民族唱法与美声唱法歌唱技术特点比较
民族唱法和美声唱法既有联系又有区别，既有相同的艺术共性又有不同的艺术个性。文章从发声、共鸣、咬字吐字、韵腔上对美声唱法和民族唱法进行歌唱技术特点的比较分析。
关键词：民族唱法；民族唱法；歌唱技术
一、歌唱发声技术的比较
发声是歌唱的基础，对于民族唱法和美声唱法而言，基本的发声原理还是一样的，但是具体发声技术的具体细节方法上，我们看到了美声唱法和民族唱法的不同之处。
中国的民族唱法受多方面因素的影响，因为中国有五十六个民族，各个民族因受民族区域、音乐文化、语言特点和风俗习惯等方面的影响，尤其是中国民间的民间戏曲和说唱艺术对我们的影响很深，而且很多个民族有着自己的戏曲艺术，还有着自己独特的演唱发声方法。长期以来，这些不同的演唱方法同时存在，使得今天我们看到了民族唱法中的多种唱法。从总体上看，民族唱法主要有以下几种类型：假声唱法、真声唱法、低音区的真声与高音区的假声相结合的唱法。这是从发声的技术上区分的。现在有的学者从歌唱的特点把民族唱法分为了原生态唱法和民族唱法两类。
美声唱法的歌唱发声技术明显有别于民族民间唱法，由于美声唱法来源于西洋，盛行于很多个国家，也是现在全球公认的科学的发声方法。它讲究的是发生技术的自然和统一，即注重歌唱发生的科学性。国外的听众对这种唱法抱有崇高的敬意，同样也很喜欢听这美妙的歌唱。美声唱法的发声技术可以分为真声、混声、假声统一调度和相互配合。可以说美声唱法适合的人群比较广，对声部的划分也很是科学。
在美声唱法的观点来看，胸声、混声、头声是三种发生状态。这几种发声机能的综合运用，丰富了嗓音的色彩，声音更趋丰满，洪亮。从喉器歌唱位置的角度看，美声唱法比民族唱法要低。
二、歌唱中共鸣技术的比较
歌唱的共鸣是声乐艺术中重要的组成部分，共鸣与很多因素息息相关，比如：声音的音色、音量、音质等等。歌唱的共鸣对吐字和发声技术有一定的影响。
（一）中国民族唱法的共鸣技术
我国传统的声乐理论提倡“贯顶、中松、气沉”三要素就与共鸣有关，从民族民间唱法技术的歌唱共鸣效果看，大体有以下几点：其一，强调头腔共鸣：获得较高的声音位置。民族唱法的头声应用比较靠前，强调头腔共鸣，是声音具有细致柔韧的特点。可获得高亢明亮的效果，声音集中，穿透力强，声音传的较远。其二，重视口腔共鸣：民族唱法具有唱与说两结合的特点，它是凭借口腔共鸣技术进行的歌唱。非常强调声音的靠前，突出了口腔共鸣那样声音就会明亮、清脆、婉转，并强调外口腔的打开和吐字的喷口力度。其三，淡化胸腔共鸣：民族唱法中除少数情况外，对胸腔共鸣注意的比较少。
（二）美声唱法的共鸣技术
科学的美声唱法的共鸣技术要求各个身体器官的共鸣，其中有头腔共鸣、胸腔共鸣和混合共鸣。每一个共鸣都起着很重要的作用，并强调贯通和统一。其一，头腔共鸣：美声唱法唱高音时用的头腔共鸣会相对多一些，头腔共鸣是高位置安放的核心。美声唱法的音色与民族唱法相比要暗一些，共鸣位置相对靠后。它要求头腔共鸣位置被定于眉心一带，要求先集中，后扩张。其二，胸腔共鸣：中低音区胸腔共鸣起到了决定性的作用，作为男中音或是女中音胸腔共鸣的运用很是关键。美声唱法将胸腔共鸣作为声音的支点和基础，通过胸腔共鸣的运用，顺利的做好铺垫达到头腔共鸣，使声音变得强大洪亮，有穿透力。其三，混合共鸣技术即胸腹联合式呼吸技术，在美声唱法中胸腹联合式呼吸技术也是十分重要的。因为美声唱法讲究立体感，气息贯穿多有的共鸣腔体，如何能够上下贯通，形成共鸣震动，
达到统一、立体，胸腹联合式呼吸技术是关键。
三、歌唱中咬字、吐字技术的比较
（一）民族唱法要字吐字技术
民族唱法极为重视要字吐字技术，关于咬字吐字的适度把握，民族唱法讲究“字正腔圆”，这和我们的母语有关系，因为我们中国的语言有声母、韵母，讲究归韵。其实简单的说就是讲究咬字吐字。民族唱法注重演唱咬字吐字的清晰，重视和强调声母的咬字力度和喷口速度。这也是我们喜欢听中国民族歌曲的一个重要原因。
民族唱法另一个吐字技术是韵母位置靠前，把韵母送到嘴的前部，这种方法是每个字都干净、清晰、准确、音韵清凉，字音行腔纯正，独具韵味。民族唱法还十分重视四声的作用，还十分重视字与情的关系，不同的咬字技术会使歌唱的情感和韵味产生很发变化。优点是声音明亮、起因方便，吐字清晰，气息耗费较少。不足为音量小，高音紧张，缺乏戏剧性。
（二）美声唱法的吐字咬字技术
美声唱法也是注重辅音的咬字力度和喷口速度，从这里分析起来美声唱法的咬字吐字技术与民族唱法相差无几。不同之处主要体现在快慢上，美声唱法的元音歌唱技术都是以眉心为指向的抛物线。
四、歌唱韵腔的比较
一般来说在西洋古典声乐作品中是不允许演唱者自己添加任何韵腔的，要严格按照作品谱子来进行演唱，在中国传统的声乐作品中，韵腔在一直延续着。
对于民族歌唱而言，它的技巧就是韵腔的技巧。韵腔具有高度的技巧性，也具有一定的表情性。韵腔就是对歌唱声音的润泽。民族唱法要求“字正腔圆”也就是要求韵腔的音质美、吐字美、行腔美。行腔韵味是歌唱艺术创造的核心，更是民族唱法的魅力所在。一首歌曲是否能够打动人，就要求歌曲要充分地表现出浓郁的民族韵味。这是为什么中国的民族歌曲经久不衰的重要原因。民族唱法的行腔韵味代表了我们中国各民族特有的审美心理，各个民族都有自己独特的特点，可谓是丰富多彩。民族唱法的行腔韵味是主观情思与客观意境的高度统一，也是是歌唱家心灵的再现。