吕永中：“书架”之内，建构戏剧舞台

初次走进长乐路398号，设计师吕永中称其“与人不太亲近，比较沉闷和封闭”。一瞬间，他脑海里冒出这样的想法：把隔阂去掉，把建筑“打开”，为街区的历史文脉找到一种发展的可能性。

面对朵云书院·戏剧店，吕永中以“写意”的方式融进了童年纯真的回忆，融进了青年时代累积的阅读与视听经验，也融进了长久以来闪光的哲学思辨。最终，从设计上完成书店人文精神的塑造。

“打开”之后的朵云书院·戏剧店，是什么样子？12月24日将揭晓答案。

吕永中，CIID中国建筑学会室内设计分会副理事长，中国陈设艺术专业委员会副主任委员，吕永中设计事务所主持设计师，半木品牌创始人兼设计总监

登台，在书店演一出戏

吕永中的设计字典里，戏剧是个形容词。围绕戏剧的本质，他畅想并建构人与书店新的关系。

“过去，戏剧倾向于台上演出、台下互动的观演关系，这是一种单向的传播和启蒙。现在，我们的生活每天都在发生戏剧性变化，戏剧指向新的可能。”

吕永中设计手稿

     打开一本戏剧之书，如同揭开一场戏剧的帷幕。吕永中期望，朵云书院·戏剧店是一个大舞台，所有人都可以在此成为演员和观众，共同演绎一出戏。这出戏，不是莎翁的《哈姆雷特》，也不是老舍的《茶馆》，它没有剧本和编排，无主角与配角之分，更不限表演形式。它足够自由，足够好玩，也足够令人松弛，“你方唱罢我登场”，任人随性切换。

他为来者创造了一个可想象、可解构的空间，不设固定的探索动线，丰富的戏剧表达以碎片化形式存在于书店之中。

“你钻到里面，游走、寻觅，一个不经意落入某个地方，触碰到某个隐喻，或遇见一场冲突。场所本身的‘思维’好比我们阅读一本书的状态，你可以从不同角度和路径进入一个戏剧世界。”

场景叙事与流动视野

从立项到竣工，朵云书院·戏剧店的设计与建造用了近两年。这期间，种种难题需要攻克。吕永中对书店原始建筑的探究和看待方式，也始终在流动。

他像古人一样，仰观俯察，依凭建筑本身复杂的结构，在设计时用戏剧化手法植入了诸多带有启发性的“叙事场景”。这些“场景”，触及阴与阳、虚与实、真与假、大与小、好与坏、冷与暖、刚与柔、有用与无用等终极命题的思考，也精确营造了时空的人文概念。

吕永中在书店施工现场

站在长乐路边，与朵云书院·戏剧店对视，一个大型的戏剧书架映入眼帘。吕永中试着将原建筑外立面剥离干净，仅保留“骨骼”，而后加以梳理，顺势而为，于顶端打造出三个圆拱型“露天舞台”。如果有人在“书架之上”表演，街区马路便成了观众。露台底下，排列着砖块堆叠的意象化的“书”。其他留白处，帷幕一开，人影绰绰。

进入书店，成排的舞台顶光，从层层叠叠的原始房梁定点投射下来。绕着复刻儿时记忆的“烟囱爬梯”游玩，向上，可抵达“火车”造型书架构筑的怀旧车站，工业时代的丝绒车厢内，或许会上演一场激烈的戏剧冲突。

向下，可穿过亦真亦幻，带点自我观照意味的镜面“水景”，通往“冰火两重天”与“神柱酒吧”的奇妙之境。楼梯旁，数个迷你角落“打开”书店各楼层转弯处，仿佛在墙壁之中“凿开”一方隐居的天地。

整个戏剧店，没有太多涂装，吕永中运用旧原木、钢板、镜子、烧结砖、U型玻璃等多种材料来体现空间的戏剧张力，构成多组“对话”。

至于，质朴的真与粉饰的美，哪个重要？吕永中说，“今天并不是要给出答案，没有答案最重要。”

人与书店的能量共振

吕永中设计过不少书房和书房家具，设计一家书店，则需要从思路的另一侧进入。

“书房是小家，相对纯粹；书店是大家，更为复杂多元。书房呈现的是，‘我就是这样的’；而书店传达的是，‘你觉得我是怎样的’。”

     他并不强调书店设计“第一眼的震撼”，吕永中认为，每一次观看书店都应该是“发现和被发现”的过程。

“我期待整个空间能够引发探店者的好奇心，你可以不断寻找，隐约觉察自己走到了哪里，与书店产生有趣互动。同时，希望这里能激发一种深度交流的可能。比如，你在兰心大戏院看完戏之后，能不能来到书店，围绕戏剧主题与导演、演员和其他观众，进行一场紧凑、及时的交流，进行思想的碰撞。”

虽然平台的搭建已经画上句点，但吕永中的目光将长久地聚焦于此地。

未来，他会继续观察读者和朵云书院·戏剧店的关系，留心他们对书店的解读，感知设计背后生长出来的“人与环境共振的能量”。