坏天气一样出好片！

已经计划好某天早晨去拍照，但当醒来时，发现天气阴沉，正在下雨，这时会不会毅然躺下继续睡？有很多理由支持这么做——相机可能被雨淋湿、天气阴沉反差太弱、光线效果都是平光过于平淡，或者雨天路滑比较难走，甚至不喜欢这个天气。如果这样的话，会错过很多精彩的照片。

　　坏天气是摄影师最好的朋友。当发愁“明天下雨怎么办”时，他们总会毫不在意，因为他们知道，雨天反而可能给他们带来更多优秀的作品。对于优秀的摄影师来说，阴晴雨雪雾，不同天气有不同天气的拍摄方式，每一种天气都有独特的魅力。这种乐观似乎难以理解，但是其实对你来说，只要坚定地从床上爬起来，带上相机走出去，成功就已经开始了。

例如，雨天拍摄花卉是非常“好用”的技巧。因为不仅柔和的光线会让色彩更艳丽，经过雨水冲刷的花朵也会显得更干净，如果再加上留在花瓣上的雨水，效果就非常完美了。

一、阴天的光线

　　当决定出游，清早出门的时候却发现天气阴霾，往往会觉得非常扫兴。阴天是公认的“坏天气”。但如果看到阴天就放下相机，你错了，其实阴天对于摄影来说还是有不少好处的。

　　首先，阴天是“最安全”的天气。因为光线非常均匀、柔和，景物和人的身上没有明显的光影分布，这样就大大减小了反差，不需要在光影之间进行艰难的选择，曝光难度也就大大减小了。

　　由于景物光照均匀，在阴天的时候就可以将测光的任务交给照相机来完成了，设置基本上保持在“中央重点平均测光”这一项，就能够保证获得比较理想的曝光了，画面中的色彩也会比较艳丽、饱和。这样的曝光可以把它叫作“大松心”式的曝光。因为可以只去考虑构图问题，将曝光完全交给相机完成。

二、雨天

　　雨天是第一大“坏天气”。它带给我们很多困难，例如：淋湿相机、穿雨衣不便于行动、道路泥泞、镜片上容易产生雾气等。即便有高级的防雨设备、机身有完整的防雨罩，雨天多变的天气条件还是会让拍摄的时候困难重重。

　　首先，阴云密布的下雨天会让光线强度比同时间的日光强度降低一半左右。必须用更大的光圈或更高的感光度来保证足够高的快门速度。

　　其次，如果已经习惯使用手动曝光的拍摄方式，要特别小心雨天光线亮度的变化，尤其是大暴雨的天气，光线条件有可能在半小时内骤降2级，要经常测光，以免曝光失误。

雨天的色彩

　　雨天的魅力也许就在你泥泞的脚边。是否尝试过在蒙蒙细雨中蹲下来看看路边的小花？会发现它们在此时会显得比平时更鲜艳。这不仅是因为雨水冲刷掉了花朵上的尘土，也是因为降雨让空气中的浮尘减少，降低了空气对于色彩的影响。

　　此外，晴天时由于反差明显，要想保全暗部则牺牲了亮部色彩，注重亮部则暗部饱和度会损失。但雨天时较厚的云层让光线在变暗的同时变得更均匀，不需要在曝光上作选择，一般使用平均测光色彩就能够得到很好的展现。

　　雨天中自然界的色彩浓淡有致，我们可以利用拍彩色片，多摄取红、黄、绿等艳丽的色彩，这样可以得到真的像水洗过一样的漂亮色彩。

柔和的光效

　　除了乌云遮日的暴雨以外，白天降雨时的光线效果基本上与阴天相似，光线强度略低一至两级，光线更加柔和，反差较低。只是雨天相对更暗、更柔和一些，此时拍摄的人像照片同样柔和细腻。不仅如此，我们刚才提到过，下雨时景物更清澈，色彩更鲜艳，所以雨天拍摄的人像往往柔和而且清新。

“雨丝”

　　雨本身也是一个很美的景象。无论与自然景物还是人造景观，一旦和生活结合起来，雨都会成为画面中一个重要的审美元素。放慢快门速度，让雨滴形成“雨丝”，就会使雨显得更大。

　　还记得拍摄雨景的快门速度吗？可以用1/30-1/60秒的快门速度将雨水表现为“雨丝”，然后可以选择比较暗的背景将这些雨丝衬托出来。还可以为了表现不同的题材进一步控制雨的效果。同样大小的雨，可以放慢快门速度将它变成“倾盆大雨”，也可以调高快门速度带来“毛毛雨”的效果。

不同的效果可以配合不同内容表现。例如要表现雨中巍然不动的哨兵，就可以放慢快门，凸显雨的细密。而如果要拍摄雨中的古老建筑，则可以略微提高快门速度，以免过多的雨丝遮挡建筑的外观。

