西部纵笔 墨香万里——论巾帼大家李秀峰
在中国九百六十万平方公里的土地上，西部就像一颗璀璨的明珠，在中华大地上发出耀眼的光芒，盛唐的历史在这里演绎，大汉的马蹄在这里疾驰，而蜿蜒逶迤的丝绸之路也在这里慢慢的远去，在那古朴、沧桑而又清脆的驼铃声中，大漠孤烟笔直而立。
而就在这个由沙漠、戈壁、清泉、溪流、皑皑雪山、长河落日组成的美丽的地域里，生活着中华民族这个大家庭中一个古老的民族——藏族。
这是一个能歌善舞，不屈服于自然命运的民族，这是一个热爱自然、热爱生活的民族，而在画家李秀峰的笔下，这个粗犷、豪放、坚毅、善良的民族，通过李秀峰的倾情、自然而又不拘一格的描绘，我们仿佛看到了一部厚重、博大、悠远的人物传记。
皱纹满沧桑，笑意布慈祥的老者，粗狂、豪放、憨厚、朴实的汉子，热情、善良、面如皎月的少妇，羞涩、美丽、纯洁如冰山雪莲的少女，坚强、天真、顽皮如山涧小溪的少年，在李秀峰的笔下，如闻其声，如见其人，就像一部奔腾不息，绵延不止的黄河之水，走过了雪山、走出了戈壁，走向了神州大地。
李秀峰，1948年元月出生于河北省交河县（今泊头市）。中国著名的女画家。被誉为“西部画家大姐大”。
九岁那年，李秀峰随父母迁徙到甘肃，她的故乡交河县隶属沧州，河北沧州自古民风淳朴，崇武尚侠，而西部粗犷、豪放、纯真、自然的民风，让她如沐春风、新奇不已，西部，这颗中华大地上璀璨的明珠，这片神奇的热土，从小就走进了李秀峰的梦境，走进了她的画笔，她的画笔以真实的生活为创作的源泉，以中国画写实精神，用西部固有的宽广去打开写实和写意融合之门，用细腻的笔法通过真实的表情来展现人物内心世界。用线来表现人物的精神。
中国画是线条的艺术，线条作为最基本、最单纯、最简单、最朴素的造型语言，在中国画里得到了充分的体现，正如石涛所说：“夫一画，含万物于中”（《石涛画语录·一画章》）。
在李秀峰的画中，线条的运用达到了炉火纯青的地步，她画里的线条并不仅仅局限在描绘形体，刻画形象上，通过线条直、曲、斜、弯、淡、重、拖等技法的熟练运用和完美组合，表达出她至善、至真、至美的精神世界，画如其人，人如其画。品李秀峰的作品，我们看到的不仅仅是一幅图画，从中可以品味出她激扬的情感，奋发的精神，不屈不挠、豪放、纯真的性格特征。
读一幅好画，就是读作者真实的内心世界，就是以画为媒介，达到和作者灵魂交合、情感交融的真情交流，李秀峰画中的人物极具感染力，她粗狂、豪放的画风带给读者的是灵魂的震撼，她笔下的少女纯洁、美丽，儿童天真、可爱，西部狂野的劲风吹糙了他们的面颊，暴烈的阳光晒黑了他们的脸庞，而就在这有些粗糙、黝黑的面庞上，那双清澈如溪、洁净如玉的双眸，是如此的清纯、稚嫩、动人的目光里有对小草的喜爱，对鲜花的赞赏，对大地母亲的依恋和对生命的渴望。
而如牦牛般壮实的汉子，带给你的是清柔中粗犷的感动，在人们的印象中，女士绘画是描红画凤、湖静鸟鸣。但在李秀峰的作品里，画风却为之一变，在用笔和着色方面，她巾帼不让须眉，笔墨酣畅淋漓，着色大胆清昶，坚毅粗糙的脸庞，温和善良的目光，以及健壮的身躯上随风而动的藏袍，在静与动、粗犷与温柔的对比对中相得宜彰，粗犷中的轻柔，奔放中的细润，就如炎炎夏日中的丝丝凉风，直扫你灵魂深处的躁热，让你在这繁华、狂躁的世界里找到你纯净、安谧的精神家园。
秋风又起，北燕南风。《秋吟图》整幅画面以灰白和墨黑为主，两块色彩之间的强烈对比，产生了震撼心灵的视觉冲击。人在风中，风吹燕行。茅草随风斜，人如山挺立。细节决定成败，李秀峰遒劲潇洒的画风中，对细节的处理是在真实生活的根源上，精益求精。从一点到一线，从一线到整个画面，无不是在精细中显现粗犷，在狂野中显现柔润。
主人公面对狂风镇定的眼神，平淡、从容的面部表情，飘舞的长发，纤细可见，而在大块灰白和黑色组成的画面上，那一点点或深或浅的铁锈红，画龙点睛般的表现出了主人公对大自然的赞赏，对美的喜欢和真心的热爱。李秀峰女士将自己真挚的感情融入笔墨中，以笔渲景，借墨传情，将自己热爱生活，热爱那片神奇热土的真挚感情通过自己的笔墨传达的淋漓尽致。
