者晨起忽见雪花漫天飞舞，皓色茫茫。分以炉烟袅袅、寒草玉佩譬喻雪之皓洁；而末句以仙揉白云之譬，在宏大的狂醉的语境中绾结全词。从所譬喻之喻体来看，都极具或高雅，或冰洁，或传奇雄放之特点。

229.生查子·短焰剔残花 (纳兰容若)

短焰剔残花，夜久边声寂。倦舞却闻鸡，暗觉青绫湿。

天水接冥蒙，一角西南白。欲渡浣花溪，远梦轻无力。

诗人身在边地，入夜起徘徊，离忧难禁，惆怅难眠。上片“倦舞”句用典出新出奇，深藏了诗人的隐怨。下片以浪漫之笔法出之，写梦里情景，于迷离倘恍中表达了怨情与离忧交织的款曲。

230.诉衷情·清晨帘幕卷轻霜 (欧阳修)

清晨帘幕卷轻霜，呵手试梅妆。都缘自有离恨，故画作远山长。

思往事，惜流芳。易成伤。拟歌先敛，欲笑还颦，最断人肠。

《诉衷情·清晨帘幕卷轻霜》是宋代文学家欧阳修的词作。此词抒写女子的离愁别恨。词以形传神，从人物的外貌转而深入其内心世界，通过描写一位歌女的生活片断，即在冬日的清晨起床梳妆时的生活情景，展现了歌女们痛苦与苦闷的内心世界。上阕写她思念亲人的生活细节，赋予深刻的念远寓意，新颖独到，最见灵性。下阕写忆旧愁情，以叹惜时光飞逝陪衬，倍增其伤感。结尾写两个细节：准备唱歌，却立即收敛住歌喉；想笑，却先皱起了眉头，艺术地将歌女内心的矛盾、凄苦的情怀和不得不强颜欢笑的处境都融入这一“敛”一“颦”的面部表情之中，具有很强的表现力。全词章法自然顺畅，以白描的手法刻画女主人公的动作和情态，构思新颖。

231.水龙吟·雁 (苏轼)

露寒烟冷蒹葭老，天外征鸿嘹唳。银河秋晚，长门灯悄，一声初至。应念潇湘，岸遥人静，水多菰米。乍望极平田，徘徊欲下，依前被、风惊起。

须信衡阳万里，有谁家、锦书遥寄。万重云外，斜行横阵，才疏又缀。仙掌月明，石头城下，影摇寒水。念征衣未捣，佳人拂杵，有盈盈泪。

232.行香子·过七里濑 (苏轼)

一叶舟轻，双桨鸿惊。水天清、影湛波平。鱼翻藻鉴，鹭点烟汀。过沙溪急，霜溪冷，月溪明。

重重似画，曲曲如屏。算当年、虚老严陵。君臣一梦，今古空名。但远山长，云山乱，晓山青。

《行香子·过七里濑》是宋代文学家苏轼的词作。此词描写了七里濑的优美景色，表现了作者对江南水乡的热爱，也流露了功名虚无、江山长在的人生哲学。全词清疏明丽，高迈洒脱，刚柔并济，既有幽美的画面，又含有深邃的哲理，引人沉思。

233.浣溪沙·游蕲水清泉寺 (苏轼)

游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。

山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼。

谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。

《浣溪沙·游蕲水清泉寺》是宋代文学家苏轼的词作。此词描写雨中的南方初春，表达作者虽处困境而老当益壮、自强不息的精神，洋溢着一种向上的人生态度。

上阕写暮春三月兰溪幽雅的风光和环境，景色自然明丽，雅淡清美；下阕抒发使人感奋的议论，即景取喻，表达有关人生感悟，启人心智。全词即景抒慨，写景纯用白描，细致淡雅；抒慨昂扬振拔，富有哲理。整首词以乐观的态度对待生活中的变故，书写自己为当地山川景物所吸引的喜悦心情。全词语浅意深，情景交融，韵清格高，表现出苏轼执着的生活态度和旷达乐观的性格。

