摄艺切磋（十六 ）：光的美学——白调与黑调

世界顶级摄影大师迈克尔 弗里曼在其《驾驭光线》一书中说，西方现代主义有着包豪斯式的明亮光洁，强调用光和白色表现充溢的生命力，它会让人联想起积极向上的乐观主义精神。而谷崎润一郎（日本小说家）则恰恰相反，主张用悲悯和哀愁的方式描述黑暗中的美和色彩。

包豪斯和谷崎两种截然不同的“光审美”——白调与黑调，其实都在某种程度上传承了十七世纪东西方画界两大至高的代表——八大山人（朱耷1624—1705）和伦勃朗（1606—1669）的艺术理念和风格。

八大山人是留白和用简的老祖宗。“空白处补以意，无墨处似有画，虚实之间，相生相发，遂成八大山人的构图妙谛。”（李苦禅语）

而荷兰画家伦勃朗的用光则习惯以背景的黑色突出人物脸上的光亮。这种光线与色彩在画中的巧妙融合，为后世创造了一种以他的名字命名的特殊摄影用光技术——伦勃朗式用光。

谷崎的所谓“用金装饰的漆器是要在黑暗中观赏的”理念正是“伦勃朗式用光”，从拍摄人像向拍摄自然的一种延伸。这种延伸在摄影大师迈克尔 弗里曼的作品中屡屡得到体现。

八大山人的画风——不是典雅，不是精巧，不是狂放，不是迅疾，不是深婉，也不是恣肆，而是兼具这种质朴美的、深静简远的境美。比西方包豪斯式的明亮光洁更深遂，境界更高远。这种留白和至简的理念和风格正是我辈欣赏和追求“白调摄影”的楷模。

《白调风格》12幅

《黑调风格》12幅