图文教程：岁寒时节，超详细的步骤教你画《梅松双清图》
梅松共性都是在荒山野岭中默默生长，以坚韧不拔的毅力在逆境中顽强生存。加之采用简体画梅法，给人以清香、淡雅之感。整幅作品以粗干为主、枝条为辅，枝干占画面的主要位置，使用没骨法，笔墨较虚而淡。枝条墨色较浓重，双勾圈画花头，加以淡色或者淡墨点染花头即可。
1、蘸浓墨，从上向下运笔画主干，通过提按、顿挫及笔的顺势强化笔法上的变化。↓↓↓
2、确定好枝干的倾势，要一次蘸墨一气呵成，对行笔当中出现的散锋或枯涩笔墨，要顺其自然予以保留。
3、出小枝，用淡墨，不能一滑而过，注意顿挫。↓↓↓
4、从左侧斜生梅干，运笔要柔中寓刚，线不宜滞涩。↓↓↓
5、分枝时墨线不宜太直，要有弧度、有提按。↓↓↓
6、蘸浓墨勾出梅花的花瓣，勾花瓣时要注意花朵的方向和变化。↓↓↓
7、按花的正、侧、偃、仰、背勾画花头；顺势勾勒花蕊。↓↓↓
8、花头分布有疏有密，要根据透视规律，瓣与瓣之间要有透视形成的大小角度变化。↓↓↓
9、蘸浓墨，点画花萼；在枝干边缘点苔，对画面进行充实调整，也可点在树干的败笔之处，以掩饰、弥补不足之处。例如，运笔转折、顿挫不当或墨色缺少变化等。↓↓↓
10、花头多取侧面、半侧面，便于表现出花的多种角度的不同姿态。↓↓↓
11、换取大号羊毫笔蘸淡墨，松树主干运笔要有力，行笔当中出现的枯涩和飞白笔墨可体现其骨力。↓↓↓
12、确定好树干的倾势，从下向上运笔，浓淡墨混合使用，不可单一用色。↓↓↓
13、完善树干，蘸浓墨点结疤，表现出树干的质感。大致沿着树干轮廓勾出外轮廓。↓↓↓
14、画垂枝时，注意行笔的停顿转折及墨线的粗细变化。↓↓↓
15、用毛笔的中锋勾画松针。↓↓↓
16、松针成组排列，有圆形和半圆形的，由外向里行笔，向左右过渡，形成扇形或圆形。↓↓↓
17、松针要有疏密聚散，遵守“齐而不齐，不齐而齐”的统一变化规律。不可对称，有高有低，呈不规则形。↓↓↓
18、蘸赭石和曙红调色，从枝梢花头开始染色。↓↓↓
19、远枝花头的颜色要淡于前枝花头的颜色，染色不必过于饱满，否则会导致画面毫无生气。↓↓↓
注意了！松树干占画面的主要位置，笔墨较虚而淡。梅枝墨色较浓重，画面要有深浅、干湿变化，以增强画面的层次感，增强上下、左右、前后三度空间和画面的空灵感，使得画面更耐看，增强艺术感。
20、蘸花青和淡墨调色，根据松针的形态染松针；呈不规则圆形，要随松针的变化晕染。↓↓↓
21、不必将墨线全部染满，行笔忌机械、规则，应随意、洒脱。↓↓↓
22、蘸赭石和清水调和染树干，以加强树干的立体感，笔触要灵活自然，并配合擦笔，使树干更有厚重感。↓↓↓
23、从下往上染色，画松皮要苍劲，毛而不光，整体上要有疏密浓淡对比，保持画面完整。↓↓↓