东坡为人胸襟坦荡旷达，善于因缘自适。他因诗中有所谓“讥讽朝廷”语，被罗织罪名入狱，“乌台诗案”过后，于公元1080年（元丰三年）二月贬到黄州。初时虽也吟过“饮中真味老更浓，醉里狂言醒可怕”（《定惠院寓居月夜偶出》）那样惴惴不安的诗句，但当生活安顿下来之后，樵夫野老的帮助，亲朋故旧的关心，州郡长官的礼遇，山川风物的吸引，促使他拨开眼前的阴霾，敞开了超旷爽朗的心扉。这首乐观的呼唤青春的人生之歌，当是在这种心情下吟出的。

234.洞仙歌·江南腊尽 (苏轼)

江南腊尽，早梅花开后，分付新春与垂柳。

细腰肢自有入格风流，仍更是、骨体清英雅秀。

永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴昼？

断肠是飞絮时，绿叶成阴，无个事、一成消瘦。

又莫是东风逐君来，便吹散眉间一点春皱。

上片写柳的体态标格和风韵之美。起拍说腊尽梅凋，既点明节令，且借宾唤主，由冬梅引出春柳。以“新春”紧承“腊尽”，写腊月已尽，新春来临，早梅开过，杨柳萌发。柳丝弄碧，是春意繁闹的表征，故说“分付新春与垂柳”。“分付”，交付之意，着“分付”一词，仿佛春的活力、光彩、妖娆，均凝集于垂柳一身，从而突出了柳的形象。

以下赞美柳的体态标格。柳枝婀娜，别有一种风流，使人想到少女的细腰。杜甫《绝句漫兴》早有“隔户杨柳弱袅袅，恰如十五女儿腰”之句。东坡正是抓住了这一特点，称颂她有合格入流的独特风韵，并进而用“清英秀雅”四字来品评其骨相。这就写出了垂柳的清高、英隽、雅洁、秀丽，见出她与浓艳富丽的浮花浪蕊迥然不同。作者把握住垂柳的姿质特色，从她的体态美，进而刻画了她的品格美。

下片转入对垂柳不幸遭遇的感叹。换头三句，写垂柳境况清寂、丽姿无主。长安永丰坊多柳，生永丰园一角的垂柳，尽管明媚春光中修饰姿容，分外妖娆，怎奈无人一顾。”断肠“四句，紧承上文，写垂柳的凄苦身世，说：一到晚春，绿叶虽繁，柳絮飘零，她更将百无聊赖，必然日益瘦削、玉肌消减了。煞拍三句，展望前景，愈感茫然。只有东风的吹拂，足可消愁释怨，使蛾眉般的弯弯柳叶，得以应时舒展。

235.永遇乐·长忆别时 (苏轼)

孙巨源以八月十五日离海州，坐别于景疏楼上。既而与余会于润州，至楚州乃别。余以十一月十五日至海州，与太守会于景疏楼上，作此词以寄巨源。

长忆别时，景疏楼上，明月如水。美酒清歌，留连不住，月随人千里。别来三度，孤光又满，冷落共谁同醉？卷珠帘、凄然顾影，共伊到明无寐。

今朝有客，来从濉上，能道使君深意。凭仗清淮，分明到海，中有相思泪。而今何在？西垣清禁，夜永露华侵被。此时看、回廊晓月，也应暗记。

这首词写作者自己在江南一段快乐浪漫的生活，虽然是回忆，却写得栩栩如生，历历如绘，一位春衫舞风、春风得意的'年少'，立马在横斜水面的桥头，英姿飒爽，风流自赏，引起满楼的'红袖'为之倾倒。

这是一首怀人词，是为寄托对好友孙巨源的怀念而作，一般认为写于公元1074年（熙宁七年）。当时，东坡已至海州，想起与巨源润州相遇，楚州分手的往事，不由心有所动，遂作此词。

236.鹧鸪天·一醉醒来春又残 (晏几道)

