篆刻创作中的自我意识！

一般说来，印章风格实际是篆刻家自我意识的体现，思想决定行动，有什么样的自我意识，就会有什么样的风格出现。

浏览篆刻史不难发现，杰出篆刻大师的成功无一不立足于独立的自我意识，使自身艺术实践独具一格，称雄印林。

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丁敬是“西泠八家”之首，作为开宗立派的人物，一生推崇“看到六朝唐宋妙，何曾墨守汉家文”。

他的篆刻创作承前启后，一方面受朱简启发，将切刀广泛应用，流为一派，改变元明以来庸恶之习蔓延的创作；

二是形式不拘一格，在创作中吸收应用唐宋印的妙处，尽管他的某些作品还存在不足。

“西湖禅和”在结字上打破平正，章法疏密有致，极有新意。

“小山居”在入印文字上也突破常规，已非“汉家文”，如今看来，确乎存在某种不足，但在当时确实有先见之明。

2

吴让之是“皖派”中坚人物，篆书篆刻皆从邓石如出，其巧妙改变了邓氏在“印从书出”尝试阶段创作存在的不足之处，如章法布局偶有松散，刀法亦过于振荡等，一洗纤弱之象，而有流利之姿。

吴让之在篆刻创作中强调“刻印以平正老实为上，让头舒足为余事”，对照他一生的篆刻创作来说，也确实如此。

“让之”

“师慎轩”两印，确实实践了邓石如“印从书出”理念，保留篆书结体修长的特征，自然舒展，成就一世英名。

3

赵之谦在篆刻史中是一个集大成者，立志“为六百年来印家立一门户”，其篆刻成就无须赘言。

关键在于他的自我意识，“古人有笔尤有墨，今人但有刀与石”以及“汉铜印之妙处，在浑厚而不在于斑驳”。

“何传洙印”用刀古朴，结字舒展，留红自然，得汉印真髓。

“丁文蔚”以单刀为之，展现笔墨情趣，给予后世印人多重启示。

4

吴昌硕在赵之谦后独树一帜，篆刻追求笔意，探求类似烂铜印和封泥古朴残烂之趣味，他的美学观点是“既雕且琢，复归于朴”。

“染于苍”边栏残断，得封泥意趣，形散而神不散。

“莫铁”四周残断较甚，有返璞归真之妙。

综合以上篆刻大师的创作来看，相互间或有声息相通之处，或有借鉴传承之处，或有默契之情，但对照各人创作，皆以特立独行的风格面目展现给世人，根本上取决于创作中的自我意识。

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