鲁迅先生在评价《红楼梦》里说道：“单是命意，就因读者的眼光而有种种；经学家看见《易》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事。”是的，横看成岭侧成峰，远近高低各不同。这是苏轼先生游庐山后的启迪。我们品李秀峰女士的作品也会因为心境、角度、方位的不同，得到的是不一样的感触，失意者会从画中得到拼搏、奋发的激扬，得意者会从画中感触灵魂空、静的清凉。当头棒喝，是佛家唤醒痴迷者的大法，而在李秀峰笔下的虔诚的活佛僧侣，宝相庄严的佛像，就犹如寺院里的晨钟暮鼓，让你感到了念经颂法的声动，那虔诚、庄严的颂佛声，声声入耳，直达你灵魂的深处，为你塑造一片空灵的净土。
她来自皑皑的雪山，携着千年的空灵、飘逸，她来自世界的屋脊青藏高原，衣襟带着缕缕纯净的云丝。她来自一望无际的草原，游动的画笔带来了风吹草地见牛羊的展现，她来自荒凉空旷的沙漠戈壁，舞动的狂风吹动了前进的风帆。
沙漠衔斜阳，明月醉花香。李秀峰从内心深深爱上了西部这片神奇的热土，将自己的艺术的灵魂深深融化在了大西北的名山大川、荒漠古月、佛窟壁画、残城彩陶，还有那悠扬的驼铃声中，在她无数次的采风中，她为沙漠衔斜阳所吸引，为明月醉花香所陶醉，她用女性特有的细腻和敏锐，扑捉来自自然、来自西北人群的纯真风情，并将这些风情完美的契合到自己的精神领域，在通过自己画笔，经过艺术的加工、再创作，从而展现出即如冰山雪莲高洁而又淡雅，又如万马奔腾充满动感的自然、完美的画风，让你在每一次品读李秀峰笔下的作品时，都会得到视觉享受之外的灵魂的净化和升华。
李秀峰的画家之梦起始于儿时的对自然界美丽景象的感触，一个风清日丽、阳光明媚的上午，正在村口和小伙伴嬉戏的她，偶尔抬头远望，她被东方天空的情景震撼了，只见：彩霞满天，白云缭绕。轻轻的微风里，琼楼玉宇，仙山翠阁，在阳光的照耀下，显得金碧辉煌，光彩耀人。在这一刻，她幼小的心灵被这美丽的自然景象所震动，她以为这就是传说中的天堂，这就是老人们口中神仙居住的地方，她想上去，她想留住这一瑰丽而又迷人的景象，从些她迷上了绘画，迷上了自然的风光景象。
兴趣是学习的动力，爱好是努力的方向。李秀峰是个感情真挚而又细腻、丰富的人，从上个世纪六十年代末，开始创作，专擅国画人物，工写兼攻，对版画、山水亦有涉猎。自70年代中期有作品入选全军美展至今，先后有40余（件）次作品入选全国性各类美展，其中23次入选中国美协或文化部主办的全国性美术展览。2007年，李秀峰巨幅作品《吉祥高原图》收藏并悬挂于北京人民大会堂中南厅。
2008年，作品《高原春早》获推荐参加美国“中国实力派书画作品美国展”，并荣获一等奖。同年9月25日21时10分，伴随着“神舟七号”的成功发射，李秀峰创作的国画作品《飞天图》，与翟志刚、刘伯明、景海鹏3位航天员一同，搭乘飞船遨游太穷，成功实现了以“和平颂”为主题的飞天梦想。
2010年4月14日，中国著名女画家“李秀峰艺术馆”在山东落成。中国企业传媒书画院领导及社会各界嘉宾出席落成典礼，台湾政要宋楚瑜、蒋孝平、美国著名华裔政治活动家陈香梅、孙德芳以及台湾、澳门等多所大学校长、香港新闻出版社社长古广祥等海内外数十个国家和地区华人嘉宾题词祝贺。
李秀峰女士的绘画艺术在得于专家、名流欣赏的同时，那么在市场的畅销则是得到了收藏界和社会的认可，最近几年，李秀峰的作品在拍卖市场一再被收藏家追捧和收藏，价格一路飚升，成为收藏家眼中的“优质股”。
人品决定画品，画品体现人品，李秀峰的作品之所以能得到各界人士的厚爱，除了她作品展现出的大气、古朴、凝重、细腻、真挚、粗犷外，她纯净如玉、诚实率真、外柔内刚、不事张扬的品格，也是吸引众多艺术爱好者对她作品爱不释手的一个重要原因。
路漫漫其修远兮，吾愿上下而求索。我们相信，在艺海苦苦追寻了半个世纪的李秀峰女士，不会停止自己的步伐，不会停止自己的梦想，为了心中不变的西部之念，为了美好而又灿烂的明天，她正大步向前。
作者：罗允飞
艺术家
李秀峰
李秀峰，甘肃国画院院长(法人)，甘肃省政府文史研究馆馆员。国家一级美术师，中国美术家协会会員。曾任甘肃省美术家协会秘书长、专职副主席廿余载，多年担任甘肃省艺术专业高级职称评审委员评委，中国美协第五次美代会代表，受邀担职国内外数十家美术团体领导机构。
美术作品先后廿一次入选(或应邀)参加由中国美协主办或参与主办的全国性美展，并在其中获二等奖一次，优秀奖三次。先后两届获得甘肃省委省政府设置颁发的省级最高奖“敦煌文艺奖”以及多次重要奖项。2002年被国家人事部专业人才研究会评为“当代中国画杰出人才”，2005年国家科技奖励办公室授于“优秀人民艺术家”称号，2017年2月被世界非物质文化遗产大会授于“世界非遗大会终身成就奖”。