一醉醒来春又残。野棠梨雨泪阑干。玉笙声里鸾空怨，罗幕香中燕未还。

终易散，且长闲。莫教离恨损朱颜。谁堪共展鸳鸯锦，同过西楼此夜寒。

《鹧鸪天·一醉醒来春又残》是北宋词人晏几道的作品。此词写离愁别恨，哀婉动人。起二句，写的是昨夜里一番沉醉，今朝酒醒，又是春残时候，只见野棠梨上的宿雨，恰似离人的悲泪一样纵横。“一醉”，写昨夜借酒以遣寂寞之怀：“春又残”，本与醉醒之事全无干涉，词中把它们勾合一起，一谓酒醒之后，雨飘花落的情景，触眼生悲，词人蓦地感到，春天真的过去了；再谓往日的欢娱，如昨梦前尘，一切美好的情事全都消失了。

237.半死桐·重过阊门万事非 (贺铸)

重过阊门万事非。同来何事不同归。梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。

原上草，露初晞。旧栖新垅两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣。

《鹧鸪天·重过阊门万事非》是宋代词人贺铸为悼念亡妻赵氏而作。全词写得很沉痛，十分感人，是唐宋之后悼亡诗歌中不可多得的名篇。当时贺铸不久因事要离开夫妇共居的苏州时，痛感物是人非，满腹辛酸无处倾诉，只能发出“同来何事不同归”的哀叹。聆听着南窗的夜雨，遥想当年妻子在深夜里为自己补衣的情形，作者沉痛地表现出了对亡妻患难与共、相濡以沫之情的深切怀念。在表现手法上，此词将赋比兴三者参酌运用，丰富了情感表现手段，增强了艺术感人力量。

238.月下笛·万里孤云 (张炎)

孤游万竹山中，闲门落叶，愁思黯然，因动《黍离》之感。时寓甬东积翠山舍。

万里孤云，清游渐远，故人何处？寒窗梦里，犹记经行旧时路。连昌约略无多柳，第一是难听夜雨。漫惊回凄悄，相看烛影，拥衾谁语？

张绪归何暮？半零落依依，断桥鸥鹭。天涯倦旅，此时心事良苦。只愁重洒西州泪，问杜曲人家在否？恐翠袖正天寒，犹倚梅花那树。

《月下笛·万里孤云》是南宋著名词人张炎的作品。南宋已亡，身怀家国之恨的张炎在甬东一带流寓。在孤游万竹山，幽清廖寂的环境并未使其淡忘。亡国之恨，反而愁思黯然。这首词的悲凉激楚，当为其心声之反映。

《月下笛·万里孤云》是“遗民”张炎抒发其遗民心态的一首词。南宋已亡，身怀家国之恨的张炎在甬东一带流寓。在孤游万竹山，幽清廖寂的环境并未使其淡忘。亡国之恨，反而愁思黯然。这首词的悲凉激楚，当为其心声之反映。

239.八声甘州·记玉关踏雪事清游 (张炎)

辛卯岁，沈尧道同余北归，各处杭、越。逾岁，尧道来问寂寞，语笑数日。又复别去。赋此曲，并寄赵学舟。

记玉关踏雪事清游，寒气脆貂裘。傍枯林古道，长河饮马，此意悠悠。短梦依然江表，老泪洒西州。一字无题处，落叶都愁。

载取白云归去，问谁留楚佩，弄影中洲？折芦花赠远，零落一身秋。向寻常、野桥流水，待招来，不是旧沙鸥。空怀感，有斜阳处，却怕登楼。

《八声甘州·记玉关踏雪事清游》是南宋词人张炎的作品。全词先悲后壮，先友情而后国恨，惯穿始终的，是一股荡气回肠的“词气”。使读者极能渗透到作者的感情世界之中。写身世飘萍和国事之悲感哀婉动人，令人如闻断雁惊风，哀猿啼月。

240.霜天晓角·旅兴 (辛弃疾)

