世界名画欣赏与解析(09)
华多
华多(1684~1721),法国著名画家,洛可可艺术的前期代表人物。出生于瓦朗谢纳一个手工艺人家庭。1702 年来到巴黎,曾先后在舞台画家基罗和版画家奥德朗门下学艺。他的作品充满了梦幻般的色彩,艳丽典雅,很好地迎合了当时人享乐和浮华的生活情趣。代表作有《爱之园》、《任性的女人》、《意大利的喜剧演员》、《热尔森画店》以及最著名的《舟发西苔岛》等。
入选画作:
《舟发西苔岛》
尺寸:129 × 194cm
类别:布面油画
收藏:法国,巴黎,卢浮宫
西苔岛,是希腊神话中爱情与诗神游乐的美丽岛屿。华托将画作转变成梦幻和浪漫的奇幻故事。聚焦于贵族男女成双结对,准备离开西苔岛之时,中了爱情魔咒的恋人留在维纳斯前,即将离去的女子回眸,恋恋不舍。梦寐以求的天堂胜景和永恒之爱,毕竟只是海市蜃楼,洛可可式淡淡的忧郁气氛弥漫画间。
华多活跃于18世纪初期的法国画坛上,是一位天才画家。他的早期作品表现的多是下层平民生活,后期则致力于描写贵族青年男女们在田野和庭院里谈情说爱、寻欢作乐的场面,为此他被人们称为'风流画家'。华多的画为同时代的洛可可画家提供了范本,为洛可可绘画艺术的产生奠定了基础。他的许多作品都表现贵族的纵情享乐,但作品题材的庸俗并没有掩盖他过人的才华,相反,他能够使这种世俗的游乐生活看起来具有一种非凡间所有的清幽闲适。
华多生活在法国路易十四过渡到路易十五的年代。这一时期,由于路易十四的大力改革以及'重农抑商'政策的推行,法国资本主义经济得到了长足的发展。伴随着经济的发展,文学艺术也蓬勃兴盛起来。由于富裕阶层和宫廷贵族艺术趣味的转变,加之受到中国出口到法国的大量瓷器、漆器工艺上精美花纹的影响,传统的古典主义艺术不再流行,一种全新的艺术形式——洛可可艺术开始盛行起来。'洛可可'为法语音译,其本意是用贝壳和石子组合成的装饰品。这种风格表现为艺术品上多用纹样花饰,大多纤细、浮华、繁缛精巧的特点。在绘画上,一般都色彩柔丽,极尽铺张浮华之能事,绘画的题材多为神话故事。一般都是表现爱情的热烈、亲密的主题。人物形象大多娇艳妩媚、富有肉感,带有很强的感官刺激效果。华多是'洛可可'艺术的前期代表性人物。《舟发西苔岛》是他的成名作,曾给他带来了极大的荣誉。画面描绘了一群贵族男女,正从无忧无虑的爱情乐园西苔岛愉快归去的情景。西苔岛是希腊神话中爱神和诗神游玩的美丽岛屿,实际上也是当时贵族和富裕阶层梦寐以求的自由爱情和尽情享乐的精神乐园的象征。画面的远方是蔚蓝的浩渺大海,让人想到这是一个远离尘世的爱之岛屿。在这个小岛上长满了高大的树木和各色的花草,一群尽情玩乐后的贵族男女正恋恋不舍地依次登船,准备离去。画面的前方,紧挨着岩壁长着两棵枝叶茂密的大树。岩壁上,雕刻着一尊断臂的爱神像,她的身上放满了鲜花,显然正是这群对爱情充满无限激情和幻想的贵族男女放上的。爱神像的下方,一位男士正一边抱起坐着的女士,一边在她的耳边说着话好像正在向她许诺着什么或者正哄她离去,显然都带着依依不舍的神色。女士前方的地上还放着一个布娃娃。他们的前面,一个男士正拉起一位撒娇的金黄色头发的女孩,显然这个女孩正在撒娇着不愿离开这美丽的爱情之地。