设计师提升把握版型的能力，抓这5个关键点

点 蓝字 关注，并 星标 ，不错过每期精华推送

（这是F先生第 249 篇原创文章）

来自一位纸样师 扎心  的吐槽：
我感觉作为一个版师比较痛苦的是，一个设计师就是给一张图稿，或者图片参考，就要版师去打。
从不去想面料和细节，然后打出来的款没有美感。又是改改改，还觉得是版师有问题。
你设计师的审美，和对面料的把握真的很重要。
很多看上去类似的面料，做出来的版型都会有很大差别，另外设计师参考的图不一定版型都好，甚至很多设计师往往把别人好的点给去掉了，把差的给留下了......
— — — — — —
很多的设计师，说自己不会抓版型的感觉，还有版型的比例，看不出来版型的问题。或者说，这个版打出来总不是我想要的效果，但其实我心里是很清楚要什么样的效果。
出现这种情况就是因为：设计师只是在图纸上理解的一个平面概念，没有足够的立体思维。
版型至关重要，同样是衬衫，同样的面料，好的版型的会比差的版型更好卖，当然，不懂版型的人同样算不上设计师。
要走入服装设计这一行业，一定要对打版有一定的认识，可以不是很精，但也绝不是含糊认识一下就够了，需要有一定的实践经验，知道打版的原理。
在很多品牌的设计中，几乎就是玩纯粹的结构设计（也就是版型设计），落肩、分割线、领子和帽子的形状、贴袋镶嵌袋等等，这都是纯粹结构设计，可以说掌握了结构设计，你就掌握了服装设计的四分之一。
像著名的奢侈品牌Burberry，很多服装的设计，其实只是几个极致的追求，主要是版型剪裁的考究、面辅料的挑选、颜色的挑选和搭配。
而款式设计等等，对于奢侈品牌来说，相对更偏向于保守。这就解释了为什么设计师看设计师品牌，总觉得比看奢侈品牌更过瘾。
那，我们应该怎样提升这方面的能力呢？我总结了以下5个关键点：
01 拆解品牌
首先我建议设计师们一定要多看多看多思考，千万不能闭门造车，埋头苦干。
而是应该密切关注各种品牌、秀场、设计师的动向，让自己跟得上趋势、找得到感觉。
提升版型认知，可以从驾驭一件衣服开始，可以参考这样一个步骤：
1. 首先找到一个品牌，而后根据该品牌的产品和相关风格，收集该品牌设计过的廓形。
2. 罗列出所有廓形后，对应相关的单品，比如连衣裙、外套、裤子，分析每个品类为什么用这个廓形。
同一个单品，比如外套，每一个季度的廓形有没有什么变化？变化在哪里？每个外套的长短、围度有没有差别，差别在哪里？结构线条有没有差别？差别在哪里？......
你可以给自己提出更多的问题，讲这些问题进行深度思考，久而久之，对于廓形、版型和工艺的认知一定会有所提升。
这个市场需要接轨市场、理解流行趋势，并对立体版型有足够把握的设计师，因为市场竞争激烈，对设计师要求更高了，而设计师是款式的引路人，和纸样师的沟通，应该处于主导地位。
相关知识点：
设计能力提升的秘密
02 目标导向
如果打出来的版型没有感觉，极有可能是设计师自己没有把握好公司的风格。
所以设计师自己一定要明确自己要什么样的东西。
廓形，细节，尺寸，都要自己心里有数，你自己都不知道要什么样的东西，版师更加不知道，更别想打出来的板是你想要的。
设计师有职责去引导版师做出你想要的东西。
前提就是：你必须清楚自己要的东西到底是什么，一个款不是你画个图，配个料就可以。
‘’ 设计师，一定要清楚自己要的是什么。 ‘’
设计师只有清楚自己要的什么感觉，要什么样的廓形，这个面料做这个廓形适不适合，才能去引导版师做出你想要的东西。
你知道自己要什么样的东西，自然好沟通啊。
外轮廓，展开的幅度有多大？大大到多少？小小到多少？宽宽到多少？窄窄到多少？很多的时候，就是我不知道，我的领宽，到底是要宽的还是窄？
那你也可以说，我想宽就宽，想窄就窄，是不是这样呢？那不是人人都可以随便做设计师了？
当然不是。
比如说，如果我要大气的调性，一般来讲的话，领子都会做得比较宽大。
但如果想要精致的感觉，就一定要做得窄。
如果我要休闲的感觉，那么自然它的整个线条都会比较垮、松，才会有休闲感。
如果我要很精神的感觉，那么线条就会利落干净，并且比较直、紧凑。
所以，就是要先有一个预定的方向，我要表达什么样的东西，然后我才可能去用方法。
做为设计师你很清晰自己要什么，自然会去积累每种版型的大概尺寸，先要自己心里有数。
一件好的样衣，从设计，到版型，到工艺，面料，都有关系。
设计师的概念里，一定要先有型，再有线条。
‘’ 有些结构线真不是随便乱画的。 ‘’
只要大的造型对了，版型基本就没什么大问题。如果连大的长度、围度出问题了，你抠再多的线条和细节都没用。
03 记录数据
积累也是有方法的，在有机会接触到实物样衣的情况下，你可以准备一个本子，把好的款尺寸大概记下。
尺寸的确定需要有丰富的经验，肩宽太大会没型，太小会不舒服。
领子挖多深才好看，胸围衣长定多少才合适，合体、宽松、超宽松款西装的衣长，胸围等各是多少，这些都是值得认真记录的。
很多大牌多年的经验积累下的版型，是我们值得参考的内容。
好记性不如烂笔头，公司肯定有很多样衣，就是出去市调，试衣间也有很多样衣可以记录尺寸。
对样衣的数据进行记录
虽然你更需要抓的，是自己的审美，眼光等方面的东西，尺寸这方面作为设计师你交给版师就行了，但是，最重要的是衣服自己要会看。
从理性数据上掌握感性的内容，才是最扎实的。
04 纠正误区
很多设计师对版型的理解，总是以为需要去学习打版，其实学习打版这个是没错。
但是设计师往往学到最后，顶多就是学的和打版师一样，是吧？
那真正的问题在于，其实并不是说我作为一个设计师，一定要学习那么多的一个版型技术，或者原理。
当然了，如果你能把技术原理学好，那当然更好。但如果不学这些，其实问题还真不大，为什么呢？
大部分设计师在效果图或制版单，就是在你的设计稿到成衣之间，出现一些偏差的问题，就是出在你的设计思路，没办法和版型技术相结合。
服装跟其他设计行业相比，造型能力是一个显著的差异，能修炼出这方面的能力，对设计师的自己修炼是非常有利的。
首先要弄清楚一个概念：服装是立体的，它终究要穿在人身上，才算完成某种使命。
‘’ 服装是立体的，终究要穿在人身上，而不是一张画。 ‘’
所以，在设计的过程中，要时刻考虑我这件衣服，是不是把细节部分都处理到位了、是不是考虑到了所有制衣过程中可能出现的问题，这才是我们设计师体现专业的一面。
你在设计的时候，你在考虑款式的时候，要的版型就可以一起出来。或者说，你在考虑版型的时候，设计点的元素就可以出来，这个才是最重要的。
国外的设计师在考虑版型的时候，是和他的设计概念、细节一起去考虑的，其实这才是一个真正的设计师。
‘’ 设计和版型一起去考虑，才是真正的设计师。 ‘’

