等了四千年，她终于美出圈了
第一次在办公室看见同事穿着马面裙上班时，短暂地惊讶了五分钟。
不久前，#汉服市场爆发#的话题更是直接登上了热搜。有数据预测，2021年汉服爱好者数量规模会达到689.4万人，市场销售规模将至101.6亿元。
汉服销售能否破百亿，我们仍未可知。但这些年，街上穿汉服的人，确实是肉眼可见地变多了。
景区里：
抖音@汉服奶奶、@摄影师阿昊
学校里：
商场里，都少不了汉服的身影。
无论是网络热议，还是实际生活中的种种迹象，这一切都在告诉我们：
汉服的春天，真的到了。
“你为什么穿汉服？”
向街上穿汉服的路人随机提问，得到的回答大概率会是——
“好看啊！”
在如今的“汉服热”中，大部分人都是因为汉服的高颜值入坑。据研究报告显示，2020年第一季度里，有36.9%的人是因为好看而买了汉服。
艾媒报告|2020Q1中国汉服市场运行状况监测报告
现在市面上流行的汉服，大致分为四种形制，可以说是美得各有千秋。
魏晋的朴素淡雅——
桑缬·南朝襦裙
唐制的雍容华贵——
山涧·真丝齐胸裙
宋制的清雅内敛——
桑缬·衫裙
明制的端庄大气——
明华堂
无论是锦衣华裳，还是轻纱素衣，都有着让圈内圈外为之折服的魅力。
各大社交平台上，也有明星、网红、KOL的带动，让汉服声势越变越大。
第16届上海国际电影节闭幕式红毯上，身着汉服的徐娇与方文山一同亮相
去年10月，一场华裳九州的走秀，更是让汉服之美实打实地出了圈。
豆蔻少女唐制衫裙，手举纸鸢飞跑而来，全场灵动MVP
几个袖花儿甩的，帧帧都是记忆点
在传统文化的“美色”面前，评论区网友清一色地感叹：好看成这样，“活该”它火。
现在汉服有多好卖？
截至2020年末，已经有1800万名消费者在电商网站购买过汉服，汉服的潜在消费者或有4.15亿人。
知名汉服高端定制商铺，虽然价格昂贵、工期往往几个月起步，但丝毫不影响消费者们的热情。
明华堂的汉服女装展示片
有人算过一笔账，即使不是高定款，一件正版汉服的售价通常也至少需要500-600元。
再加上珠冠、发簪、璎珞、披帛等大大小小配饰，一套汉服装备就得花上个上千块。
买上一件并不是问题，问题就在于买汉服这件事，还上瘾。
汉制的曲裾深衣、魏晋时的大袖齐腰、唐制的齐胸衫裙、宋制的刺绣花罗褙子、明制的马面……
一件宋制的不够，还想买明制的，买了明制的，又感觉汉制的也不错。
对许多汉服爱好者来说，汉服就是个永久型无底洞。
中国丝绸博物馆X瑶光联名款：宋制刺绣花罗褙子
而在如今国潮复兴的浪潮中，穿汉服，更是被额外赋予了一份文化上的特殊意义。
在“圈内人”眼里，汉服，早已不再只是一件衣服。
不得不说，汉服市场这几年的发展着实惊人：
2018年的时候，中国汉服市场规模才区区10.8亿，短短两年过去，便达到了惊人的63.6亿，翻了近6倍。
看似形势一片大好，但事实上，汉服的破圈之路，还任重道远。
有55.9%的受访汉服消费者表示，自己并不会在日常生活中穿汉服。
除了“同袍会”这种专属于汉服爱好者们的聚会，景区、漫展，成为了汉服最常出没的场合。
小红书上有不少穿汉服在景区拍照的体验分享
故宫、西湖、凤凰古城、敦煌……盛装出席的汉服爱好者们处处可见。
但真正把汉服穿上街头、用在日常，不少人还是需要经历相当漫长的心理建设过程。
汉服不够日常、实用性低的毛病，让很多人深感“心有余而力不足”。
吃土买来的汉服，最后往往免不了在衣柜吃灰的结局。
且不论「汉服」变「常服」困难重重，单汉服入门这一关，就能劝退一大批试图入坑的普通人。
一套完整的汉服，分为领、襟、衽、衿、裾、袖、袂、带、韨等10部分。