他们的前方一对夫妇正互相搀扶着准备上船,其中的妇人回头看着撒娇的女孩,脸上充满了会心的微笑。他们的脚下一只小花狗也回头看着发生的一切。再前方是一群已经陆续登舟的人,他们有的互相拥抱,有的大声说笑,都无限的留恋着这个小岛。画面左边还站着几对年纪较大的贵族男女,正在互相说笑。在他们的头上飞满了长着小翅膀的爱神之子——丘比特,这些胖乎乎的小人也在互相打闹、嬉戏,非常可爱。整个画面被虚无缥缈的景物笼罩着,让人感觉到这确实是一个远离尘世的神仙所在,从而也把画中的人物置身于一个充满幻想、浪漫、欢愉的天堂之地。使这发舟离开西苔岛的场景充满了缠绵悱恻的难舍情怀、离别之意。画中人物形象虽然比例很小,但都栩栩如生,形态各异,都用自己的方式表达着各自离别的心情和想法。华多因为这幅画而轰动沙龙,声名大振,并因此被法兰西皇家艺术院接纳为院士。只可惜好景不长,四年后,画家因肺结核病就与世长辞了。
舟发西苔岛,法国画家华多最负盛名的代表作,1717年创作。西苔岛,是希腊神话中维纳斯居住之地。画中描写三姐妹各自带着自己的恋人准备乘船向西苔岛,寻求爱情乐园的情景。人物组合的各个细节很有生活情趣,以写实的前景与抽象的虚无飘渺的远景,构成一幅世外桃园式的、欢乐与爱情共存的幻境。
夏尔丹
夏尔丹(1699~1779),18世纪法国著名的静物画画家。出生于巴黎一个木匠家庭。前期曾从事过多种手艺工作,后来自学绘画成才。1728年因创作静物画《鳐鱼》,被接纳为法兰西美学院院士。画风平易、朴实,所画静物平淡写实,让人感到亲切可爱。为当时的启蒙思想家所推崇。代表作还有《午餐前的祈祷》、《有猎物的静物》、《市场归来》、《神情专注的保姆》等。
入选画作:
《吹肥皂泡的少年》
一个衣着破旧但不失整洁的少年正从室内向室外吹着肥皂泡,他聚精会神小心翼翼地将肥皂泡越吹越大,越吹越大。还有一个孩子,看上去仅有3、4岁,正踮着脚扒着窗台使劲从室内向室外观看……题材非常普通,情境极为单纯,这是一种清闲、安逸的生活情趣,反映了下层平民的孩子们自然、俭朴的快乐生活。
《午餐前的祈祷》
夏尔丹《午餐前的祈祷》是18世纪风俗画的杰作,与当时矫揉造作的洛可可截然不同,表现了家中静谧虔诚的一幕。年幼的女孩,在饭前祈祷时犹豫不决,不知所措地抬头望向母亲。简朴虔诚的气氛,充满了含蓄却浓郁的感情色彩。厚实粗糙的画面质感,更接近现实生活的本来质地,捕捉了平淡生活中易于忽略的温情瞬间。
庚斯博罗
庚斯博罗(1727~1788),英国著名的肖像画家和风景画家。出生于萨福克郡的一个羊毛商家庭。他的母亲是位静物画家,他自小就受到了良好的美术教育。他把肖像画和风景画很好地融为一体,于风景画中画肖像,在肖像画中加上美丽的风景。笔触奔放,充满活力。代表作有《蓝衣少年》、《令人尊敬的格雷厄姆夫人》、《西敦夫人》以及《安德鲁斯夫妇像》等。
入选画作:
《穿蓝装的小孩》
新颖别致的蓝色调不但没有任何不适之感,反而使人感到眼前一亮;活泼、跳跃的蓝色绸缎,变幻莫测的衣纹、高光;不落俗套的蓝色与含蓄、变换丰富的黄灰、蓝灰、绿灰、红灰的背景形成了奇妙的和谐对比。