赵振｜融合与突破—“2019中国书法年展•全国楷书作品展”创作手记 / 四六文摘

融合与突破

本次“2019中国书法年展·全国楷书作品展”有幸入展，所选取的内容是文天祥的夜坐联句——“宿雁半江画，寒蛩四壁诗。”一件优秀的书法作品不仅仅是笔墨技巧的成熟老练，往往在书写材料与工具上颇下功夫……六尺整张仿古宣纸稍稍泛黄，一裁为三，纸性半生，柔韧绵厚，素墨以水调剂，纸与墨与水，三者交融，自然畅快，用笔以碑版笔意为主，短短十字，力求厚重古茂，细节处彰显活泼灵动。

本件作品仅有十字，所以每一字的笔墨表达与空间布局都显得尤为重要，作品风貌在脑海中形成数遍，整体基调的把控与书写过程中理性、感性的协调都成了这件作品创作初始所遇到的难题。碑版浪漫自然、率性天真，斧凿刀刊的笔划、因势布局的形态给了我丰富的创作空间。法度之上，是对自我书写中个人思想情趣的进一步阐发，法度之内，是传统与经典笔墨的仿效和模拟。二者互为融合，互为制约、互为依存才会创作出真正属于“自己”的作品。

我平时创作以大草、小草、行书、小楷为主，法度的严谨、心性的自由，动态与静态的融合在行草书创作中起到了决定性的作用，看似矛盾的几个词汇，实际相互支撑，共同成就。三千年书法史流传下的经典与传统支撑着我们对书法的准确理解和临习，形成“法度”，或是“规律”，我们在沿袭传统的同时常常泯灭了自我的个性和心境，我认为“效仿与模拟”总是有阶段性的，学书初始，技法的锤炼需要深入法度与制约之下，而后自己的审美、取向、观念对风格的确立又起到了决定性作用！每一个风格样式的形成都是法度之上的“知法犯法”！北碑于动静之间，充满着对“法度”的挑战，恣意纵横的结体充满山林之气、野逸之气、狂狷之气……与法度森严，端坐庙堂之上的唐楷形成了鲜明对比，一个“知法而守法”，一个“犯法而破法”，如何在二者中寻求平衡，找出属于自己的基调至关重要。

本件作品在用笔上取碑版极具意趣的线。线条是一件书法作品的生命，如同人的心电图一般，高低起伏皆为生命的反映。碑版多为刻石，在极不均匀的表面，刀韧所经之处往往残驳斑斓，加之近千年的风化洗礼，那种纵横交错、断续连绵的线给了我们极大的想象和创作空间，再用笔墨去还原之时，往往是带有自我的理解和感受。这时，法度与情性通过“似有非有的碑线”进行高度的融合与统一，既要受固有字形的制约，又可书写出悠然奇异的自我感受，“线”成了表达与抒情的手段……章法上，巧妙安排楹联布局，在本件魏碑作品中突破行列对称的一般对联形式，转为有列无行的章法形式，根据字的形态本身进行上下挪移、大小安排，不刻意于行列之间的等距关系，将“性灵与自然”放到第一位置，例如作品中“半江”与“四壁”根据周围矛盾进行安排，稍有错落，率性而洒脱。

书法创作的本体实际是五种书体的“互相帮扶”“互相成就”，绝不是就一种书体写一种书体。回归源流之上，各个书体诞生之初便相互依存，并蒂产生，碑版楷书的书写更是打破了固有印象中楷书“静态”的特征，转为意趣横生、包罗万象的动态造型，本次展览作品虽侥幸得已入展，但深知在楷书方面的研究依旧不够深入，本次展览也给了我极大的启发和思考，今后在碑版的研究上还要继续前行……

2019中国书法年展·全国楷书作品展入展作品

《文天祥夜坐联》纸本180cm×33×2

赵振，1995年生于江苏徐州，中国书法家协会会员，中国楹联学会会员，江苏省青年书协行草专业委员会委员，西北师范大学敦煌学院特聘教师、北京人文大学书法学院特聘教师、河北美术学院特聘教师，入选国家级、省级、特邀展览四十余次。2017年举办个人书法展，理论研究散见于《书法报》、《书法导报》等核心期刊，作品被国内多家艺术机构及个人收藏。

参展（获奖）：

全国第十二届书法篆刻作品展（中国书协）

全国第五届青年书法篆刻作品展（中国书协）

全国第八届楹联书法作品展（中国书协）

全国第三届册页书法作品展（中国书协）

全国第二届大学生书法篆刻作品展（中国书协）

“2019中国书法·年展”全国楷书作品展（入会资格·中国书协）

“2020书圣故里·中国临沂”中国书法临书大会（入会资格·中国书协）

全国第五届四堂杯书法作品展（中国文字博物馆）

第三届江苏文艺大奖—江苏书法奖（江苏省文联）

江苏省书法院中青年书法家学术提名展总评前五名（江苏省书法院）

“江左风流”—江苏省第八、九届青年书法展·获奖提名（江苏省青年书协）