吴昌硕《秋菊图》

吴昌硕是晚清明国时期艺术大师，生于1844年8月1日，故于1927年11月29日，浙江省孝丰县鄣吴村(今湖州市安吉县)人。吴昌硕的画风富有金石味，极为独特，他的作品运用了纂、隶、行草等书法来笔意用画，写意花卉。技巧是徐渭、八大山人、赵之谦等诸家的长处，作品表达流畅，内容充足，雄健古拙，亦创新貌。他的作品具有四大特色：金石气息、笔力雄浑、设色浓丽、富于变化。他集"诗、书、画、印"为一身，融金石书画为一炉，被誉为"石鼓篆书第一人"、"文人画最后的高峰"。在绘画、书法、篆刻上都是旗帜性人物，在诗文、金石等方面均有很高的造诣。

吴昌硕(1844年8月1日-1927年11月29日)

晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，"后海派"代表，杭州西泠印社首任社长，与厉良玉、赵之谦并称"新浙派"的三位代表人物，与任伯年、蒲华、虚谷合称为"清末海派四大家"。

藏研网分享一则吴昌硕《秋菊图》高清大图请您赏析

点击下方链接或搜索 藏研 直达高清大图赏鉴

吴昌硕《秋菊图》

菊花是吴昌硕经常入画的题材。一生潦落，他已经把菊花当成了知己。画菊花也是画自己，情绪齐聚笔端。菊花常伴以岩石，渴笔大片擦染，生出奇趣之景。吴昌硕素喜西洋红，墨叶以焦墨画出，菊叶以大笔泼洒，浓淡相间，层次分明。

“奔放处不离法度，精微处照顾气魄”。吴昌硕自言：“我平生得力之处在于能以作书之法作画。”他以篆笔写梅兰，行草作葡萄。所作花卉木石，笔力老辣，气势雄强。

吴昌硕行书学黄庭坚、王铎。中年以后，选择石鼓文为主要临摹对象。数十年不曾间断，形成凝练遒劲，风格独特。60岁后愈加老辣天真。晚年行书也以篆隶笔法为之，笔势奔腾，苍劲雄浑，不拘成法。

重阳赏菊，正好以缶翁的书画下酒！不亦快哉！

吴昌硕《秋菊图》局部图

吴昌硕《秋菊图》局部图

吴昌硕《秋菊图》局部图

吴昌硕《秋菊图》局部图

吴昌硕《秋菊图》局部图

吴昌硕《秋菊图》局部图

吴昌硕《秋菊图》局部图

吴昌硕《秋菊图》局部图

吴昌硕《秋菊图》局部图

吴昌硕《秋菊图》

吴昌硕《秋菊图》局部图

其作品有如下特色：①金石气息:吴昌硕绘画艺术的第一大特色是有金石气息。所谓金石气息，指的就是钟鼎上所铸的金文与刻在石碑上的文字所具有的味道。人们常说谁谁的画作有金石气息，其实这种评论标准都是从吴昌硕的绘画风格出现以后才有的。比如，人们在谈到徐青藤、八大山人时，就从来没有听说过评价他们的画作有金石气息。

②笔力雄浑:吴昌硕绘画艺术的第二大特色是笔力雄浑。所谓笔力雄浑，指的就是其画作中的笔触朴拙、苍茫、老辣，极具浑圆、雄强的力量感。人们常说吴昌硕绘画的气息很厚、很重，按照书画圈儿里人的说法就是"笔头子"很大。所谓"笔头子"很大，并不是说他用的毛笔很大，而指他笔下的气息非常浑厚，一笔下去，浑金璞玉，力透纸背，又意蕴丰富、气象万千。

③设色浓丽:吴昌硕绘画艺术的第三大特色是设色浓丽。过去人们总是说中国画不能搞那么多颜色，用太多颜色容易俗气。不过，张俊东却指出，吴昌硕绘画的用墨就特别浓，设色也特别大胆，特别鲜艳和浓丽。比如，吴昌硕画过很多牡丹，很多都是大红大紫的，但是却不会让人觉得俗气，而且非常有文人的那种风骨。所以张俊东认为，中国画设色的关键不在多少，而在谁来用以及怎么去用。

④富于变化 吴昌硕绘画艺术的第四大特色是笔法和墨法富于变化。这里边又体现在几个方面。张俊东举例介绍说，比如吴昌硕在画菊花时，可以将一朵菊花无论是正面的，侧面的，静态的，动态的，都能画得非常丰富。

吴昌硕是海派后期的大师级人物，也是我国近现代书画艺术上的关键人物，他的艺术影响了后来的许多画家。中国美术馆馆长范迪安称其为中国画开辟了一个世纪新风。他把中国画推进到一个了新的高度，对现代中国绘画界产生了深远的影响。