三招让歌唱音色明亮统一！

  整体技术观念  

无论哪一种唱法，都应当是真假声合作的，良好的歌唱都是两种机能良好结合的结果。

对于任何一个音来说，其发音都应是真假声比例适当地混合，其结果也总是上下贯通、有根有叶、有骨有肉的。事实上，愈是到高音，嗓子的压力愈大。这时，就要想办法从呼吸和共鸣两个方面转移歌唱者的注意力，在呼吸上找到声音的支持力，在共鸣上找到立体的、头腔共鸣的感觉，用这两点来缓解或转移高音带给嗓子的压力，使声带能够没有任何压力地、条件反射般地、自在地闭合发声。

在唱高音时，既要注意采用边缘振动的方式振动声带，又要注意呼吸及共鸣的配合，找到每个音的支持力与平衡感。在唱低音时，既要注意声带重机能的使用，又不能丢掉声音的高位置集中感。

歌唱中，起音（发第一个音）非常重要。起音时，一定要做到发声自然、气息柔和、打开腔体、稳定喉头、声音流动，并将打开腔体、放下喉头与气息通过声门而出的三个动作，在同一时间完成。

  共鸣要用好  

物体因振动而发声，影响到其他物体或其他物体的空间，引起同时振动而产生的共振现象就叫“共鸣”。

在歌唱中，共鸣不仅是形成歌唱声音的必要条件 ,也是声音色彩好坏及变化的决定因素。由于声带振动而产生的“基音”是十分微小的，这些“基音”只有通过共鸣器官的共鸣作用获得充分的“泛音” ，才能变成歌唱的声音。

区别唱法，很重要的一点是区别所用腔体的部位和用法。与其他唱法相比 ,美声唱法对声音在音量、音强、音高及音色上有着更高的要求。因此 ,在演唱时 ,首先要学会在深呼吸的同时打开腔体，善于利用一切可用的共鸣器官（充分打开口咽腔、结实饱满的胸腔、明亮集中的头腔），并能够随着音高的变化，有效地利用这些共鸣腔体的整体作用，以获得较为理想的音色，力求获得这个音最好的音响可能。这样，就会获得美声唱法所要求的连贯、统一的声音美感。

  咬字吐字要做好  

由于歌唱风格特征及专业教学的需要，准确、清晰、自然、美好的语音色彩，是歌唱的内在要求。

歌唱本身，是音乐和语言结合起来的，具有着非常丰富的声音色彩。而这些风格多样、色彩丰富的声音大多是由不同语言特殊的语音发音及咬字吐字规律决定的。

例如，用美声唱法唱意大利语的声乐作品，就必须要符合意大利语的发音及咬字吐字规范。元音要纯正、饱满,辅音要清楚、准确而利落，双辅音、复辅音、鼻辅音等要区分清楚、咬吐到位、发音准确，要熟练掌握清浊辅音、开闭口音以及大舌颤音的发音规律及方法。

同样，用唱中国的声乐作品，也要根据汉语语言的发音及咬字吐字规律，牢牢掌握汉语的声母、韵母发音要领，充分把握每个字音的发音规律，努力致力于把所有字音的声、韵、调清晰、准确地唱出来。

从声乐实践中可以得出，保持声音良好整体共鸣基础上的清晰、自然的咬字吐字，既要有纯正的字音，又要有美好的声音，两者缺一不可，在极其讲究的咬字吐字理论的指导下，其声音是美妙的，语言也是清晰的。