走出误区丨原来，书法基本功不是楷书…...
钟繇《宣示表》
关于书法的基本功问题是人们经常谈论的话题。
最常见的一种提法是将楷书写好了，才算基本功扎实。究其原由，大概是从古人所说的:“欲学草书，先通楷书”那里来的。古人这句话的意思是：如果要学草书，必须要首先通晓楷书的法理。从实践的意义上看，这句话说得非常对。因为草书（更确切地说应该是行书）的许多法理是源自楷书的，行草书与楷书有着非常密 切的“血缘”关系。
但是这句话指的只是学楷与学行草的一种第进关系，是一种由一及二的逻辑关系，并不是说的基本功的问题。
如果依照认为“楷书是行草书的基本功”的判断的话，那么就可以认定“隶书是楷书的基本功”，“篆书是隶书的基本功”了。还可以推断成“大篆是小篆的基本功”，“甲骨是金文的基本功”了。如果再往下推，那什么又是甲骨的基本功呢?这显然不成逻辑。
《毛公鼎》拓片（局部）
另外，“楷书 写好了，才算基本功好了”的说法也非常偏颇。
如照此说来，写《毛公鼎》、《散氏盘》者肯定是没有基本功的，那时期的人根本就不知楷为何物。显然，这样的提法也是极为不科学的。往往在实践中我们发现，楷书写得很好的人，行草书未必就写得好。行草书写得好的人，楷书也未必写得绝对好。
可以肯定地说，无论是何种字体，各自都有着本身的内在规律与方法法则，一种字体练好以后，并不意味着其它字体就可以不练而自能。这里，虽然各种字体之间和各种书体之间，有着相应的某种内在规律可以相互借鉴，但其个性的规律与法则是无法相互替代的。还可以肯定地说，专攻一家，不能取代他家，专攻一体也难以取代它体。
散氏盘铭文
那到底什么是书法的基本功呢？所以，书法的真正的基本功，是对书法三种技巧综合能力的表现，既驾驭毛笔的能力、驾驭字形的能力、驾驭墨法的能力、驾驭行气、章法的能力。简而言之，书法的基本功是：“书法家驾驭笔法、墨法、章法技巧水准的综合的能力”。
楷书是书法发展的最后结果，也是如今最为实用性的字体。在书法欣赏上，单以楷书为标准的艺术欣赏是偏颇的，学会看懂更多种字体，这样的审美鉴赏能力，这才应该是书法艺术欣赏的前提条件。有这样的认知，就会明白，一个帖临能力很强的人，远比只能把楷书写端正的人功底要高。
篆书
欣赏书法离不开对篆书的了解，篆书伴随着汉字而相应相生，对于书法艺术而言具有原创性，它历经商、周、春秋、战国、秦朝致使汉字不断规范，艺术性不断增强，由原初的实用性逐渐过渡到艺术性，成为当今人们生活中欣赏的古典美。小篆经历清代书家的不断创新，其风格由凝重、庄严、规整向自然活泼转化，最终走向独具风格的个性化，为书家注入情感打开了通道。
篆字是我国一种古老的书体，不像楷体字有很多不同的变化，其基本组字的方法，是用点、直、弧三者，笔画粗细一致，起止都要藏锋，向左撇出的地方并不用撇，向右用捺的地方也不出捺，一概是曲笔弧线结字。
隶书
隶书是由篆书简化演变而来的一种字体。
隶书在长期的社会性的书写实践中不断进化，不断丰富着自身的艺术内涵。到东汉中期，隶书的审美功用已经超越了实用价值，越来越显示出端庄朴厚、雄浑壮美的风采，其艺术特色主要体现在笔法点画、字型结构和审美风格几个方面。
图片节选（中国书法全鉴）
隶书的笔法比篆书更为丰富。从隶书基本点画的形态看，点、横、竖、撇、捺、折等笔画的形成，说明笔法已经有了规定性的要求，即在篆书用笔婉转的基础上，明显的增加了提按、藏露、转折，使得点画出现了丰富多姿的变化。其中折笔、波挑笔法的形成使其点画更加生动。
一种书体的由来，都有它孕育、发展、演变的过程，并且有一个较长时间的过渡阶段，然后才能定型.......
文字由篆到隶，前代文字学家称之为“隶变”。
图片节选（中国书法全鉴）
楷书和魏碑
楷书与其它书体相比，其主要特点有：一时形体方正，提按转折明显。二是横平竖直，笔画形态丰富。基本笔画、复合笔画的变化比篆书、隶书多。三是楷书的书写要求不仅比篆书、隶书多了许多提按连贯动作，而且有程度上的差异。孙过庭《书谱》说：“真以点画为形质，使转为情形；草以点画为情性，使转为性质。”
魏碑是我国南北朝时期，北朝文字刻石的通称。魏碑书法自成面目，独树一帜，而且流传甚广，在书法史上占有重要地位。
作为由隶书演变而来尚未成熟的楷体，是一种承前启后，继往开来的过渡性书体，它上承汉隶，下开隋唐。
图片节选（中国书法全鉴）
我们可以从三个方面去认识魏碑：
第一，整体气势美：魄力雄强，气象浑穆，精神飞动。
第二，笔法美：笔法跳跃，点画峻厚，骨法洞达，血肉丰美。
第三，结构美：意态奇逸，兴趣酣足，结构天成。
历代书法家和书法理论家都对魏碑进行不同的探讨，从中汲取了极丰富的养分。
行书和草书
行书虽然比较晚出，但产生不久就迅速成为书法领域最流行的字体之一。可以说，在清代以篆隶北碑为中介建立新的书法观念之前的书法传统，相当程度上是以行书为基础建立起来的。
因此，要真正了解书法的历史，继承书法的优秀传统，离开对行书的学习是很难深入的。
图片节选（中国书法全鉴）
点划是书法艺术形式的基础因素，用笔是形成点划的手段。特别是行楷的基础点划的轮廓、粗细、弧度等形式要素的变化范围相对较小，同一类型的点划常常要保持相对统一的形态，这是构成楷书形式体系的稳定性和严密性的重要条件之一。
行书的连笔，打破了楷书笔画相对独立的特点，使两个或两个以上的点划组成一个连续的书写环节，形成具有整体性的组合关系。
草书有广义和狭义之别。广义的草书，指不论何时何体，凡是写的草率、随便的字，都可以称之为草书。如篆书盛行时代有草篆，隶书盛行时代有草隶，楷书时代有行草等。宋代张栻《南轩集》说：“草书不必近代有之，必自笔札以来便有之，但写的不谨，便成草书”。
狭义的草书，是指具有一定的法度，自成系统的草写法，是书法艺术中的一种书体。
唐 怀素《自叙帖》
蔡邕说：“书者，散也。预先散怀抱，任情恣性，然后书之；若迫于事，虽中山兔豪不能佳也。”这是在讲：书法史抒情的事。
写草字尤其是这样，如果不能“豁然心胸，略无疑滞”，是很难写出好的草书作品的。这当然要求书写者心胸开阔，性情豁达。在进行草书创作时完全投入，不受任何杂念干扰。这说来是个思想境界的问题，但不同水平的书写者，有不同的具体问题。
对正在学习书法的人来说，这套书图文并茂，通过名家的品赏指点，让学习者从枯燥的笔画练习中解脱出来，真正懂得欣赏书法的博大精深和精妙之所，从内心深处燃起对书法的浓厚兴趣。