明代后期青花瓷纹饰详解
嘉靖纹饰特征
1、正面龙此时出现，最大特点是宽距龙爪。
2、长颈凤，是与成化的主要区别。
3、以羊为题的“三羊开泰图”首次出现。
4、鱼藻纹使用普遍，鱼体肥大。
5、正德时有的缨络纹，此时大量使用。
6、充满了道教色彩的题材：如八仙、八卦、八宝、如意、云鹤、老子讲经等。
7、婴戏图小孩后脑勺开始变大，穿深色长袍，头上画三撮小发。
8、“花捧真言”和字形图案为嘉靖首创。
9、受明代织锦、漆器工艺的特点，出现团福、团寿、花托字、龙托字或锦地开光字等。
10、石兔纹始见。
11、锦地开窗边饰图案日益增多。
12、民窑开始出现堂名款和窗棂款白兔等花样款。
13、蕉叶纹与宣德时最大的不同是叶脉为直线，而宣德是弧线。
14、明代青花瓷画风的演变规律一般发展是从繁复到疏朗，又从疏朗向着繁复发展，嘉靖画风正趋向富丽繁复。构图繁密，用色浓重，笔法细硬。
嘉靖工艺特点
1、胎体面貌，是厚重古拙与轻盈秀丽并而有之。
2、胎釉为明代釉中最厚，称为“亮青釉”。施釉不均而显波浪状，抚摸时有凹凸不平感觉。常在器口涂刷酱黄釉，形成黄口特征。
3、由于使用配比正确的回青料，青花发色既不同于成化的浅淡，又不同于正德的浓灰，而是蓝中微泛紫红的浓艳色彩，即“幽青可爱”。如配比不当，即呈色不一。
4、器物的透明釉一般均为灰青色，而底釉却都为亮青釉，这是一个很有特点的标志。
5、胎釉交接处，一般都有一根橙黄线。
6、大器接痕明显，盘类底心下凹现象普遍。
7、圆器的圈足自上而下向内收敛，形成倒梯形，有的甚至可用手指勾起。
8、有些碗盘里心向上凸起，，称作“馒头底”，自嘉靖始。
9、鹰纹和青蛙纹嘉靖出现，但极少见。
10、云纹器物不多，但造型夸张，主体如花瓣，云脚如鸟头。
瓷器鉴定学习——明代各朝青花瓷纹饰和工艺鉴定要点
万历纹饰特征
1、最突出的是镂空透雕与塑雕。
2、最有特色的是青花淡描、铁线描和勾筋淡水点染的绘画技法。
3、最常用的是开光图案。
4、涂色草率，往往超出轮廓线。
5、大头麒麟、大头狮、大头人物。
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万历工艺特点
1、早期用回青料，呈色蓝中泛紫；中期用回青加石青，呈色蓝中泛灰，发色渐浅；34年后用浙江料，呈色蓝色灰暗，有晕散；末期更加浅淡。
2、瓷土淘洗不精，胎质较粗松，胎体粗糙厚重，修胎不规整，底足多为平底无釉，胎骨有火石红和铁锈斑点，除有显著刮削、跳刀痕外，底心多下塌。
3、釉面早期有玻璃质感。中期呈乳白色或青白色，晚期多为淡青色。釉层稀薄，常有漏釉，所谓“贴骨釉”。无论何种釉，施釉都不均匀，厚薄不一，聚釉处多在脚、底足和口沿处，抚摸后给人以不平感觉。
4、青花五彩有用旧器加彩的方法作伪。
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天启纹饰特征
1、道教色彩画面明显减少，较多出现了扇面纹、皮球花纹等日本风格。
2、文人画和版刻家合作的各种画谱，对纹饰影响巨大。
3、寓意人物图较为常见，市俗人物图（如渔翁、樵夫、牧童）最具特色。
4、山石的外沿以内凹弧线勾成，俗称“花瓣边”。
5、轮廓线内信笔渲染为天启特征。
6、马纹中排列细密的鬃毛呈平行线，是其特征。
7、“命”字等为天启典型。
天启工艺特点
1、胎质一般都粗糙，淘炼不精，但小件器物仍很精细，有万历遗风。
2、釉以白中泛青为主，也有发灰的。釉层稀薄，亮青程度明显减弱。
3、青花呈色有四种，其中晕散和黑灰色的与纤细轻淡色调相差悬殊。
4、器足较短浅，多见辐射状跳刀痕，有的底心留有小乳突，足跟作成尖锋状，修足粗糙，常有粘砂、不施釉现象。
5、首创了山石皴染分水法，到康熙纯熟。
6、琢器的纹饰和底款上都凸地一层若如堆脂的釉。好似画好青花，通体挂釉后，再在纹饰和底款上加涂一层釉所致。
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崇祯纹饰特征
1、正面龙形，已变得披头散发，老态龙钟。
2、崇祯后期始至顺治末，配合画面的题字，多见用隶体书写。
3、括号云纹，画意生动，左右飘浮。
4、子母蕉增肥，顶端成弧线，与天启偏尖瘦有别。芭蕉树较为写实常见。
5、兰花叶片细长而尖，有花朵，构图疏朗，绘画得余意，均一笔点划而成。
6、指纹般水浪。
7、青花点日。
8、条状柳丝。
9、梅花状衣服。
10、地皮景中的鱼鳞状秋草。
11、总的讲，崇祯纹的特点是：①前期常见的缠枝花卉极为少见。②青花分水枝法日渐成熟。
12、崇祯纹饰以人物图居多，其次是动物、植物。人物图中多为婴戏，仕女、神话人物；动物以麒麟最为常见；植物中以兰草最具特色。
崇祯工艺特点
1、胎体粗糙，器底有粘砂、跳刀痕。
2、釉色青灰少光泽。
3、青花发色蓝中泛灰，但外销瓷发色明快。
4、器口普遍加酱黄色釉.