V艺术｜寇疆晖：眼见为虚，探索真相，收获未知！
在石版上的创作稿
创作过程中不同版本出现的效果
逐渐逝去的风景-1｜Disappearing Scenery-1
石版画｜Lithograph
54.5×74 cm
2018
10\30
对我而言，
创作的结果是自我与版痕共同完成且互为尊重的，
这有别于印刷仅是技术来用于完成
已有的艺术作品（此类应算作复制）。
艺术观念
IDEAS
关于艺术观
探求与思考追问的乐趣是艺术发展的原动力。不同的思维方法和个人经历的积淀是艺术创造的源泉。多种方式的传达探索是人类原始本能的需求，表达的不断“高级”或“精美”逐渐形成了艺术。
我钟爱图形的传达方式是因为她最为含蓄且包容。
关于作品的创作初衷
人和社会以及自我精神的关系，在不同情境和时间节点中各自呈现。自我所感受的历程，在视觉效果中无穷尽的演化与释放。个体内心的故事，以绘画方式呈现，给自己读解自我的另一版本。
此次展览的作品试图探讨绘画语言与
自我内心情境表达的和谐统一。
关于版画
源自对印刷艺术的理解。印刷方式进行艺术表达，是因为其间接性所呈现了手绘无法达到的视觉效果的自我感动。
关于石版画
这种将艺术家个性化的“人性特征”与石版印刷技术的“物性特征”二者结合创造出的作品，堪称完美的“艺、术”合作方式。
在当代艺术语境中,“石印术”依然是传统和经典的技术方式；“石印版画”也还是绘画表达语言的形式之一，这两方面的内涵依旧是沿着其历史使命自然发展。
“石印艺术”则融汇在“印刷艺术”的广义概念中，为今天的艺术家提供了创新性的表达平台，应该具有的独特的艺术语言价值，不能再沿用“绘画”的语言方式来界定。这种内涵的转变，是“石印术”这一古老技艺在今天生命力的展现。
关于格局
格局很重要，我所说的“格局”，包含两个内容，一个是空间，另一个是时间，当你内心的空间和时间更大的时候你会看到的更远，就像一个生物到了一个空间的第一反应，他会寻找空间中的不同因素，根据这个因素会给自己划定一个范围。
我们做任何事情，若仅仅就这个事物本身带给你的效应和结果，你可能仅仅看到的是角面距离，当你的眼睛抬起来，看得更宽阔，眼前的得失可能就不那么重要了。
在这种情况下，我们做起事的快乐和期待感就会更远，也就不会短时间内变得无聊或空虚，我觉得，做一件事的快乐在于内心的营建，当你在内心营建出一个广阔的空间，就是我们所说的这个“格局”，你就会变得不一样了。
寇老师所说的“格局“与此次“景致内外 — 当代艺术家邀请展”呈现的意义一致。我们试图给观者们营造一个别致的艺术空间。
原创艺术不仅是你眼晴所见的墙上挂幅装饰画，也不单是放在家具上的摆件，更多地是艺术家们对于世界的思考、自身灵魂的拷问，并拥有至上的美。这些作品们结合设计师的家具共同营造出和谐的空间，整体氛围应和了我们内心深处隐藏的情感，从而拉伸了室内外风景的场域。
现任天津美术学院美术学实验中心主任，造型艺术学院版画系副教授。
1998年毕业于天津美术学院，获学士学位，并留校执教；
2006年毕业于比利时布鲁塞尔康布雷国立高等视觉艺术大学，获硕士学位；
2019年毕业于中央美术学院研究生院，攻读博士学位。
获奖经历
2001年 第七届全国三版展，铜奖（中国 武汉）
2005年 比利时康布雷大学视觉艺术展，金奖（比利时 布鲁塞尔）
2009年 天津市十一届美术作品展，金奖（中国 天津）
2009年 第十一届全国美展，优秀奖（中国 北京）
个展经历
2017年 “倒影”寇疆晖作品展（中国 北京）作品参展
2014年 第十二届全国美展
2013年 “纸上河流”创作邀请展（北京 红门画廊）
2009年 云南首届国际版画展（中国昆明）
2009年 第二届中国当代版画邀请展（北京 今日美术馆）
2006年 石版画个展（德国 艾音斯特尔 Eichstaett美术馆）
2006年 版画作品个展（德国 慕尼黑）
2005年 法国国际版画沙龙2005年第六展厅个人展（法国 南锡）
2004年 浩克工作室个人展（比利时 布鲁塞尔）
SCENE
寇疆晖的作品目前正在V空间展出，
展期至12月19日，欢迎观展！