章子怡第一次当导演，7万人打出7.0
10月国庆档，有一老房客。
一住就是三年。
它的名字叫，“我和我的”系列。
2019年，《我和我的祖国》问世。
票房31.7亿，冲进2019年全年票房第4名。
2020年，《我和我的家乡》继续攻擂。
票房28.29亿，升至2020年全年票房第2名。
正所谓，流水的国庆档，铁打的“我和我的”。
2021年，系列第三部《我和我的父辈》接班。
仰仗系列口碑效应、以及天时地利的档期，票房成绩自然不会差。
所以，从2020年底立项开始，它的目标非常明确——
抢占国庆档。
备案公示查询
未曾想，它半路被一个程咬金截胡了。
原定档8月12日的《长津湖》受疫情影响，推迟到10月。
这部网传制作费超10亿的商业大片，来势汹汹。
无论票房成绩还是排片量，《我和我的父辈》被它全面碾压。
《我和我的父辈》，5天才敲开6亿大关；《长津湖》则一口作气，单日破10个纪录，5天破16亿。
口碑方面，评分逐渐拉开差距。
《我和我的父辈》犹抱琵琶半遮面，迟迟不开分。
终于...
在上映第4天，评分揭晓：
7万人打出7.0分。
与《长津湖》的7.6相比，这个分数客观合理吗？
《我和我的父辈》
2021.9.30
>>>>变与不变
“我和我的”系列，已经形成品牌效应。
《我和我的父辈》延续前两部的传统，继续使用全明星阵容。
全明星阵容，是共赢局面。
对于演员，出演这部戏，如同上春晚。
露面就是长脸，出现就是人气和咖位的证明。
对于电影自身，大明星有票房号召力。
这种航母级明星阵容，一投放电影市场，就拥有其他商业片无法比拟的优势。
部分参演明星
相比前两部，《我和我的父辈》演员阵容依旧强。
明星云集，酷似赶集。
吴京、章子怡、徐峥、沈腾领衔，吴磊、黄轩、彭昱畅、宋佳、陶虹、张雨绮、马丽、张小斐等50多位知名演员参演。
客串嘉宾也挺令人意外。
海清、陈道明演小辈。
反倒叫章子怡一声妈妈。
张艺谋摇身一变，成电视台台长。
一档节目上不上，他说了算，再不用看脸色了。
《我和我的父辈》也有了一些变化。
《我和我的祖国》，陈凯歌、徐峥、宁浩 、文牧野等7位导演，7个故事。
《我和我的家乡》，宁浩、徐峥、陈思诚等7位导演，5个故事。
这一次，它邀请了吴京、章子怡、徐峥、沈腾4位导演，编写4个故事。
直观看，不难发现。
导演阵容变了，人数少了，故事数量也缩减了。
此外，除了徐峥，吴京、章子怡、沈腾是导演阵容的新鲜血液。
甚至，章子怡、沈腾还都是新手，从来没导过电影。
这种冒险，实属罕见。
>>>>情感优势
以家国情怀致胜，有泪有笑，观众就容易被取悦、被感动。
什么视听语言、叙事技巧，一切评价电影的基本标准，通通失灵了。
“我们用真挚浓郁的情感，向我们的父母一辈献上深深的敬意。”
《我和我的父辈》的导演们，深谙此道。
整部电影由《乘风》《诗》《鸭先知》《少年行》四个故事组成。
分别挑选革命、建设、改革开放、新时代4个时期，借助“小家与大家、个人与集体”的视角，讲述时代的变迁，表现父辈的奋斗与传承。
父辈的荣耀，后辈仍需坚守与传承。
这也正如主题曲《如愿》所唱，
“如果说，你曾苦过我的甜，我愿活成你的愿”。
4位导演，4种不同风格。
吴京执导的《乘风》，激昂热血。
取材自抗日战争时期的冀中骑兵团，讲述骑兵团为保护群众撤离，誓死抵抗日本侵略者的故事。
人可以牺牲，红旗不能倒下。
吴京重现了《战狼》一人撑旗的经典名场面。
战斗场面，特效出彩。
尤其是马匹，各种断腿，惨烈得很。
再配上满满的配乐，情感被顶到沸腾，差点烧开了。
“你怕我怕死吗？”
“我怕你不怕死！”
为了保护群众，冀中骑兵团团长马仁兴以大局为重，牺牲儿子马乘风。
这段父子情，令不少观众泪目。
《诗》，有章子怡的女性细腻。
它以我国研制长征一号火箭、发射第一颗人造卫星“东方红一号”为背景。
从一个普通航天家庭出发，讲述航天人艰苦奋斗、无私奉献的航天精神。
干惊天动地事，做隐姓埋名人。