吴头楚尾，一棹人千里，休说旧愁新恨，长亭树，今如此。

宦游吾倦矣，玉人留我醉，明日万花寒食，得且住，为佳耳。

《霜天晓角·旅兴》是南宋词人辛弃疾的作品。作者坐船顺流而下，看见沿途风景感慨甚多，不禁生出旧恨新愁。全词主要抒发了词人厌倦官场，渴望归隐的思想感情。

这首词主要抒发了词人“宦游吾倦矣”的感情。

上片写旅途中所见，舟行千里，看到长亭边的树木已经长大，不由想起了“旧愁新恨”。作者此时已经三十九岁，南归也已经有十六七年了，几十年间作者频繁的调动职务，抗金恢复的壮志一直不能实现。这让词人感到十分的愁苦。因此作者在下片中直抒胸臆，点出来主旨：我已经厌倦了这种宦游的生涯。这分明是对自己饱受朝廷猜忌，大材小用的抱怨之辞，作者此时又遇到了一位美女，这位美人不仅邀他共饮，而且还留他多住几日，要他等到寒食节的风雨过了再走，顺便解除旅途疲劳，这是他归隐的想法更加强烈。

这首词所体现的归隐之意，还不同于辛弃疾后期词作中的那种归隐的心情，因为辛弃疾只是一时的牢骚之语，他仍然对朝廷能够振作精神、北伐复国抱有相当大的希望。

241.满庭芳·晓色云开 (秦观)

晓色云开，春随人意，骤雨才过还晴。古台芳榭，飞燕蹴红英。舞困榆钱自落，秋千外、绿水桥平。东风里，朱门映柳，低按小秦筝。

多情，行乐处，珠钿翠盖，玉辔红缨。渐酒空金榷，花困蓬瀛。豆蔻梢头旧恨，十年梦、屈指堪惊。凭阑久，疏烟淡日，寂寞下芜城。

《满庭芳·晓色云开》当是北宋秦观在扬州追忆汴京旧游而作。上片写人，先写良辰美景：雨过天晴，燕子轻飞，红花盛开，风舞榆钱，一片生机盎然。在这明媚春光的映照中，有人正在朱门中抚奏秦筝。歇拍一笔画出一个端庄高雅，轻盈美貌的女子形象。下片继续迫忆，写春日里二人共同行乐的情趣。“渐酒”之后笔锋暗转，表明时过境迁，往事已成旧梦。结尾凭栏远眺，只见暮中薄雾，落日余辉，更加黯然神伤。

242.生查子·惆怅彩云飞 (纳兰容若)

惆怅彩云飞，碧落知何许。不见合欢花，空倚相思树。

总是别时情，那待分明语。判得最长宵，数尽厌厌雨。

《生查子·惆怅彩云飞》写长夜怀思的苦情。上片说彩云飞逝，不知飘落高天何处，这显然是托比之法，意在说所爱之人踪影全无，而今只落得空倚相思树的悲凉情境了。下片则说别时之情景长存，而使他彻夜不眠，辗转反侧，并甘愿忍受着这凄清孤独之苦。词重在心理刻画，婉转深细，是一首悼亡之作。

243.多丽·咏白菊 (李清照)

小楼寒，夜长帘幕低垂。恨萧萧、无情风雨，夜来揉损琼肌。也不似、贵妃醉脸，也不似、孙寿愁眉。韩令偷香，徐娘傅粉，莫将比拟未新奇。细看取、屈平陶令，风韵正相宜。微风起，清芬蕴藉，不减酴醾。

渐秋阑、雪清玉瘦，向人无限依依。似愁凝、汉皋解佩，似泪洒、纨扇题诗。朗月清风，浓烟暗雨，天教憔悴度芳姿。纵爱惜、不知从此，留得几多时？人情好，何须更忆，泽畔东篱。

《多丽·咏白菊》是宋代女词人李清照的作品。此词咏白菊，先渲染了赏菊的深静寒寂的氛围；一个“恨”字承上启下，表现了孤居独处，良辰难再的感情以及主人公对风雨摧花的敏锐的感受；后从自身爱菊收束，以旷达之语道出作者轻视鄙俗、不甘随俗浮沉的志趣。全词委婉雅致，含意深远，通篇用典，不着一个“菊”字，而以白菊隐喻自咏，表现了女词人在咏物词中卓尔不群、创意出奇的艺术追求。

