安意如：读王维的诗，就像看电影
著名作家安意如
富贵功名一梦中
少年人，难免有梦。梦中叱咤风云，万人侧目。以身许国，保家卫国之心诚然不假，然而，不到生死存亡之际，寻常人想得更多的是一将功成，封侯拜将。只要死的不是自己，“万骨枯”是可以谈笑而过的。
这样说，不是要苛责什么。只是感慨，同样一件事，不同的阶段，不同的人，会有不同的感受。到了开元年间的盛唐诗人手里，边塞诗豪情不弱往昔，固然还有自豪和颂扬之意，却已不那么理想化，转而反映现实，写塞外风物，揭露军队的现状，风骨更见峻拔。
这样的转变，一如人渐成熟，心智渐稳，看事情更深入，不再非黑即白，个人的野心还是有，却不会再肆无忌惮，脱口而出。
只需将杨炯的边塞诗与王维的边塞诗相比，就可以看出他们对同一主题处理手法的不同。
我们先看王维。王维全才，他并不是一个以边塞诗驰名的诗人，但他的边塞诗声色俱佳，哪一篇都不弱于以边塞诗著称于世的岑参、高适等人。
开元名相张九龄被罢职之后，追随他的王维亦受牵连离开京城，受命出使西北边塞，留在那里任地方的监察官员。他的一些边塞主题的诗作，多数写于这个时期。
单车欲问边，属国过居延。
征蓬出汉塞，归雁入胡天。
大漠孤烟直，长河落日圆。
萧关逢候骑，都护在燕然。
——《使至塞上》
与许多著名的唐诗一样，这首诗也有流传千古的一联。王维以其如诗如画的笔法令无数人记住了“大漠孤烟直，长河落日圆”的奇景，这一联被王国维誉为“千古奇观”。
能得国学大家如此盛赞的，自然不是凡品。“直”“长”“圆”这三个字用得极为简洁精妙，是用画法入诗。“直”字勾画出大漠的平旷、孤烟的峻拔，“长”字则显出大河奔腾的气势，而“圆”字消解了落日的萧瑟。这幅画面给人毫不单调，又浑然天成的感觉。
千载之下，人到西北戈壁去，眼前所见，心中所想，仍然逃不过这两句诗的意境，真是不得不叹服。
以前我无知地以为，大漠孤烟直是因为无风，如今我才知道，孤烟是指“平安火”。唐代军事制度规定，每日清晨和入夜时分，举烽火报信。举一道火为平安；有警报，举两道火；见烟尘，举三道火；见贼，烧柴笼。
王维诗中的“落日”，符合入夜的时间规定。孤烟直，指边境无事。
《使至塞上》是王维的名篇，当中不单有写景千古名句，更有对唐时疆域辽阔的描写。
以往使者出使边塞，过了居延就出了汉朝的边塞，现在依然是大唐的疆域。你风尘仆仆，一去千里，似是大雁飞到了北方的天空。大漠上烽烟直冲霄汉，长河上落日正圆。再往前走，到了萧关，遇到巡视的骑兵，才知道都护（节度使）的驻扎地在很远的地方。
诗写使者经过居延、萧关，都护在燕然山，都不是地理上的确指，只是为了表明唐代的疆域比汉代更辽阔，而边境无事，更说明此时大唐对西域的控制是比较稳固的。
值得一提的是，因为王维确实有过出塞的经历——开元二十五年（公元737年），河西节度副使崔希逸大胜吐蕃。王维以监察御史身份出使边塞，犒劳军士，查访军情——所以很多人认为这首诗是他身在塞外时所写。
其实不然，如果当时是他自己奉命出使塞外，这首诗就应该叫作“奉使塞上”而非“使至塞上”。这首诗，应当是王维写给一位出使边塞的友人的诗，他将自己曾经的经历写到给友人的诗中，用意是说如今国威鼎盛，边境安宁，你大可以放心。
可以肯定的是，王维所写的，是他曾目睹的景观，不然不会描摹得如此逼真细致。他还有一首诗《观猎》，写一位将军狩猎，同样写得精彩非凡。
风劲角弓鸣，将军猎渭城。
草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。
忽过新丰市，还归细柳营。
回看射雕处，千里暮云平。
——《观猎》
渭城，在今日的咸阳。新丰和细柳营都在咸阳，新丰盛产美酒，细柳营则是西汉将军周亚夫的驻兵地，这里代指将军的营地。