黄轩饰演的父亲，是一名火箭工程师。
为了保守工作秘密，他告诉孩子，自己是一名诗人，专门在天上写诗。
章子怡饰演的母亲，是一名火药雕刻师。
丈夫牺牲后，她继续圆这个诗意的谎言。
生命是用来燃烧的东西
死亡是验证生命的东西
宇宙是让死亡渺小的东西
渺小的尘埃是宇宙的开始
平凡的渺小是宇宙的开始
我的孩子
是让平凡的我们想创造新世界的开始。
这首诗，是短片的核心意象，起到题眼的作用。
娓娓道来的那一刻，观众的双眼如大坝泄洪，眼泪止不住地往下流。
抽泣声四起，我在座位上听得真真的。
《鸭先知》，透着“上海小市民”徐峥的温情风趣。
徐峥，韦斯·安德森附体。
强迫症的对称构图、水平运镜，效仿得有模有样。
电影节奏，轻松欢乐。
刻画出风趣幽默的父亲，还原生动有趣的弄堂生活，点题“勇敢做第一只鸭子”的改革冒险精神。
《少年行》，含腾量高。
借助一个“机器人穿越过去，和小男孩组建临时父子”的潦草科幻外壳，主打沈腾的搞笑耍宝。
它延续《我和我的家乡》里《神笔马亮》的风格，依旧是开心麻花味。
“前市二级运动员”，变成“前世是二级运动员”。
这种谐音梗，应该给编剧扣钱吧。
这谐音梗，预告里木有，用沈腾另一个笑点代替吧
整体来看，《我和我的父辈》依旧是拼贴式的。
短片数量缩水、时长近乎2小时。
按理说，4个短片应该有足够的时间去做情绪铺垫。
但，许多时候，它是一个情绪段落接着另一个情绪段落。
专攻情绪，却忘记了剧本结构。
相比之下，《诗》《鸭先知》好一点，没有过多陷入情绪的漩涡。
一个得益于章子怡的女性细腻情感，另一个得益于徐峥对此类故事的轻车熟路。
其他两部，难一言以蔽之，暂且不予置评。
>>>>拼盘电影何去何从
从创作角度来讲，《我和我的父辈》是一部拼盘电影。
什么是拼盘电影？
高情商：故事群的叙事模式。
低情商：短片合集而已。
这种创作方式是舶来品，常用于艺术影展开幕电影。
《十分钟年华老去》系列。
邀请活跃国际影坛的文艺片导演，用个人风格去解读时间的含义。
《十分钟年华老去》之陈凯歌《百花深处》
《卢米埃尔与四十大导》，受邀导演做多重任务。
首先，回答三个问题：为什么你愿意参与拍摄此片；为什么你要拍电影；电影是否会消亡？
其次，用卢米埃尔兄弟发明的摄影机，拍摄一段52秒钟的短片。
《卢米埃尔与四十大导》之张艺谋
以《巴黎，我爱你》《纽约，我爱你》为代表“爱情城市”系列电影。
邀请导演用自己独特的视角给一座城市写一首情诗。
巴黎、纽约、里约...一座座来写。
据说有上海，但都等10多年了，还是没动静。
《纽约，我爱你》之姜文
由此可见，拼盘电影是一份命题作业，导演所发挥空间的并不大。
当然，它也有自己的优势。
例如，创作快、立项快、拍摄周期短…
这些优势让其在内陆市场受到资本的青睐。
从《命运呼叫转移》《宠爱》等都市爱情领域，逐渐往主旋律蔓延。
尤其是《我和我的祖国》《我和我的家乡》的票房大爆，让许多制片公司眼红。
一年之内，同类电影不断被立项，表现出泛滥之势。
拼导演、拼明星、拼手速，只要一切够快，稳赚不赔。
渐渐地，拼盘电影只剩下“拼”字了。
不拼电影内核，只拼人气和流量。
今年，原本定档5月1日的抗疫拼盘电影《世间有她》，撤档之后，没了下文。
《勇敢的你》《没有一个春天不会来临》等同题材拼盘，迟迟没有宣发。
于是，谣言甚嚣尘上。
传得最多的是，“有关部门已经禁止所有拼盘电影的立项。”
任何一种创作，都不能抱着投机取巧地心态去跟风。
《我和我的祖国》《我和我的家乡》《我和我的父辈》，占据天时地利人和。
它的成功，其他拼盘电影是模仿不来的。
只可惜，资本不乐于总结规律和教训，只想一味照搬和模仿赚快钱。
到头来。
拼盘电影被掏空，观众审美疲劳，资本再也无法攫取利益。
拼盘电影，还有很多...
细水，才能长流。
取卵，切不可杀鸡。
是时候给拼盘电影降降火了。
至于，“我和我的”系列会不会有下一部，诸如《我和我的母亲》《我和我的祖辈》…
我们就等下一个国庆档，再看吧。