路面积水

　　地面积水是雨水带来的特殊景象，原本粗糙的路面积水后反光率大大提高，变成一面完整的“镜子”。这样一来，一方面环境的光线强度有所提高，此时如果我们使用手动曝光，要相应地降低曝光。同时，路面积水也能形成景物的倒影，无论是下雨时还是雨后，这种倒影都成了创作的得力助手，增强了画面的趣味性。

　　利用下雨时路面上形成的积水，拍摄有趣的倒影，是体现摄影师智慧的机会。

　　可以尽情发挥想象力去运用这些倒影。此外，如果是傍晚下雨时，都市的霓虹灯也会为雨景带来鲜艳却又朦胧的色彩，就像在水里晕开的染料一样。当然，要保证倒影和景物都得到准确的曝光效果，还需要严格控制曝光。一般来说，选择介于水面反光和霓虹灯光之间的区域作为测光点能够得到比较好的效果。

玻璃窗

　　玻璃窗上的水珠可以轻松营造“清新”、“幽静”的气氛。除了水面以外，玻璃窗也是雨景拍摄常用的“道具”之一。并不是用玻璃来反光，而是透过玻璃上的雨滴进行拍摄的。雨水打到玻璃上会形成一个个水珠，新落上的雨水又会形成一条条透明的痕迹，透过这些痕迹可以隐约看到窗外景物。而密集的水珠又像调色盘一样，让窗外的色彩都融汇在一起。

　　玻璃窗上的水珠可以轻松营造“清新”、“幽静”的气氛。

因此，无论下雨时是在家里，还是在商场里避雨，都可以尝试利用眼前的玻璃窗拍摄出独特的雨景。傍晚，阴雨让景物显得更暗，汽车纷纷开启车灯。这时如果在下班回家公交车上，可以拿起相机来到驾驶员独享的“大玻璃”前，等待雨刷经过形成一个清晰的扇形时按下快门。扇形区域内的清晰景象与周围被水珠覆盖的模糊色彩形成完全不同的质感。

　　前方汽车红色尾灯、对面汽车黄色照明灯、绿色交通灯、地上的反光都会在这两种不同的介质中混合成不同的效果，只要掌握好曝光，就可以拍到非常精彩的照片。建议使用点测光模式测量灯光在水中的倒影，基本可以得到比较合适的曝光。

雨天的人物

　　雨天的魅力远不止于此，雨水自身形成的独特景象只是它对创作的帮助的一个方面。更重要的是，降雨还可以让人们呈现出与平日不同的生活状态。自然条件的变化总是会引起人们内心的某种变化，天气也是影响人情绪的重要因素。这就是为什么影视剧中很多重要的情节都要安排在雨中的原因。无论是悲伤还是甜蜜，雨水总是能够轻易将人的情感推向高潮。

　　下雨时人物的状态都会显得与平日不同，人物性格也会更加明显，尤其是孩子，此刻他们的好奇心和兴奋的状态会表现得更加强烈。

　　下雨时，可以到街上“转一转”，便会发现不同于往常的情绪。伞下低着头迈开大步往前走，急于回家的身影、躲在屋檐下蜷缩着望着天空的迷茫眼神、鲜艳小雨衣下穿着胶鞋欢快地踏着水的小脚、一把大伞下紧靠在一起悠闲漫步的男女等。可以说每一步都会有新的发现。而如果来到火车即将出发的站台、泥泞不堪的工地、刚刚放学的校门口，一定会遇到更多令人感动的场面。

要想拍好雨天的人物，往往要使用手动曝光，因为雨天的光线比较难以捉摸。如果是在白天拍摄，可以对准穿雨衣的人或者避雨的人的面部测光，将得到的数值作为一个参考，然后测量伞下人物面部的亮度，再记下这个数值。雨伞会阻隔一部分光线，因此打伞的人往往更暗一些，需要更充足的曝光量，在拍摄时，要根据光线条件及时在这两个曝光值之间进行切换。

　　如果要拍摄夜间的雨景，表现五彩斑斓的灯光，那就要对准水面反光测光，确定曝光数值，只要灯光强度不变，就可以使用同样的曝光。但是在拍摄时如果需要表现人物，就需要重新按照人脸进行点测光。

三、雪景拍摄

　　雪景一般分为两种，一种是雪正在下，雪花漫天飞舞的时候；另一种是雪停后，阳光重新出现，但积雪仍未融化的时候。这两种情况下光线环境不同、拍摄方式不同、拍摄的内容也截然不同。

下雪景象

　　下雪时，天气比较阴沉，能见度较差，光线散漫柔和，有点类似雨景的拍摄。此时仍然可以用慢速快门捕捉细密的雪花，仍然要注意运用深色的背景来进行衬托。

　　同样，下雪时人们的生活状态也非常独特。飘落的雪花比起雨来天然地具有“寒冷感”，雪花总是与厚重的衣服、洁白的水蒸气共同出现，这种特殊的场面可以将寒冬的冰冷凸显出来：突降大雪的冬日，人们裹紧衣服走在街上，身上落满雪花；被积雪压弯的竹子在风雪中摇摆等。

