《白蛇传·情》

文：趁好天时

编：金兆丰

在开始今天的内容前，我们先来看一个预告片

众所周知，所谓“逼格”就是bigger的演化网络用语。提高“逼格”的意愿，是人类心理本质都希望在镜中看到一个更膨大的自我，希望留在别人心里更膨大的印象。人们总是喜欢用用别人的smaller彰显自己的bigger，用自己的bigger去挤压别人的smaller，也许正是这个原因，催生出了自古至今的各种鄙视链。

钱钟书先生曾在《围城》里说过：“理科生瞧不起文科生，外国语文学系瞧不起中国文学系，中国文学系瞧不起哲学系，哲学系瞧不起社会学系，社会学系瞧不起教育系，教育系的学生没有谁可以给他们瞧不起了，只能瞧不起本系的先生。”今天我们先按下“鄙视链”不表，来谈谈“提高逼格”的终南捷径……

提高逼格的方法有很多，比如善用“对比”，比如用“装逼”倒逼自己学习。还有一种，比如某种活动关注度高但是体验机会少，如果你体验了，并且装作随意的发在自己的社交平台上。2021年夏季社交话逼格顶端出现了一道传送门。那就是吸引无数人目光，仅仅B站上预告片就3000条弹幕，但是却很少排片的《白蛇传·情》。

这部电影的主要基调自然是阳春白雪。大家进影院前带着欣赏这块千年瑰宝的鉴宝心态，会马上在影院内被“真香定律”打破。作为一个普通观众一部粤剧电影在入场之前总会让我们产生某些担心因为语言（以粤语为主要表现形式），因为戏曲（非传统意义上的习惯式观影）让娱乐的体验打些折扣。

然而这些焦虑纷纷会随着电影开场，在缓缓展开中，在演员柔美灵动的声音中，渐渐抚平。取而代之的是：在中国美学纯粹的欣赏中体验到的那种仿佛风儿吹来花园阵阵清香一般的若有若无的沁人心脾感。

院线中的黑暗环境，放大了观众的视听感官，4K全景声的魅力发挥到了淋漓。视觉中每一帧都是画，且是具有宋代特色的中国水墨画。

草木之花、小船、流水、雾中、石桥、山、水、街舍……凡是这些有机会出现在观众视觉范围中的细节，导演组都下了功夫、为了这些镜头的出现，导演组制作了六百多幅分镜，翻阅大量的资料，根据宋代画风与构图打造契合时代的古色古香。说起细节，片中的细节不可谓不“无懈可击”，就连用在“白娘子大战十八罗汉”这一情节中水袖卷起油灯都是 “真.卷起油灯”。

特效也非常考究，不仅仅是技术的堆叠，更是每个环节都用心。使用戏剧表演中的“三翻四抖”对当时的千钧一发进行渲染。仅仅是一场水漫金山，特效已经值回票价，看白素贞挥出水袖，顿时卷起惊涛骇浪；法海一个眼神一声轻喝，惊涛海浪又被打回原形。这里特效也是中国美、水墨画风的特效，就算结合了新时代技术，也没有失去中国的美学之根。

演员的演技也可圈可点，毕竟台上一分钟台下十年功，更何况这部电影改编自同名舞台粤剧，这些演员在镜头之外曾经做过无数次的联系。这些演技能让人们一下就能找到角色的感觉，不易察觉的气势有人说这个睁眼可以看一年！

法海的气势在眼神，在站立的仪态，在出手和收手的动作之间人们可以看见衣摆随着力道舞动。有多少演员能像他一样演出怒目金刚的威严。白蛇由广东粤剧院院长曾小敏演绎，刚柔并济，和金山寺众僧相斗，眼神坚韧但克制着怒气；被迫和许仙分离，有人光看他满含泪水的眼神就能看哭……所谓气势，不就是只靠表演就能转地的磅礴的情感张力，这一次历经千年流传下来的瑰宝，用电影的形式被更多人听见，看见。

许多人说这是一场文艺复兴，《白蛇传·情》，已经在5月20日上映，很多人都是包场看的，如果你有心，请去电影院看看，白蛇娘娘被镇在雷峰塔下，但人们不会忘了她。

谁又能想到这样的特效会来自一个粤剧电影，一场水漫金山的戏，特效设计一环接一环，震撼人心无疑了。

刚开始，法海和白青双蛇，隔江相望，准备斗法，白蛇先出手，他挥出水秀，小浪突出，随着白蛇发力的机激起，湖水层层叠加，最后汇聚成惊涛骇浪，法海也为她的发力而震惊。但毕竟是高僧，只见法海一挥手，架起袈裟结界，众僧齐心协力挡住了巨浪；白蛇第二次挥袖，掀起第二轮浪潮，这一次，小青也挥起双剑，悬结在空中数不清的刺向金山寺法海挥手，让徒弟们躲避回寺中，自己留下，单人单仗。袈裟直接被飞剑刺穿，刚还取出金砵将飞剑尽数收进，然后以一人之力阻挡巨浪。巨浪席卷了他又冲垮了金山寺门。

危急时刻，法海在浪中卷起金刚伏魔杖，迅速扩大浪卷之势由内攻破了巨浪，好一个塞水不如散水的东方哲学打法。第三次攻击，白蛇转动身子，开始蓄力旋转，数十圈之后，更强烈的浪潮随着他的转势袭出，这一回巨浪如龙，好像有了怪物的面容，浪声也如同恶龙吼叫，法海无力阻挡，几乎在一瞬间就被巨浪吞没。

不久之后，法海已经沉浸水里。但他哪有这么容易倒下，你看他在水里睁开怒目一团黑云，立刻将他推出水面，黑色云烟在法海身后汇集，如同一双乌黑翅膀，每一次扇动都有烈焰之息，他也推出巨浪，以其之道还治其身。双蛇在这样的危险面前，大浪犹如排山倒海，法海推出金钵的飞剑，朝着白青双蛇刺出，这一剑阵铺天盖地，终于将两蛇打落水中，法海胜。

不管是名场面还是小细节都没有敷衍了之，而是要借电影的魅力，不惜工本的制造叫震撼电影利用特效，至此，戏曲的魅力和电影的手段相得益彰。昆仑仙境仙气飘飘，金山寺外庄严肃穆，断桥残雪沉静悠远，每个小的不能再小的细节都可能惊艳到。就连转场镜头都值得细品，比如某个转场是这样的：荷叶水塘，几条鱼儿在游走，忽然一道茶水冲入，镜头拉远，它成了一杯龙井。

从新婚热恋时白蛇许仙见到的湖水，到结婚一年后白蛇为许仙组成的绿茶，象征着时间跨越，也象征着爱的沉淀，不动声色地展示着深厚的电影艺术造诣。

《白蛇传·情》，现在就在电影院上映，技术的震撼，艺术的浑厚，亲临才知，推荐观看！

我本人由于受过某次粤语无字幕院线感受的冲击，对粤语作品天然的没有好感，但是，带着对传统美的追寻，坐车一个多小时来到电影院才发现年轻的身影占到了观众的一半多，而且真的值得。演员的魅力必然是极上乘的，美术的设计也是极大的亮点，也许还有些不足之处，如重写意而非写实不太符合电影的理论，然而这些在每一帧都可以当做屏保的中国泼墨写意画的大背景中，在演员极其柔美的唱腔中极具东方神韵的美感。就好像《觉醒年代》中辜鸿铭说过的台词“中国人的精神是心灵深处的情感。”这种写意正是适合满足我们的心灵需求，尤其是在生活方方面面被大AI大工业时代所阉割的当下。