令无数藏家为其倾倒的雍正斗彩 / 四六文摘

世界货币超发，通胀加剧，各地资本纷纷寻求避险投资，收藏迎来历史性机遇，建议持有精品，耐心等待，风水轮流转，瓷器已跌无可跌，是较为安全的避险品种--禅古茶人

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雍正是最具艺术才华的皇帝，品味精雅，故御器厂所出深受其影响，素以精巧淡雅、清新脱俗著称，雍正一朝在位虽然只有短短的13年，陶瓷手工业的发展却在康熙的基础上有了明显的提高。设计图案规整秀丽，工艺精益求精，制瓷技术达到了历史上的较高水平。此时的景德镇御密厂每年要供御一万六七千件，生产则要达二万五千件之多。现藏于故宫的雍正斗彩，在距今近三百年的今天看来造型规整、线条优美、釉色匀净、色彩灿烂，在陶瓷史上有若较高的地位。

说起斗彩瓷，历史上大概数明成化和清雍正朝的为好。

清代雍正斗彩工艺高度发展，是继明成化以来的第二个高峰期，雍正斗彩在康熙斗彩的基础上，工艺更为精湛，无论是造型还是色彩的搭配，均达到历史上的最高水平，雍正仿制成化斗彩噐十分成功，瓷业极为发达，民窑也不例外，民窑斗彩烧造成就也很高，但较官窑相比仍有差距。雍正王朝的斗彩瓷器另一个特点，就是不惜工本、竭尽全力仿制成化的斗彩瓷器，这些仿古瓷器在目前北京故宫博物院的藏品中，除个别品种外，都能与院藏的成化斗彩瓷器相对证。

雍正皇帝一生勤勉，朝乾夕惕，耕耘社稷，兢兢业业的执政了短暂的十三年，后半生都投身于建设和谐文明民主富强的封建中央集权国家的伟大事业当中，但是公事再忙也不能阻止四爷德智体美全面发展。除了爱好掺和宫斗、信教炼丹以外，也十分喜爱瓷器，故雍正时期陶瓷手工业的发展在康熙的基础上有了明显的提高，制瓷技术达到了历史上的较高水平。斗彩的不争不抢、清新隽逸怕是最能得四爷欢心。

雍正斗彩团花天球瓶

斗彩又称“逗彩”，“斗”字，取“拚逗”之意和“斗妍”之趣。始于明宣德，但成化时期的斗彩最受推崇。明清文献中也称之为成“窑彩”或 '青花间装五色'。其做法是先用青花在白色瓷胎上勾勒出所绘图案的轮廓线，罩釉高温1300度左右烧成后，再在釉上按图案的不同部位，根据所需填入不同的彩色，最后入彩炉低温700-800度烧成。

雍正朝的斗彩瓷之所以取得这般成就，离不开技术手段上的创新。明代的五彩和斗彩瓷在技术层面几乎没有差别，只在体量和风格上体现二者的区别，而雍正斗彩瓷器无论从造型设计，还是纹饰布局、色彩搭配以及填彩工艺，均进入了一个崭新的阶段。此时的斗彩虽继续沿用填彩的装饰方法，但是青花线内所填彩料，填彩准确，工整细腻，不越边线，亦无端填，在有限的青花框内，将彩料进行渲染和烘托，改变了明代双线平涂的局限，使纹饰更加清逸秀丽。不光如此，雍正斗彩还将粉彩运用到斗彩的装饰之中，这种改良彻底淘汰了传统五彩的填彩工艺，粉彩是一种含有“玻璃白”的彩料，“玻璃白”是一种乳浊剂，与其他着色剂配合使用，可以使各色彩料呈现出一种深浅不一、层次分明的多种色阶，给人以温文尔雅的装饰效果。通过“玻璃白”的渲染，可以得到“一色多变”，因而大大地增加了色彩的品种。粉彩与青花拼色彩绘。其色料在烧成后，在瓷器的表面与传统的五彩相比有一定的厚度，扮润柔和、晶莹光亮并具立体感。这种一改青花与五彩搭配，转向青花与粉彩合绘的饰彩方法，将釉下青花与釉上粉彩融为一体，较之前代的斗彩瓷器更加清逸、淡雅。

清雍正斗彩团花碗

雍正斗彩以其净雅清莹的釉色、逸丽清新的绘工、别具一格的构图独步古今。所造之器，轮廓造型拿捏精妙，纹饰着色脱离庸尘，其审美品位之高，令无数藏家为其倾倒。正如许之衡在《饮流斋说瓷》中所说“（斗彩）康雍至精，若人物、若花卉、若鸟兽，均异采发越，清雅可爱—足为清供雅品，弥可宝贵也。”

