摄影史笔记丨2.7 艺术美的表达
第二章 十九世纪摄影文化的建立
Oscar G. Rejlander
——《摄影和彩色石版画》(Photography and Chromo-lithography) ， 1868年
纳达尔。漫画《摄影想获得艺术展中的一席之地》， 选自《阅读小报》(Petit journal pourri re) ， 1855年。《忘恩负义的绘画拒绝给它亏欠很多的摄影一席之地》， 选自《娱乐报》(Le journal am us ant) ， 1857年。法国国家图书馆， 巴黎， 法国。
The caption reads: 'Sir, it's about the portrait of my husband who died two years ago in Buenos Aires: I want to paint a memory of him, but people told me that photographs resemble better than paintings.'
保罗·德拉罗什曾经发表过一个广为流传的论断，即称“达盖尔式摄影法的出现将是绘画的末日”。这位“天才艺术家”曾在1839年寄给弗朗索瓦·阿拉戈的一封信中承认过这种新兴媒介将给画家们带来好处。从完全否定的态度到认可摄影的艺术价值，这种态度上的摇摆不定在早期艺术界非常典型。纳达尔曾用漫画来讽刺这些艺术家群体表面上否定摄影，同时又利用摄影技术来改进自己作品的行为。关于摄影和艺术的关系问题，基本上形成了三个主要观点和立场：
①最简单的一种认为摄影并不能称作艺术，因为它是通过使用机械工具和物理化学原理进行创造，而不是通过人类的双手和灵魂来创造的，这种观点被很多画家和一部分公众所认同。在他们看来，照片就好像是用织布机来织布，远远不及灵光一现创造出来的纯手工制品。
②认为摄影对于艺术来说具有一定的价值，但是在创意方面还不能与绘画包括油画相提并论，这种观点在画家、一部分摄影家和评论家中得到广泛认可。
Charles Pierre Baudelaire (9 de abril de 1821 - 31 de agosto de 1867)
2、法国诗人、文艺评论家夏尔勒·波德莱尔
代表作：摄影史经典文论的《现代公众与摄影术》
观点：“如果允许摄影在某些功能上补充艺术，在作为它自然盟友的大众的愚蠢帮助下，摄影很快就会取代艺术，或者索性毁掉艺术。所以，现在是摄影回去履行自己义务的时候了，即作为科学与艺术的仆人，但是，它是地位十分低下的仆人，就像印刷与速记，它们既没有创造，也没有取代文学。”
影响：在波德莱尔看来，摄影既不能创造，也无法像绘画那样将现实作理想化的加工，它只能以其所擅长的精确描写来记录风俗而已。其实，这种摄影不是艺术而是技术的观点即使在现代还是有相当的市场。波德莱尔的这番话，对于志在使摄影跻身于艺术之林的摄影家来说，实在是令人难以接受的，是对摄影的蔑视。不过，这种蔑视也反过来成为一种动力，促使许多当时的摄影家把提升摄影的艺术地位作为自己的奋斗目标。毕竞，摄影地位的提升也同时意味着摄影家社会地位的提升。
《波涛》，勒·卡雷，1857
代表作：1857年拍摄的《人生的两条道路》
他在这张以30张底版拼凑而成的巨幅作品中，以人体象征肉欲与诱惑，使摄影成为教化的手段。他把画面分成左右两个部分，在右面表示“勤勉”，而以左面表示“堕落”，以此教育青年人要走人生正道。这件作品后来被英国维多利亚女王买下用于教子，可谓物尽其用。不过他的努力似乎更像在与画家赌气，要在摄影究竟在何种程度上可与绘画争个高下作出自己的证明。
Fading Away, composite photograph made from five negatives by Henry Peach Robinson, 1858
Julia Margaret Cameron
Mrs. Duckworth
1867
Julia Margaret Cameron
Pre-Raphaelite Study
1870
卡梅隆的作品，如同卡罗尔的作品一样，都被认为带有拉斐尔前派(Pre-Raphaelite) 风格的“理想类型”，她的肖像作品风格似乎尤其受其艺术导师乔治·弗雷德里克·瓦茨(GeorgeFrederic Watts) 的影响，瓦茨的绘画作品体现出英国知识分子的品位，他崇尚伦勃朗式的明暗效果处理手法。卡梅隆对摄影的态度，反映了当时英国上流社会摄影爱好者对待摄影的态度。她拒绝承认自己是专业摄影师，尽管由于拍摄的成本过高，她也时不时地收费为人们拍摄肖像，也通过伦敦的出版商销售部分摄影作品。
Lewis Carroll (Charles Lutwidge Dodgson)
Mary MacDonald
1863
Peter Henry Emerson
In the Barley Harvest
1888
8、英国人彼德·亨利·爱默生( Peter Henry Emerson，1856~1936)
代表作：《自然主义摄影术》、《诺福克一带的生活与风景》
观点:“只要艺术家忠实于自然，他的艺术就是好的。只要艺术家忽视自然并追随其想象，那就会引起坏的艺术。”他将自已的摄影美学追求定义为“自然主义”。他敏锐地意识到摄影应该回归自身，而不是跟在绘画后面亦步亦趋。对雷兰德、罗宾逊这样的以拼凑、摆布等手法来制作艺术摄影作品的态度提出了异议。
他强调摄影家应该创作出忠于自己视觉经验与感受的照片。
影响：爱默生倡导的自然主义摄影观，后来对美国的“纯粹摄影”的形成产生了重要影响。
title unknown [stereograph]
Bruno-Auguste Braquehais(Dieppe, France, 1823 – 1875, La Celle-Saint-Cloud, France)
c. 1850
Attribué à Bruno BRAQUEHAIS (1823-1875)
Femme nue au treillis
c.1855-1860
《胄甲与人体》
1960年左右
[1]顾铮著.世界摄影史 修订版[M].杭州：浙江摄影出版社.2006.P24-28