雍正瓷器，美在何处

如果用一个词来形容雍正，读过他的人大概都会说到“极简”。他崇尚极简，将这种理念渗透到生活的各个方面，也包括瓷器。他深谙制瓷之道，那些由他参与制出的瓷器，尽管简单，却很雍正。

雍正对于极简的推崇和登基前的生活经历分不开。从小孤寂的生活和残酷的权势斗争，让他多了几分敏感和忍让。这一切的默默隐忍，最后反映在审美上，形成了他对淡雅、极简之物的钟爱。

那么这些令雍正爱不释手的瓷器，究竟美在何处呢？

以“小”为美

我们知道，一切事物被缩小一倍都会显得小而精致，雍正瓷就体现了这一点。纵观雍正瓷器，无论杯盘碗碟，雍正似乎更偏爱小瓷。

这些瓷器历经了精细的烧制，再施以颜料点染，自呈其小而秀、小而洁之态。瓷器虽然小，但细致之处也有着匠心设计。

如仅有4.8厘米高的胭脂紫釉碗，碗里饰有暗花和云纹图样：▼

小件的淡黄釉瓶，有着细颈和溜肩：▼

以“柔”为美

一盏柔美的瓷器，总是能给人以温暖而舒缓的感觉。它的色泽，不艳不媚，即便是彩瓷亦是色调淡雅，胎质轻薄而细润。

雍正所倾向的釉色大多偏于柔和，异于花里胡哨的淡雅与简洁，纹饰也更加纤巧。其中，彩瓷是最能体现雍正对简洁柔美之风的追求。

虽然是彩瓷，但到了雍正这里，并不华美绚烂，反而在用色中讲究彩中带素，使得即便是彩瓷，也更加柔和。

绿中带黄的秋葵绿釉如意耳瓶，瓶内施以白釉，淡雅宜人。▼

通体呈青色的粉青釉茶壶，素洁无纹，触感柔滑。▼

以“秀”为美

雍正时期的瓷器，如果你细细看过，你便会发现人物容貌清秀；器间的一草一木，无不是纹路秀美，它的留白恰到好处。

粉青釉尊最大的特点便是它那不规则却又优美的线条，隽秀又娴雅。▼

窑变釉弦纹瓶有着细细的长颈，扁扁的圆腹，瓶身有7道弦纹，甚是秀美。▼

雍正时期以仿古见长，尤以仿烧宋代名窑及明代青花最胜。但在“仿古暗合，与真无二”之外，还有着一种“豪华落尽见真淳”的质朴与简单。

即便是一块瓷片，也仍难掩其妙境。它小巧秀雅，柔和温润，被形容为“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，可远观而不可亵玩焉。

这样的简单是真亦是美。这样很简单很雍正的瓷，怎能不教人沉醉？