梅花道人与他一起的渔父情结

在中国古代，渔、樵、耕、读，常常被文人士大夫视为理想化的生活方式，并常被用作文艺作品的主题，以表达作者避世遁隐的愿望，其中尤以“渔隐”的素材最为普遍。

时至元代，汉族文人仕进无门，社会地位骤降，江南士人遭遇尤甚。于是，“渔隐”就更频繁地出现在绘画作品中，其中以吴镇的《渔父图》最为典型。

吴镇秉性孤耿，终生不仕，从不与权势者往来，其处世哲学从一首《调寄·沁园春》对蝇利蜗名之徒的讽刺可见一斑：“古今多少风流，想蝇利蜗名几到头，看昨日他非，今朝我是，三回拜相，两度封侯，采菊篱边，种瓜圃内，都直到邙山一土丘。”他即使在生活困难的时候，经常到嘉兴、武林等地卖卜度日，也不改变画风去迎合世人。

吴镇 渔父图 北京故宫博物院藏 84.7x29.7cm

今藏于北京故宫博物馆的梅道人《渔父图轴》，是他现存时间最早的渔父图，作于1336年，当时他时年57岁。存世的这幅作品题有《渔父词》一首：“目断烟波青有无。霜凋枫叶锦模糊。千尺浪，四腮鲈。诗筒相对酒葫芦。”

在文人画发展史上，梅花道人吴镇可以说是一个传奇，他被说成是一个能洞破世相的法外仙人。他创作过大量渔父图和渔父词，他继承张志和、荆浩、许道宁等开创的渔父艺术的传统，将它发展到一个新的阶段。

元 吴镇 渔父图 台北故宫博物院藏

吴镇是少有的诗书画“三栖”的艺术家。他既是画家，也是诗人，同时也是书法家。其诗书画之绝，受到时人和后世的钦仰。吴镇善写草书，曾师法怀素和五代时的杨凝式，他常用婉转遒丽的草书题写画跋。

元 吴镇 清江春晓图 轴 台北故宫博物院

吴镇 芦花寒雁图 北京故宫博物馆藏

北京故宫所藏《芦花寒雁图轴》，是一件有感染力的作品。也是吴镇的代表作之一。

吴镇 秋江渔隐图轴 台北故宫博物院

元 吴镇 洞庭渔隐图 台北故宫博物院藏

吴镇存世作品中，还有不少属于渔隐类的作品。如藏于台北故宫博物院的《洞庭渔隐图轴》，款“至正元年秋九月”，画于1341年，吴镇时年62岁。

吴镇 漁父图 大都会博物馆藏

元 吴镇 渔父图卷 纸本水墨 33×651.6厘米 上海博物馆藏（局部）

吴镇以诗文书画自娱，寄托他隐遁避世的思想情趣：“洞庭湖上晚风生，风触湖心一叶横。兰棹稳，草衣轻，只钓鲈鱼不钓名。”

吴镇画《渔父图》不用深入生活，他就在生活里。吴镇笔下的渔父形象，既是吴镇精神世界的化身，也是历代文人世外之情的寄托与向往，这就是几百年来《渔父图》被世人追捧不已的原因。