中国书法的“圣经”，流失海外多年，意外以450万美元低价回归

中国文化源远流长，很多都在世界文化殿堂中占据一席之地。比如李白的诗歌成就，在小珏看来，远比泰戈尔更大;比如关汉卿的《窦娥冤》，要胜过莎士比亚的任何一部作品。而且，我们还有中华民族的特殊文化艺术，那就是书法。

中国历代文人，对书法艺术都相当重视。他们孜孜以求，希望能登堂入室。然而，在北宋之前，学习书法并非人人都有机会的。这是因为经过漫长的发展，书法理论都有一套严谨的体系，并非现在某些书法家鬼画符一般的丑书可以理解。几乎所有的伟大书法家，都是站在前人的肩膀上，临摹偶像的作品而成长的。

可是，书法真迹必然有限，不是富贵人家很难拥有。哪怕是优秀的临摹本，价格也非常昂贵。所以，穷人没有办法临摹，很难写出一手好字。所以，唐代之前的书法家往往都是非富即贵的家庭出身。这也是为什么很多书法家都不远万里，非要亲自观瞻前贤碑刻作品的原因。

直到宋代，太宗皇帝赵光义做了一件利在千千万万学子的大好事。他将宫廷府库中的字画全部取出，命令翰林侍书王著临摹刻制在枣木板，然后翻印成册，制成了中国最早的一部汇集各家书法墨迹的法帖。因为这项工作是在淳化年间完成的，所以它被称为《淳化阁帖》。

别小看这件事，它相当于为天下所有的读书人提供了书法的法帖。从此，寒门学子也可以与达官显贵一样，通过临摹来提高书法水平。书法艺术，也从此由阳春白雪变成了下里巴人，变得生机勃勃。如今在乡村也活跃着一批优秀的书法爱好者，写的作品也很不错，就得益于字帖的传播。

《淳化阁帖》的选用上非常讲究，它分为十卷。第一卷是帝王的书法，虽然皇帝的字不一定最好，但出于封建礼教的规范，还是将他们放在最前面。第二卷到第四卷是历代名臣的作品，第五卷是各门各派书法家的选集。第六卷到第八卷，是书圣王羲之的作品，最后两卷则是王羲之的儿子王献之的作品。

很明显，王羲之以一己之力，就占据了十分之三的篇幅，这也奠定了他在书坛的地位。同时，王羲之和王献之父子占据半壁江山，也让“二王”书风成为了书法正统。当然，《淳化阁帖》一共收录了103位名人的420份作品，蔚为大观，形成了百花齐放，众星捧月的格局，也为读书人提供了多样化的选择。

然而，初版的《淳化阁帖》数量非常有限，赵光义赏赐了达官显贵和宗室子弟后，就已经瓜分殆尽了。后来，枣木板模具又在一场宫廷大火中付之一炬。然而，它的作用和名气实在太大，民间自发从贵族们手中获得，然后再刻石翻印，一时之间蔚然成风。

但是，这样的翻刻，水平参差不齐，当然不能与赵光义亲自下令督造的原版相提并论。制作得比较好的，当属泉州地区的石刻本，后人称之为泉州本。

时至今日，从目前的发现来看，《淳化阁帖》的原版已经没有整套存世了。上海博物馆有几套《淳化阁帖》，但大多是翻刻本，只有一套中的四、七、八卷是原本。这可以说是中华民族的瑰宝，也是我们不可或缺的宝贵财富。但它们险些永久流失海外，机缘巧合之下，才回到了祖国的怀抱。

原版的《淳化阁帖》，在宋代就是稀罕宝贝。元代大书法家赵孟頫得到了它，非常珍视，还留下了自己的印章。他也知道四、七、八卷是原本，其余是其它版本拼凑的，但依然非常喜爱。后来的藏家也很重视，整件文物传承有序，但在晚清民国的那段动荡岁月，它却突然下落不明了。

直到上世纪八十年代，国内收藏家得知消息，这套《淳化阁帖》在香港拍卖，美国大收藏家安思远以重金购得。中国各大博物馆都派专家找到安思远，希望他能割爱。然而，安思远既然不惜重金购买，自然也很喜欢，他开的价码太高，让当时的中国人无法接受。

后来，安思远的健康状况恶化，《淳化阁帖》也更让国人揪心。因为按照美国法律，他名下的文物有可能会收为公有，成为美国某个博物馆的镇馆之宝，那就再没有机会了。在这个关键节点，王立梅女士从中联络，终于让安思远先生以450万美元的价格转让了这件藏品。按照当时火热的收藏市场，这真的是白菜价。

安思远先生后来解释，一方面是中国人的诚意感动了他，另一方面美国人总认为这就是印刷品，并不当回事。所以，他认为《淳化阁帖》这样的无价之宝，应当交给更懂行，更珍爱它的人收藏。也正因为这些机缘，这件国宝终于回到了祖国，能与我们华夏儿女团聚。