王镛：让人气愤的是，部分名家认为，书法就是写写字，是门手艺活

在日常书写逐步让步于电子产品沟通以来，实用性逐步消退，书法也逐步变成小众，现在人，别说毛笔书法，就是能写好一手硬笔字的，也是凤毛麟角。

关于书法何去何从，未来向何处突破，书坛两位重量级的人物，意见发生严重分歧：

当今书坛的泰斗，能在诗、书、画、印三个领域中均有很高造诣王镛老师说：

书法不是纯艺术，又有什么意思？书法家首先应该是艺术家，更让人气愤的是，还有一部分人，也包括部分名家，到现在还坚持认为，书就是写写字，是一门手艺活。

而新任中书协负责人孙晓云老师说：

我坚决反对将书法纯艺术化，这是西方的观点，不是中国书法的正脉，容不得自己，也容不得别人，对中国文字的有所玷污，随便掰误它，随便戏弄它，这是不允许的”！

作为两位书法领域的领头羊不同意见，自然会在书法圈形成相应的争论，睿智的书法朋友们，你们怎么看，欢迎发表一下观点！

在小编看来，书法，是汉字独有的艺术，，但绝对不是“纯艺术”，他与汉字是分不开的。脱离汉字书法，变成无源之水！

射书、盲书、渔网书法，之所以能登堂入室，就是跟“书法变成纯艺术”有关，学习书法必须要尊重传统，包括被主流书法圈倍加排斥“馆阁体”，也要重新认识！

纵观历史，尤其是唐代全面推行科举以来，带来是小行书、楷书的全面繁荣，而赵孟頫再次将书法的妍美发挥到极致，成为元明清最受欢迎的书体之一。

当时涌现很多馆阁体大师，包括了林则徐、刘春霖、郭尚先、梁诗正、成亲王等等，其中梁诗正更是被誉为“清代最美行书”。

梁诗正的书法，取法于赵孟頫的妍美，董其昌的清秀，文徵明的儒雅，形成自己独有清秀俊雅、流美端庄的自有风格。

他传世作品很少，作为乾隆的“文字秘书”，他负责起草朝廷的重要文献，或代替乾隆在名帖名画题跋，后来来三余书社把这些跋文汇集成一本《梁诗正书法集》（书封面有二维码，否则为质量低劣翻印版）。深受书法爱好者的喜欢！

最终，在北京故宫博物院展出一幅梁诗正的《骆宾王帝京篇》，这是他少见的书法作品，该作品最大的特色在于平和，以平稳为主，韵味颇浓，既有行楷，又有楷书，时而还掺杂着草书，别有一番新意。

《骆宾王帝京篇》为梁诗正的难得一见的作品，很多人慕名去北京故宫博物院观瞻，而这种馆阁体，已经不被当今书坛所喜欢，甚至被极度排斥，认识这种书体，没有艺术性，所以历届国展，馆阁体别说获奖，连入展都绝不可能。