05 实践第一
上面说过，如果能系统学习打板当然最好。
但是，打板可不是看看书就能学到的，一定要实践，要打板要缝纫，知道自己打的版穿上身怎么样，只有这样才能不断改进。学服装一定要舍得付出，要舍得花点钱和很多时间。
‘’ 想提升打板能力，一定要学会缝纫 。‘’
还要掌握量体的基础，这是非常精细化、非常科学化的一个门类，目的就是让设计师能够精准地推算人体、推测成衣尺寸和规格。
如果对自己的打版有比较严格的要求，学一点量体是很有用处的。但老实讲大部分的量体是应用在礼服定制那些领域里边的，所以方向为大众服装的童鞋没必要太过深入。
总 结：
总结一下设计师提升把握版型能力的关键要点：
1.多拆解品牌，最好是顶级大牌、和国内优秀品牌，研究它们的版型应用规律

2.运用版型设计前，一定要先明确目标是什么，我到底要什么效果

3.对于版型尺寸数据，要认真对待，多记录，更要多记住

4.设计师的设计构思和版型技术永远是一体的，绝不是分开的

5.实践永远第一，提升认知和实际操作必须紧密结合
近期干货链接：
送给服装人的26句话，不被淘汰！
极清视频+图片：窥探Dior精湛工艺
赞 (0)

相关推荐