人民艺术家曹展云油画作品欣赏
作品欣赏
《老年乐队》162x130cm 曹展云作 2019年
《老年乐队之二》160x120cm 曹展云作 2018年
《哥斯达黎加舞蹈系列四》100x80cm 曹展云作 2017年
《哥斯达黎加舞蹈系列六》100x80cm 曹展云作 2017年
《伐木工》100x80cm 曹展云作 2016年
《豆蔲年华》122x91cm 曹展云作 2019年
《豆蔲年华之一》120x100cm 曹展云作 2018年
《豆蔲年华之二》122x91cm 曹展云作 2017年
《少年》120x100cm 曹展云作 2018年
《间歇》122x100cm 曹展云作 2018年
易英评论文章
追求与坚守
——曹展云的写实油画
认识曹展云很久了，还是上世纪90年代末，我们一起在黄花城写生。曹展云很勤奋，每天要画好几幅风景，天刚刚亮就支起了画架，等我们起来，他已经画了一张。对他的画印象很深，色彩沉着，笔意纵横，风景从形式中显现出来，画得快的话，还分不清哪是形哪是景。反正是挺有个性。
曹展云的油画有人物和风景，也有主题性创作。从整体上说，他的油画主要是艺术性追求，由于笔触的特定效果，他的作品又带有表现的成分。如果忽略形的话，他的笔触似乎自成一体，有很强的表现力。很多年来，这个特点都没有变化。笔触并不是现代艺术的产物，笔触是线条的扩展，随着油画材料的发展，笔触逐渐具有独立的个性，到现代主义时期，笔触更成为自我表现的工具。笔触作用于曹展云的油画，不能不说有现代艺术的影响。
对现代艺术来说，笔触是只见树木，不见森林。曹展云是树林和森林都有，透过树木看森林。也就是说，笔触本来是塑造形象的一种方式，离开了形象，笔触就成了纯粹自我的表现。在曹展云的画中，尽管笔触十分鲜明，但笔触与形象却是寸步不离，甚至形象是从笔触中浮现出来。写实是曹展云的基础，笔触是他的风格，也就是他独有的写实方式。在中国，表现出笔触的独特魅力的是吴冠中。吴冠中的用笔吸收了水墨画的特点，笔触的趣味既自成一体，又在笔触的变化中表现了形的特征。曹展云的一部分作品明显反映出吴冠中的影响，笔触转换为点线面的运用，每一笔都是形的直接表现。不过，吴冠中的笔触最后独立为形式，直至走向抽象。曹展云不会走向抽象，多变的笔法只是为了更好地再现对象。
写实油画是曹展云的坚守，就像坚守精神家园一样，年轻的时候追求写实的技巧，不自觉之中把生命的记忆和成长的经验融合到技法中，打下了写实风格的基础。随着技法成熟，写实的对象又渗透到表现的形式中，进一步丰富了写实的语言。这是一个追求与坚守的历程，他将生命的感受赋予对象，又从现实中获得发展的动力。曹展云用自己的艺术证明了特定的艺术表现的生命力。(节选)