苏轼写下一首神诗，水平低只能读出12字，高手却能读出28字，妙不可言！

苏轼有足够的能力享誉'诗神'的称号。这不仅在于他俯仰人生的清丽词调，他率性而为的豪魅诗篇，还在于他总能在不经意间吐露出力透纸背的神句，直击读者柔软的灵魂。

偶尔得闲时，乐而不淫一句'又得浮生一日凉'；看破生活时，轻描淡写一句'人间有味是清欢'；人生失意时，极尽忧伤一句'小舟从此逝，江海寄余生'。

今天我们一起来欣赏苏轼独具特色的一首神作，全诗仅有12字，读不懂的人只能看到表面，而读懂的人却能释义出一首28个字的奇诗。据说辽国使者来宋后，对自己的诗歌水平夸夸其谈，苏轼便将此诗拿予他看，以致后者悻然而归。

《晚眺》

亭景画，老拖筇（qióng）。

首云暮，江蘸峰。

如上图所示，当时苏轼的原诗采取的就是这种写法，不过读来却别扭拗口，不成字句。

此外，我们可以发现，这12个字'长得'都不太正常，有的歪歪扭扭，有的粗细大小不一，这其中是否藏着玄机呢？没错，苏轼的'神'就蕴含在这一幅画中。

'亭'与'景'有着明显的对比，一个长一个短，那么它的隐含意思就是'长亭短景'；画的繁体字是'畫'，而苏轼却写成了图中的那副怪样子，这一处比较难理解，小解认为苏轼是取畫中缺少的'士'，意为'无士画'，延伸出来便是'无人画'且，'畫'字的变形，即是无人所致。

'老'字是全诗之中字体最大最粗的，所以是'老大'；'拖'字横着写，意为'横拖'。筇，一种古竹，相传是为实心，骨节很高，所以很适合做拐杖。'筇'的草字头很细，下半部分很粗，所以是'瘦竹筇'。竹子寓意气节，而瘦竹则是指即便消瘦憔悴，也不能丢失气节。

'首'字反写，'云'字分写，便是'回首断云；'暮'字的'日'倾泻，是为'斜日暮'。'江'水曲折回宛，'蘸'字倒立颠倒，是为'曲江倒蘸'；'峰'字的'山'也是倾泻，但上一句已经用过了，所以此处为侧，故而是为'侧山峰'。

那么整首诗连贯起来就是：

长亭短景无人画，老大横拖瘦竹筇。

回首断云斜日暮，曲江倒蘸侧山峰。

现在来看，这是一首出神入化的写景诗，寥寥几字便能让人眼前生出那幅孤独凄凉的画面：一位垂垂朽矣的老者，将筇竹拐杖横放在旁，身披残阳夕照，放眼思慕远眺，尽情享受着这一幅断云日暮、曲江映峰的河山大好的盛景。

如果说辽使的事情属实，那么苏轼这首诗所蕴含的感情就更加浓厚，他将对大宋的热爱渗透进字里行间，既达成了让辽使读不懂的目的，又表现了自己的忠诚。这首诗的表现手法极尽精妙，人物塑造方式奇特，是一首让人读了终生都难以忘怀的诗。

实际上，这种体裁的诗歌叫做神智体，是脱胎于文字游戏的一种杂体诗，所以也叫'谜象诗'。以词语意境作画写字，以文字变形启人神智，使读者自己悟出隐含的文字，它是汉字'以形见义'最为直观的一种文学体。而开创神智体诗的人就是苏轼。上面一幅画又是一首神智体诗，这次你是否能读出来？

'诗神'的神之所在即是如此，他总能给我们诗意的惊喜，总能创造出无尽的能量，正如他所言：'惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭。'景色取之不尽，东坡亦用之不竭。