唐朝尚武，好骑马游猎，大有胡人之风，完全不是文人天子那种范儿。这种潮流的兴起，太祖太宗父子是始作俑者。除却李唐皇室的少数民族血统之外，他们自身的经历，也是这种爱好形成很重要的原因。
李世民身经百战，箭术能够百步穿杨，他的弟弟齐王李元吉（玄武门事变被杀掉的那个），曾说：“我宁可三日不食，不可一日不猎。”君王好猎如此，大臣自然也就竞相效仿了。唐代没有大规模的现代化开发，生态超好，远的不说，长安附近就有大把适合围猎的旷野密林。平民也热爱打猎，平时吃得太素，猎到野物好打牙祭呀！
读王维诗，总觉得如行云流水般畅快，哪怕是淡笔描摹，亦叫人印象深刻。说来好笑，我最早关于射雕的印象，就是从此诗而来，后来看了金庸的《射雕英雄传》，不自觉地会把小说里的人物场景自动代入这首诗，虽然风马牛不相及。
好的诗，是有镜头感的，读这诗，就像看电影。寒风中，只听得弓弦鸣响，牧草已经干枯，野兽无处可藏，放出去的猎鹰眼光锐利，一眼就看见奔逃的猎物。积雪消散，驱马逐兽，只觉得马蹄轻快。一场声势浩大的行猎，如在眼前。狩猎归来，马踏如飞，很快就经过新丰市，在市集中饮酒休息，之后就整军归营。在归途中，回头看刚才射雕的地方，暮云四合，天地茫茫。
盛唐人的气魄真是大，“回看射雕处，千里暮云平”是纵横驰骋后，仍有未尽之意，语境苍凉，并不凄惶。全诗着意于“快”，鹰飞兔走，蹄响弓鸣，笔端有瞬息千里之势，令人应接不暇。
不管是亲身经历过边塞生活的王维，还是期待到军中一搏的杨炯，他们都不曾真的如愿。即使到了边塞军中，文人依然是文人，捉的是笔，而不是刀。
王维因早年与张九龄关系亲厚的缘故，在张九龄被贬之后，王维被任命为凉州河西节度使判官，远离了京城。再后来经历了安史之乱，虽然大难不死，终究心灰意冷，选择过半隐半仕的生活，却也怡然自得。
而杨炯，一生未遂其封侯拜相的志愿。他心高气傲，为人又尖刻，发明了一个词叫“麒麟楦”，意思是讽刺文武大臣们虚有其表，就像演戏时装假麒麟的驴子。如此的心酸口硬，自然人缘不好，每每被降官，最后只任盈川县令，卒于任上。
他以吏治严酷著称，不知是否与他心底的铁血无情有关？他的死，有人说是得罪太多人，遭仇家报复所致。
杨炯所有的诗中，我最喜欢的是一首送别诗《夜送赵纵》：
赵氏连城璧，由来天下传。
送君还旧府，明月满前川。
——《夜送赵纵》
因为是送一位赵姓的友人，所以杨炯用了和氏璧的典故来比喻友人的才华和名声，虽然有溢美之词，好在没有太多的造作之意。前三句寻常，得“明月满前川”一句，便成佳作。
月照天涯，便如我千里相送，月满山川，便是我思情不绝。乾坤廓朗，又何须因来日生愁？
这一句不过写寻常之景，气势却不凡，叙离情绵邈之余，让人觉得光明浩荡。只可惜，这样的作品不多。杨炯的诗，刚烈有余，人情不足。
比起杨炯，我自然更喜欢王维，喜欢他冲淡平和，一空万有。杨炯所有的金戈铁马，说穿了都是纸上谈兵，不堪一击。
人欲无穷，食髓知味。有些野心是要不得的，以他人的性命为代价来博自己功名富贵的人，就算一时风光，到头来也是黄粱一梦。
天道往还，人总要存一点仁心，才好立身立世。
又及，边塞诗还有许多佳作，亦还有许多未尽之言，后文再谈。
本书是安意如在《诗经》、纳兰容若、黄仲则等诗词赏析之后，回归初心，潜心写作那个她最爱的大唐和那些她*爱的诗歌篇章。在本书中，安意如顺沿《全唐诗》流脉，以其一贯细腻优美的文笔和独树一帜的赏析视角，从品赏李世民、杨广、魏徵等人的诗歌作品开篇……一直写到王维、孟浩然、王昌龄、李白、杜甫为止。共27篇，30余万字。其中重点赏析的诗歌近百首，不乏如《静夜思》《春晓》《春江花月夜》《黄鹤楼》《蜀道难》这般传世经典，也有这些天才诗人不为人熟知的绝美杰作；无一不是细致入微、娓娓道来，为读者展开至美唐诗画卷。