只升不降的最强“抗跌股”——​清三代瓷器

清雍正 青花三多盘口瓶

所谓清三代瓷器，是指清代康熙、雍正、乾隆三朝的瓷器系列，近年来，清三代瓷器在拍卖市场上备受追捧，成交价屡创新高。

中国的制瓷工艺发展到清代，在康熙、雍正、乾隆三朝时期达到了历史最高水平，无论质量、数量都是前代不可比拟的。

清三代瓷器是收藏界的宠儿吗，从来是只升不降的最强“抗跌股”，尤为值得关注。

根据近期的几个跟踪数据报道的拍卖品类看，中国书画、瓷器杂项、油画及当代艺术，这三大主流品类板块表现相对平稳，市场份额略微下滑：2014年秋季中国书画、瓷器杂项、油画及当代艺术三大板块总成交额为251亿元人民币，市场占比87.4%，同比下降1.25%，书画、油画板块份额双双下降，唯瓷杂板块份额提高。

清三代瓷器是专指清康熙、雍正、乾隆时期制作的瓷器。而这一时期出产的瓷器又往往同景德镇联系在一起。从历史上看，景德镇瓷器发展于五代，成熟于宋元，辉煌于明清。从烧制的工艺看，它走过了从青瓷到白瓷，又从白瓷到彩瓷三个重要阶段。明清时期的景德镇是我国瓷业的中心，连我国制瓷业的顶盛时期，官窑瓷几乎成了景德镇窑的代名词。尤其是永乐年以后，西方艺术和颜料传入我国，对制瓷业起了推波助澜的作用，同时明代帝王对制造瓷器极为重视，国家倾全力在景德镇烧瓷器，出产极精。明洪武二年，景德镇建窑，专供烧造御用瓷器，只求产品质量精美，不计成本多少，所以制瓷工艺得到了迅速发展，几乎所有宋瓷都能仿制，效果仿得惟妙惟肖，有的达到乱真的境地，令人有眼花缭乱、目不暇接之感。青、黑两色比前朝品质更加精良，纯素色已达炉火纯青的地步。明代还创制五彩和青花五彩描绘，五彩一般以红、黄、绿、紫、赫五种色彩描绘，青花五彩一般是以红、黄、绿、紫及青花五种主要色彩描绘纹饰。

清代景德镇瓷业在明代的基础上又有了新的发展，最有成就和影响的是清代彩瓷取代青花瓷成为官窑瓷器的主流，改变了宋元明以青花瓷为主流的状况。在清代，景德镇还创制了珐琅彩瓷；发明了粉彩，又称“软彩”，可以说清代在色釉或彩瓷的烧制工艺上达到了顶峰的地步，许多品种前无古人，后无来者。尤其是康熙、雍正、乾隆三朝，集天下名窑之大成，汇全国技艺之精华，瓷器产量之多，品种之丰富，工艺之精湛，均无与伦比。另外，清代帝王干预要超过前朝，最典型的要数乾隆帝。由于乾隆帝有很高的艺术修养，他对器型、图案、品种等要求很高，须经御批审定和御出图样方可烧造。在清代还有一人不得不提，此人就是督陶官唐英。明清两都设有督陶官，成就最大、名气最大的要数乾隆时期的唐英，史称“唐窑”。唐英自雍正六年至乾隆二十一年，在景德镇督理官窑陶务长达27年，与当时的瓷匠同吃、同住、同干，而这段时期的官窑瓷生产，又集中体现了康、雍、乾三朝我国制瓷历史高峰的最突出成就。乾隆八年，唐英奉旨恭编《陶冶图编次》凡20则，较完善、系统地总结了景德镇制瓷工艺全过程，成为我国最早的一部陶瓷工艺专著。

康熙、雍正、乾隆烧制的青花器无论是器型还是釉色都极力追崇明代永乐、宣德和成化三朝，尤其是康熙青花，色调青翠艳丽，层次分明，浓淡笔韵能分五色，如水墨画一般，含蓄而生动。

五彩瓷器康熙时最为精绝，胎骨轻薄，釉色洁白莹亮，画工细腻，色彩柔和，线条流畅，让人爱不释手。雍乾时粉彩的成就最为突出，色调温润，鲜艳而不妖冶，立体感强烈，常常让人叹为观止。此外，这一时期仿宋代汝、官、哥、定、均五大名窑的作品也很成功，有的几可乱真，洒蓝、天蓝、祭蓝、冬青、茶叶末等单色釉亦是佳作多多。

康、雍、乾三朝的器型最为丰富，既有仿古又有创新，尤其是各式装饰性瓷器如瓶、尊之类较元、明代大为增加，其中康熙朝独有的器型如观音瓶、棒锤瓶、金钟杯、凤尾尊、马蹄尊等。雍正朝最突出的器型有牛头尊、四联瓶、灯笼瓶、如意耳尊、套杯桃洗、高足枇杷尊等。乾隆朝大件装饰性器物的造型与前朝相比变化不大，但各类精巧小器如鼻烟壶、鸟食罐、仿象牙、仿玉器及象生瓷等却出现不少。