当你好不容易弄明白了直裾深衣（汉制）、齐胸衫裙（隋唐）、褙子、袄裙（明制）、马面裙（明清）等一堆专业术语，还得接着做足功课；
既要避免买到山寨，还得躲开那些形制不正的“影楼款”和“仙衣”；
*仙衣指仙侠剧风格的衣服，汉服指汉族传统服饰
2019年，微博里仙衣、汉服正式宣布分家
最好是熟读圈内贴吧、微博超话、知乎话题，来获取一份“商家红黑榜”。
千挑万选买到一套，等上几周甚至几个月后衣裳到手，怎么穿又成了难题。
问：穿汉服共需要几步？
也就，5、6、7、8……20来步吧。
百度百科“曲裾”词条里“曲裾穿法”的教学，你学废了吗？
眼睛会了，但脑子和手好像都还不大会。
这还不算完，穿汉服远远不止是步骤多，穿戴的规矩礼仪也是必修。
冠帽要合乎头部大小，必须戴正；
穿衣必须遵守“交领右衽”（指衣服前襟必须左襟在内，右襟在外）的原则，相交处要对应身体正中，不可偏歪；
上衣里衣外穿、交领左衽，裙子围反都是大忌。
几乎所有的汉服爱好者，都要经过“九九八十一难”，才能把一件汉服正确无误地穿上身。
汉服破不了圈，实在是因为普通人没有这份财力、心力啊。
曾想过尝试汉服，最终放弃了
对圈外人来说，入坑汉服门槛重重；
在汉服圈内，也有着各种各样的鄙视链。
买原创的看不起买山寨的；形制正统的看不起形制改良的；套装齐全的看不起混搭的；穿高定的看不起穿某宝爆款的……
前阵子火爆全网的宝藏城市——山东曹县，就因大批量生产山寨汉服的问题，招致了许多质疑和声讨。
“穿山”是圈内的禁令，“知山穿山”更是直接要被肃清出圈的地步。
面对要付出大量心力设计、缝制的汉服原创者来说，保护自身权益并不出奇。但“山正之争”只是汉服圈内流派之争的其中一部分。
在汉服的诸多形制中，“影楼款”（或称“仙女党”）处于鄙视链的底端；
此外，圈内还分“改良派”和“复古派”。
前者是一些主张把汉服改良成符合现代元素、方便日常的人；后者则认为汉服要根据历史典籍和现有出土文物的形制来还原，否则就是不伦不类。
于是在圈内，有着不少“曲裾只认马王堆曲裾”“两片式襦裙不配叫汉服““魏晋风汉服建议踢出汉服圈”的说法。
谨小慎微买对了形制，装束稍有不慎，乃至路遇圈内“同袍”时行礼出错，都会动辄被扣上不尊重传统文化的帽子。
虽然但是，真挺难的
但事实上，汉服起初的走红，并没有那么严肃的涵义。
它流行的开头，只是由一个34岁的电力工人带起来的。
汉服圈内大多都熟知一个名字——王天乐。2003年，他身穿一套汉服出现在河南郑州街头，这一行为如今被称为“汉服复兴运动”，他本人也被冠上了“当代汉服复兴第一人”的称号。
那时，王乐天身上穿着的只是一件普通得近乎简陋的曲裾袍，脚上穿着皮鞋，裤子也就是日常西裤。
带领汉服潮走红的第一件汉服，远不能和现在精致华美的汉服相比。
媒体问到王天乐穿汉服的初衷时，他回答道：因为热爱汉服，想让更多人知道汉服，才把它穿上了街。
穿汉服这件事，起初其实只关乎少数人的朴素愿望。
至于那些认真研究历史典籍，避免汉服走向完全臆造的“时装”的形制派，他们的严谨值得尊重。
但一味提高门槛，只会把更多人往圈外赶。
非正式会谈中竹内亮谈汉服
复兴国潮是好事，想要形成同好圈层也是好事，但真正的文化认同，更多是来自开放、包容的心态。
一件几百块钱的衣服，承担不了如此严肃的文化内涵；
今天被我们奉上高阁的汉服，也不过只是古人的日常衣物罢了。
再看看生活中那些摇曳生姿的汉服小姐姐们，其实——
好看就完事儿了！
对此，你怎么看？你穿过汉服吗？
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