244.浣溪沙·庚申除夜 (纳兰容若)

收取闲心冷处浓，舞裙犹忆柘枝红。谁家刻烛待春风。

竹叶樽空翻采燕，九枝灯灺颤金虫。风流端合倚天公。

245.摊破浣溪沙·葬名花 (纳兰容若)

林下荒苔道韫家，生怜玉骨委尘沙。愁向风前无处说，数归鸦。

半世浮萍随逝水，一宵冷雨葬名花。魂是柳绵吹欲碎，绕天涯。

《摊破浣溪沙》是一首悼亡词，但至于悼亡的是谁就无法准确得知，只有后人的一些推测，但知道的是，容若所悼亡的这位女子一定是有着跟谢道韫一样的才气与风度，一定是一位很美的女子！“

246.青衫湿·悼亡 (纳兰容若)

近来无限伤心事，谁与话长更？从教分付，绿窗红泪，早雁初莺。

当时领略，而今断送，总负多情。忽疑君到，漆灯风飐，痴数春星。

词以小令见长，多感伤情调，间有雄浑之作。也能诗。有《通志堂集》。这么美的景，我是多么爱慕，恬静，幽雅，轻灵，可是，可是，没有你，这一切的存在又有何意义！你才是我的一切，才是我灵魂可以安逸，美丽，快乐的所在。你在我晶莹的泪光中浮现，那么美地笑着，袭着前世的爱，袭今生的眷念，雁飞了，莺也飞了，只有一滴滴的泪水，在我的脸颊流淌。

纳兰标有“悼亡”字样的词共七首，其中《青衫湿遍》(见前)一首作于康熙十六年(1677}六月中，这一首作于何年不祥。词中所抒发的仍是对亡妻深切怀念的痴情。上片起句便说自己的无限伤心，无人与共，凄清孤独，自爱妻亡故后，终日以泪洗面。过片沉痛地怨诉辜负了往日的多情。值得注意的是结穴处宕起一笔，用虚拟之景收束，极精采，极浪漫，可谓宕出远神，耐人寻昧。这一结尾与唐人卢仝《有所思》：“相思一夜梅花发，忽到窗前疑是君。”宋人贺铸《小梅花》：“一夜梅花忽开疑是君。”周邦彦《过秦楼》：“谁信无聊为伊，才减江淹，情伤荀倩，但明河影下，还看稀星数点”等等有异曲同工之妙。

247.点绛唇·一种蛾眉 (纳兰容若)

一种蛾眉，下弦不似初弦好。庾郎未老，何事伤心早？

素壁斜辉，竹影横窗扫。空房悄，乌啼欲晓，又下西楼了。

此篇汪刻本有副题《对月》。从词中所抒写之情景看确是一首对月伤怀、凄凉幽怨之作。开头以“蛾眉”、“下弦”、“初弦”等形象隐喻所思之人的情貌，清新而婉曲。下片皆以景语出之，化情思为景句，又含蕴要眇之至。

248.江城子·咏史 (纳兰容若)

湿云全压数峰低。影凄迷，望中疑。非雾非烟，神女欲来时、若问生涯原是梦，除梦里，没人知。

《江城子·咏史》该词是一篇咏史之作。词之第一句出以景语，句中即含如梦如幻之感。又以生疑、凄迷之感受承接，便增添了梦幻之意。下二句用楚襄王梦神女之典故，进一步烘托这梦幻一般的感受。结句点明这感受唯自己能知，遂透露了凄迷寂寞、悲凉伤感的心情。