现藏于故宫的雍正斗彩，造型规整、线条优美、釉色匀净、色彩灿烂，在陶瓷史上有着很高的地位，雍正斗彩瓷器无论在造型设计、纹饰布局，还是色彩搭配、填彩工艺等方面，都进入一个更高的新阶段。在工艺上讲究的是工整、细腻、优美，填彩时一丝不苟，将彩料准确地填在青花轮廓线内，不溢不漫。由于将当时特有的粉彩引入画面，而且采用平涂与渲染相结合的方法施彩，遂使画面产生的效果，既不似康熙和明代斗彩鲜丽单纯，也不像单一粉彩柔和温润，而是自成一格，于亮丽中显柔润。

　　清雍正斗彩勾莲菊瓣尊故宫博物院　　

　　清雍正斗彩如意耳蒜头瓶　故宫博物院

雍正斗彩瓷器无论从造型设计，还是纹饰布局、色彩搭配以及填彩工艺，均进入了一个崭新的阶段。此时的斗彩继续沿用了填彩的装饰方法，与从前的装饰所不同的是，青花线内所峨彩料，填彩准确，工整细腻，不越边线，亦无端填，在有限的青花框内，将彩料进行渲染和烘托，改变了明代双线平涂的局限，使纹饰更加清逸秀丽。

　　清雍正斗彩云龙纹盖罐　故宫博物院　　

　　清雍正仿成化斗彩高士杯　故宫博物院

　　雍正斗彩瓷器无论从造型设计。还是纹饰布局、色彩搭配以及填彩工艺，均进人了一个崭新的阶段。此时的斗彩继续沿用了填彩的装饰方法，与从前的装饰所不同的是，青花线内所峨彩料，填彩准确，工整细腻，不越边线，亦无端填，在有限的青花框内，将彩料进行渲染和烘托，改变了明代双线平涂的局限，使纹饰更加清逸秀丽。

　　清雍正斗彩缠枝花纹梅瓶　故宫博物院　

雍正斗彩的另一个贡献，是把粉彩运用到斗彩的装饰之中。此种填彩摒弃了传统五彩的填彩工艺，采用康熙晚期出的釉新彩—粉彩。粉彩是一种含有“玻璃白”的彩料。它是在进口珐琅彩料的墓础上，由清宫造办处研制而成。“玻璃白”是一种乳浊剂，与其他着色剂配合使用。可以使各色彩料呈现出一种深浅不一、层次分明的多种色阶，给人以温文尔雅的装饰效果。

　　清雍正斗彩缠枝花纹三足洗　故宫博物院

在雍正时期，斗彩瓷器突出的成就是将青花与粉彩合绘于一身。使彩瓷进一步得到了发展，在此基础上不断提高制瓷工艺和绘画技巧，造型与装饰也有了许多新的开拓和创新，使斗彩瓷器更加繁荣兴旺。　　

　　清雍正斗彩团花纹罐　故宫博物院　　

其通过玻璃白的渲染，可以得到一色多变，因而大大地增加了色彩的品种粉彩与青花拼色彩绘。其色料在烧成后，在瓷器的表而与传统的五彩相比有一定的厚度，扮润柔和、晶莹光亮并具立体感。这种一改青花与五彩搭配转向青花与粉彩合绘的饰彩方法，将釉下青花与釉上粉彩融为一体，较之前代的斗彩瓷器更加清逸、淡雅。

　　斗彩缠枝花卉纹玉壶春瓶　　国家博物馆　　

　　斗彩团花纹天球瓶　　国家博物馆

清雍正斗彩团花天球瓶高52.2厘米，口径11.5厘米，底径16.5厘米。口微侈，长颈，球腹，圈足，通体绘斗彩纹饰，口沿、颈及肩部绘“卍”字、折枝花卉纹和如意云头纹，腹部为团花纹和折枝花卉纹，颈部饰寿山福海纹。整器形体高大，端庄秀美，釉质滋润明亮，纹饰布局繁密，绘制工细，施彩明艳。器底青花书“大清雍正年制”六字三行篆书款。

团花纹即圆形纹样，又称为“绣球花”。由于团花具有装饰性强、灵活性多样的特点，是瓷器装饰的常用纹饰。团花纹除花卉外，还有团龙、团凤、团蝶和团螭纹等，清代雍正时期团花纹最精致。该器现藏于中国国家博物馆。