阳光的出现会大大消除积雪的冰冷感，让雪景更具有生命力。

　　同时，这种寒冷也为火热的生活提供了衬托：下雪时，路边的早点摊成为了温暖的避风港，老板冻红的双手一掀开蒸笼，一股蒸汽从中涌出，这蒸汽在冬天里变得像云一样洁白厚重，食客碗里也在蒸腾着热气，平日并不明显的温暖感变得异常突出。在雪天反而表现出更多活力的是孩子，下雪对于他们来说是把世界变成了游乐园。

　　可以来到一个学校，拍摄下课时孩子们欢快的状态，他们可以把学校操场变成巨大的“战场”，飘落的雪花与纷飞的雪球混合起来，会让气氛变得更加热烈。可见，雪可以让日常生活变得更具韵味。

晴天雪景

　　雪过天晴后，景物就成了另外一种风貌：温暖的阳光重新统治大地，积雪的冰冷变得不再明显，就像铺在地上的棉花。任何不同景物和建筑都被积雪装点成了统一格调，纷繁复杂的色彩被细腻的白色笼罩，整个世界变得简单、纯净。任何多余、不多余的烦琐事务都只在积雪中剩下了一个轮廓。这就是为什么人们在面对雪景时总会产生一种释然、心旷神怡的感觉。因此雪景总是看起来独具魅力。

　　阳光的出现会大大消除积雪的冰冷感，让雪景更具有生命力。

　　但是要把这个“银装素裹”的世界拍摄成优秀照片并不容易。还记得说过，生活中具有最高反光率的是什么？正是纯净的积雪。

　　反光率高达“96%”的积雪在阳光的照射下尤显明亮。这样一来，积雪与没有雪的地方（如建筑物竖立的外墙、积雪下的松树等）之间就会形成极大的反差。这往往很难抉择。

这时不妨选择阳光比较斜的早晨或者黄昏的时间进行拍摄，然后选择阳光直射的景物和建筑进行拍摄，这样积雪和景物之间的亮度差会更小一些，同时金色的阳光、蓝色的天空也让雪景中增加了鲜艳的色彩。

　　此外，雪本身的质感也很难表现。如果按照平均测光的效果进行拍摄，雪会被表现为灰色，失去洁白的美感。按照“白加黑减”的原则，你要适当增加曝光。但是如果曝光增加过多，雪会变成一片“死白”，没有层次的区别，雪的质感就表现不出来了。因此要拍摄出曝光适当的雪景，需要精准的曝光。

　　一般来说可以用“18%灰测光法”来完成。如果在紧急状态下来不及进行“18%灰测光”，可以将曝光补偿调高一到两挡，来补偿积雪对于测光的影响。

四、雾景拍摄

　　雾气会让景物变得更加朦胧，若隐若现，眼前的世界恍若隔纱。雾能隐去远处的一些景物，而使近处的景物呈现出丰富的层次，使前、中、背景在雾气中逐渐变淡，有强烈的空间深度感。

“空气透视”

　　由远及近的变化让人产生了强烈的空间感，达到了与透视同样的效果，所以称为“空气透视”。

　　因此在拍摄时，可以选择有远、中、近对比的景物，来加强空间深度感，同时前景、中景应为深暗色调的景物，才能形成强烈的远近对比。这就为曝光带来了困难。点测光很难找到灰度合适的点，这样就能表现出生动而富有变化的自然景物。这种“空气透视”在表现远景时的“云雾迷蒙”效果也给很多爱好水墨画的朋友提供了更多具有“意境”的画面。

　　雾景的“空气透视”效果，会让景物的远近异常分明，背景甚至已经消失在迷雾之中。

柔和的光线效果

　　雾景时空气折射现象比较严重，水雾就像一个大的柔光箱一样将景物笼罩住，此时的光线效果是各种天气条件中最柔和的。但是这只限于近处的景物。

不同的雾景

　　也许有过这种体验：不同时间、地点的雾，似乎看起来感觉不太一样，有着不同的韵味——阴天时的雾与天空连在一起，显得更加萧条、阴沉；而晴天清晨的薄雾则是静静地铺在草地上或河面上，显得祥和、安静。山区的云雾伴随着雄伟的险峰，看起来雄浑壮阔。

每一种雾的形态都独具魅力，要表现好它们的特点需要在曝光上进行细微调整。阴天时，雾气较重，可以在测光后适当减少曝光来还原阴沉灰暗的效果。清晨时雾气影响不是特别大，则可以降低一些曝光，保留下清晨的天光未明的清冷效果。而如果要拍摄山区的雾，则可以降低曝光保留云雾本身的质感，让山峰显得更加朦胧。

　另外，亮丽的色彩能增强雾景画面的活力。可用滤光器（雾镜）来增强或减弱（黄、橙）雾感（绿滤光镜消除城市中的褐色雾）。