日本画家伊东深水笔下的美人图，清新脱俗！

伊东深水（1898-1972），

大正·昭和时期的日本画家，

擅长“美人绘”，

属浮世绘派最后一个富有成就的传人。

他的美人绘既有对传统师承的尊重，

又洋溢着新的时代气息。

其所绘女子妆容姣好，

薄施粉黛，黛眉轻扫，

细长丹凤眼，点绛朱唇，

呈现出高度概括的人物形象。

在妍丽的色彩下，

丝毫没有矫揉造作的气息，

自有一种沉静脱俗的力量。

他的画风虽源于浮世绘美人画，

但与浮世绘不同的是，

他的美人画更倾向于

突出地表现了现代女性的艳丽美。

他所画的美女体态修长，

色彩干净，

运用渲染的手法

增添画面的微妙变化，

一洗过去那种浮华臃肿的弊病。

伊东深水虽一直坚守师承，

尊重传统，

但从不墨守成规，

他笔下的的美人画，

更多的是对时代女性的赞美。

他画舞伎，却不描绘舞伎的娇艳，

而是充满着对舞台艺人的尊重，

没有一点商业性的浮俗气。

在伊东深水六十岁时，

他被推举为日本美术院

（日本最高的美术研究院）的会员，

他的美人画被日本政府指定为

“重要文化财产级（现为国宝级）”！

伊东深水人物画欣赏

在亚洲和世界艺术中，它呈现出特异的色调与丰姿，历经三百余年，影响深及欧亚各地，十九世纪欧洲从古典主义到印象主义诸流派大师也无不受到此种画风的启发，因此，浮世绘具有很高的艺术价值。

浮世绘的艺术，初期原为肉笔浮世绘，即画家们用笔墨色彩所作的绘画，而非木刻印制的绘画。肉笔的浮世绘，盛行于京都和大阪，这个画派开始是带有装饰性的。它为华贵的建筑作壁画，装饰室内的屏风。在绘画的内容上，有浓郁的本土气息，有四季风景、各地名胜，尤其善于表现女性美，有很高的写实技巧，为社会所欣赏。这些大和绘师的技术成就，代代相传，遂为其后的浮世绘艺术，开导了先路。

江户时代，描写风景及百姓的风俗人情，主要是多彩的版画被称为“浮世绘”。此名称的由来是因为当时描绘“浮世”的歌舞伎和花街柳巷的风俗。1670年菱川师宣将单一墨色印刷的木版画卖出，故被称为“浮世绘”的创始人。浮世绘的特点是以木版印刷，大量生产，价钱廉宜，并易于购买。起初，市场上仅有单一墨色印的画（墨摺绘），但不久出现了“赤版”，以红为主色，再加印黄和绿，在日本绘画史上打开了新的境界。

18世纪中叶，由于歌舞伎的繁盛、木版技术的进步以及浮世画深受人们欢迎，铃木春信创造出彩色印刷的浮世绘——锦绘。于是以画美女而闻名的大师铃木春信、鸟居清长和喜多川歌麿先后出现。他们都能绘画出非常雅致而美丽的日本女性，但是他们的作品没有个性、缺乏活力，而且往往暗示出那是个颓废的社会。