叶桑:以书入画,书画俱佳,陈凯的艺术造诣
原创头条首发文 / 叶桑
一方面,陈凯绘画的意境固然有对古人节制情感,推崇“无我之境”的继承,比如他的笔墨有明显效仿王蒙、沈周等人的迹象,这使他画中山水呈现出类似于王蒙、沈周等人的冲和淡雅的意境,颇耐人寻味。
陈凯 婺源秋口写生
实际上,他有相当一部分作品,至少从名称上看是在有意追求古人意境的,比如《王渔洋诗意图》、《刘昺诗意图》、《倪云林诗意图》、《刘珝诗意图》、《古贤诗意图》等便是此类典型。当然,这一类作品虽借了古人的名号,但绝非亦步亦趋,纯粹师古复古之作,而是在师法古人的同时,尝试着自出机杼。
另一方面,也要看到陈凯在继承古人绘画优秀品质的同时,并未因此固步自封,未因此而对“他者”,尤其是与古人相左者嗤之以鼻或熟视无睹。
陈凯 婺源秋口写生
相反,他十分明了古人意境与今人生活间的落差,也致力于依靠音乐性之“有我”去弥补古人绘画徒重“无我”的不足。
而书法正是他连接绘画与音乐的桥梁。
陈凯 长清写生
借助于书写工具与笔墨的相似,古人往往将书法与绘画相提并论,也由此生发出“书画合一”理论,进而也使得书法的用笔、结体影响到绘画。
而在另一个方面,书法又是极具音乐性的。要言之,汉字的书写本身便是一个线条的蜿蜒、曲折、起伏,呈现出音乐节奏感、韵律感的过程。杜甫《观公孙大娘弟子舞剑器行并序》一诗便曰:“昔者吴人张旭,善草书书帖,数常于邺县见公孙大娘舞西河剑器,自此草书长进,豪荡感激,即公孙可知矣。”
陈凯 溪山梵音
张旭是唐代以草书闻名的大家,而他书法境界的提升正得益于在观看公孙大娘剑器舞时获取的灵感,此足可证古人很早便认识到书法与音乐间的紧密关系,进而有意识地实现两者的交融、互补。
作为一个画家,陈凯亦擅书,这于以文章立身的古代文人而言并不为难(相反,在擅书之外还能擅画却属难得),但于通常接受现代学院教育的当代画家而言却殊为不易。
陈凯 青岛写生 45×68cm
陈凯曾经专研过大篆、汉隶,以及魏碑等,同时又由碑入帖,对“二王”、孙过庭、“宋四家”、赵孟頫、倪瓒、董其昌、祝枝山、八大山人,以及近人于右任等大家均下过功夫精研。
陈凯 青岛写生 45×68cm