这是一篇极别致的咏史之作，其写法与一般的咏史不同，他没有从某一历史人物或某一历史事件作为触媒入手，而是写出了自己的一种心灵感受，突出了如梦之感的独特体验。这在咏史之作中确是别开生面的。词之第一句出以景语，句中即含如梦如幻之感。又以生疑、凄迷之感受承接，便增添了梦幻之意。下二句用楚襄王梦神女之典故，进一步烘托这梦幻一般的感受。结句点明这感受唯自己能知，遂透露了凄迷寂寞、悲凉伤感的心情。毛泽东批语道:“巫嵩之类。”(见《毛泽东读文史古籍批语集》)是说此词含思要眇，朦胧缠绵，系属咏叹巫山、嵩洛神女之类的作品。　巫，指巫山神女与楚襄王事;　嵩，本指河南登封之嵩山，但嵩山常与洛水并称，洛水有女神宓妃，故此处仍是指情爱之事。这里则是借男女情事，慨叹世间一切皆如梦幻，纵然美好，也只是瞬间即逝罢了。

249.江城子·墨云拖雨过西楼 (苏轼)

墨云拖雨过西楼。水东流，晚烟收。柳外残阳，回照动帘钩。今夜巫山真个好，花未落，酒新篘。

美人微笑转星眸。月华羞，捧金瓯。歌扇萦风，吹散一春愁。试问江南诸伴侣，谁似我，醉扬州。

这首词通过抒写词人在一个雨霁月朗的良宵，有美人相伴，饮酒听歌的欢娱情景，表现了他暂时放浪形骸，陶情风月的旷达情怀。

上片主要写景，随着时间的推移，依次写出傍晚带雨的乌云在楼头洒落一阵骤雨之后又飘往他方。水向东流，云收雾敛，夕阳映柳，风吹帘动。这意象纷呈又气脉连贯的景色，组成了一幅幅动态的画面，令人美不胜收，加之鲜花美酒，使词人情不自禁地赞叹这良辰美景。又用“巫山”为美人的出场作了铺垫。

下片转入描写美人。从“美人”起五句都是刻画美人的情态，这是一个明眸如星、巧笑顾盼、翩若惊鸿、轻歌曼舞的美丽形象，她的舞扇带来的缕缕清风，吹散了凝结在词人心头的愁云。最后三句化用杜牧诗句，似乎自己已沉醉于酒色美景，忘怀一切了。用反问句，流露了他心头的苦闷。词人固然度过了一个良辰美景，暂时忘掉了一切，但前不久在颍州因久雪百姓饥饿自己彻夜不眠，到扬州后吏胥催租，百姓无以为生，自己无力拯救的情景，仍历历在目。百姓的疾苦和自己的遭际，酿成浓浓的愁云，积压于心头。他只能借酒浇愁。欢娱吹散春愁只是暂时的，词人尽管狂放豪爽，但深隐于心头的创痛，却是无计消除的，旷达的笔触，只能使读者更体会到他内心的痛苦。

250.点绛唇·五夜光寒 (纳兰容若)

五夜光寒，照来积雪平于栈。西风何限，自起披衣看。

对此茫茫，不觉成长叹。何时旦，晓星欲散，飞起平沙雁。

《点绛唇·五夜光寒》是清代诗人纳兰性德的一首词。康熙二十二年（1683年）九月，康熙帝奉太皇太后巡幸五台山，途经黄花城。作者随从扈驾，这首词就是在那时写的。

词的上片描写边塞地区凌晨的景色。“五夜”二句谓落了一夜的雪，五更天色欲明之时，雪已经堆得与栅栏相平了。“西风”二句紧扣上文，所以要“看”，是由于积雪的寒光，使人误以为天色已明；“披衣”是由于西风劲吹，寒气袭人。下片“对此”二句，又与“看”字关联。看到这白茫茫的一片大雪，无边无际，不觉令人百感交集，不住叹息。“何时旦”句用提问表明此时尚未天明，刚才只是误以为天明罢了。最后二句，又是对“何时旦”这一问题的答覆。星光渐淡，大雁开始起飞，离天明也不远了。“平沙”当然是指“平于栈”的积雪。遣词造句都有着落，前后互相呼应，行文十分绵密。通篇只描写景物，而寓情于景，以景抒情。作者在此词中所要表达的是一种什么心情，没有直接说明，只在“对此茫茫，不觉成长叹”中露出一点启示，留下一大片余地，让读者自己去想象。这也是一种很巧妙的写作手法。

《中华词牌名家词选1500篇大全集》201—250篇